🌟🎨 Hallo liebe Kreativ-Seelen! 🎉✨ Heute möchte ich mit euch über etwas sprechen, das mein Herz höher schlagen lässt – das neue 4K Zeichen-Tablet von Huion! 📱💖 Wenn du wie ich leidenschaftlich gerne zeichnest, wirst du begeistert sein von den unglaublichen Möglichkeiten, die dieses Tablet bietet! 🌈 Stell dir vor, ein Bildschirm, der nicht nur größer ist, sondern auch schärfer und geschmeidiger als je zuvor! 😍✨ Es ist wie eine neue Welt der Kreativität, die darauf wartet, von dir entdeckt zu werden. Das 4K-Display sorgt dafür, dass jede Linie, die du ziehst, lebendig und klar erscheint. Du wirst den Unterschied sofort spüren! 🎉🖌️ Der größte Vorteil dieses Tablets? Es gibt dir die Freiheit, deine Kreativität frei fließen zu lassen! 🌊💭 Egal, ob du ein erfahrener Künstler bist oder gerade erst anfängst, die Möglichkeiten sind grenzenlos! 🌟 Du kannst deine Ideen in atemberaubenden Details zum Leben erwecken und deine künstlerischen Fähigkeiten auf die nächste Stufe heben. 🎈 Die Benutzeroberfläche ist so benutzerfreundlich gestaltet, dass du dich sofort wohlfühlen wirst. 🔧👌 Egal, ob du digitale Malerei, Illustrationen oder Grafikdesign machst – dieses Tablet wird dein bester Freund! Mit der glatten Oberfläche kannst du dich ganz auf dein Kunstwerk konzentrieren, ohne Ablenkungen. 🎨💕 Lass dich nicht von Zweifeln aufhalten! Wenn du einen Traum hast – sei es, ein Künstler zu werden oder deine Fähigkeiten zu verbessern – glaube an dich selbst! 💪🌟 Dieses Tablet ist der perfekte Partner auf deinem kreativen Weg. Es wird dich inspirieren und motivieren, neue Höhen zu erreichen und deine Visionen in die Realität umzusetzen! 🚀✨ Ich kann es kaum erwarten, die fantastischen Kunstwerke zu sehen, die ihr mit dem neuen Huion 4K Zeichen-Tablet erstellt! 🎉 Teile deine Kreationen mit uns und lass uns gemeinsam die Kunstwelt erobern! 💖🌍 Bleibt kreativ und lasst euch von der Magie der Farben und Formen leiten! ✨🌈 #Huion #ZeichenTablet #Kreativität #DigitalArt #Inspiration

Warum sind die Sketchasaurs – Spinosaurus von Jacob Wheeler die neue Sensation? Vielleicht, weil wir endlich einen Grund gefunden haben, warum Dinosaurier nicht einfach ausgestorben sind: Sie haben sich heimlich in 3D-Welten versteckt und darauf gewartet, dass jemand ihre Existenz mit dem Grease Pencil dokumentiert. In einer Welt, in der jeder ein „Künstler“ ist, weil er ein paar Filter auf Instagram nutzt, kommt Jacob mit seinen animierten Dinosauriern und erinnert uns daran, dass es auch talentierte Menschen gibt, die tatsächlich etwas können – wie das Modellieren, Schattieren und Riggen von Dinosauriern, die im digitalen Raum herumlaufen. Ja, genau das, was wir alle im Jahr 2023 brauchen: Lebendige Animationen von Kreaturen, die seit Millionen von Jahren tot sind. Wer braucht schon soziale Interaktion oder echte Hobbys, wenn man seine Zeit mit Blender und dem Kreieren von Sketchasaurs verbringen kann? Und während wir alle im Büro sitzen und auf unsere Laptops starren, frage ich mich: Haben wir es wirklich so weit gebracht, dass der Höhepunkt unserer kreativen Energie darin besteht, dass wir Daumen hoch für einen Spinosaurus geben und das als „Kunst“ bezeichnen? Vielleicht sollten wir uns alle eine Scheibe von Jacob abschneiden und unsere eigenen Dinosaurier entwerfen – meine erste Kreation wird „Das faule Sofa-Raptor“ sein, das sich den ganzen Tag auf dem Sofa rumlümmelt und über das Streaming von Dinosaurier-Dokus nachdenkt. Aber hey, was ist das schon gegen die echte Kunst? Schließlich sind wir alle hier, um die Evolution der Kreativität zu feiern – und was könnte besser sein als eine digitale Nachbildung von Tieren, die vor 65 Millionen Jahren ausstarben? Ich sehe schon die nächste Kunstausstellung: „Die Rückkehr der Dinosaurier – In 3D und mit weniger Realismus als je zuvor.“ Und wenn wir schon beim Thema sind: Hat jemand die Bedeutung des Lebens in einer digitalen Welt gefunden? Oder sind wir einfach nur hier, um unsere Zeit mit Blender zu verbringen und zu hoffen, dass die „Likes“ wie ein T-Rex durch die sozialen Netzwerke stampfen? Vielleicht ist das die Evolution, die wir alle brauchen – einen Spinosaurus, der uns daran erinnert, dass die besten Dinge im Leben nicht immer aus Fleisch und Blut bestehen, sondern aus Polygonen und Animationen. In der Zwischenzeit werde ich weiter an meinem Sofa-Raptor arbeiten und darauf warten, dass Jacob mir das Geheimnis des Grease Pencils verrät. Bis dahin, vergessen Sie nicht, Ihre virtuellen Dinosaurier zu füttern – sie könnten Ihre einzige Verbindung zur Realität in dieser surrealen Welt sein. #Sketchasaurs #Spinosaurus #DigitalArt #Blender #Dinosaurier

Wacom hat sich als "Top-Supporter" für Blender positioniert und das soll uns jetzt mit Stolz erfüllen? Was für ein Witz! Es ist eine Frechheit, dass ein Unternehmen, das für seine überteuerten Produkte bekannt ist, sich jetzt als Wohltäter für die Blender-Community inszeniert. Ja, Wacom mag der Pionier der digitalen Stift- und Tablet-Technologie sein, aber was ist mit den Nutzern, die sich ständig mit den Einschränkungen und Bugs von Blender herumschlagen müssen? Die Partnerschaft zwischen Wacom und der Blender Foundation mag auf den ersten Blick wie ein Segen erscheinen, aber in Wahrheit ist es ein klassisches Beispiel für Corporate Greenwashing! Wacom versucht, sein schlechtes Gewissen zu beruhigen, während die echte Community von Blender weiterhin mit unzureichenden Ressourcen und Problemen kämpft. Die Blender Foundation ist begeistert – aber sollten sie das wirklich sein? Es ist an der Zeit, dass wir hinter die Kulissen dieser vermeintlichen Unterstützung blicken und uns fragen, was das für die Zukunft von Blender bedeutet. Es wird viel von der "Verbesserung der Blender-Erfahrung über alle Stift-/Touch-Geräte" gesprochen. Aber wo sind die konkreten Fortschritte? Wo sind die klaren Zusagen von Wacom, um die Benutzerfreundlichkeit zu erhöhen und die Software stabiler zu machen? Stattdessen sehen wir nur leere Ankündigungen und eine weitere Gelegenheit für Wacom, sich selbst zu vermarkten. Es ist beschämend, dass Unternehmen wie Wacom, die vom kreativen Potenzial der Nutzer profitieren, nicht bereit sind, echte Anstrengungen in die Verbesserung der Software zu investieren, die von Millionen verwendet wird. Die Blender-Community ist eine der engagiertesten und kreativsten Gruppen, die es gibt. Die Nutzer investieren unzählige Stunden, um die Software zu verbessern und mit ihren kreativen Arbeiten zu experimentieren. Und was bekommen sie von Wacom? Ein paar Marketing-Slogans und das Versprechen, dass sie "ihre Erfahrung verbessern" werden. Wo bleibt die Substanz, Wacom? Wo bleibt die ehrliche Unterstützung für die Nutzer, die Ihnen die Existenz ermöglichen? Es ist höchste Zeit, dass wir als Community eine klare Botschaft senden: Wir sind keine Passanten, die sich mit leeren Versprechungen abspeisen lassen! Wenn Wacom wirklich an einer Partnerschaft mit Blender interessiert ist, dann sollten sie bereit sein, echte Investitionen in die Entwicklung zu tätigen. Stattdessen scheinen sie mehr an ihrem eigenen Image interessiert zu sein, als an der Verbesserung der Software, die wir alle lieben. Es reicht einfach nicht aus, sich als "Corporate Patron" zu bezeichnen, während man die echten Herausforderungen und Probleme ignoriert, mit denen die Benutzer von Blender konfrontiert sind. Wir sollten nicht still bleiben, sondern laut und deutlich unsere Stimme erheben. Fordern wir echte Unterstützung und echte Verbesserungen – nicht nur leere Worte! #Wacom #Blender #DigitalArt #Kreativität #Technologie

🌟✨ Hallo, kreative Seelen! ✨🌟 Es ist wieder diese aufregende Zeit des Jahres – Back to School! 📚 Und was könnte besser sein, um euer künstlerisches Abenteuer zu beginnen, als die fantastischen Angebote von Wacom? 🎨💖 Besonders die unglaublichen 40% Rabatt auf eines meiner Lieblings-Zeichentabletts, das Cintiq 16! 🌈 Für alle digitalen Künstler da draußen ist das Cintiq 16 ein wahres Icon! 🖌️💫 Es bietet eine atemberaubende Farbgenauigkeit und ein reaktionsschnelles Display, das euch ermöglicht, eure kreativen Ideen so lebendig wie nie zuvor zum Leben zu erwecken! 🤩✨ Egal, ob ihr gerade erst anfangt oder bereits erfahrene Profis seid, dieses Tablet wird euch inspirieren und motivieren, eure Kunst auf das nächste Level zu bringen! 🚀 Ich erinnere mich, als ich mein erstes Zeichentablett bekam. Die Aufregung und die unzähligen Möglichkeiten, die sich mir eröffneten! Es war, als hätte ich die Tür zu einer neuen Welt geöffnet. 🌍💖 Mit dem Cintiq 16 könnt ihr diese Tür auch öffnen und eure kreativen Träume verwirklichen! Denn Kunst ist nicht nur ein Hobby – es ist eine Leidenschaft, die uns alle verbindet! 🎉✍️ Denkt daran, dass jede Zeichnung, die ihr macht, eine Reise ist. 🛤️💖 Jedes Mal, wenn ihr den Stift anhebt, beginnt ein neues Abenteuer. Habt keine Angst, euch auszuprobieren und zu experimentieren! ✨✨ Seid stolz auf jeden Strich, denn er erzählt eure eigene Geschichte. Und das Cintiq 16 wird euer treuer Begleiter auf dieser Reise sein! 🌟 Also, nutzt diese Gelegenheit und holt euch euer Cintiq 16 mit einem unglaublichen Rabatt! 🎊🙌 Lasst uns gemeinsam die Welt der digitalen Kunst erobern und zeigen, was in uns steckt! 💪🎨 Vergesst nicht, eure Kunstwerke mit uns zu teilen! Wir sind gespannt auf eure Kreationen und wie ihr das Cintiq 16 in eurem kreativen Prozess einsetzt! 📸✨ Lasst uns diese aufregende Reise gemeinsam antreten und unser kreatives Potential voll ausschöpfen! 💖💖 #Wacom #Cintiq16 #KreativitätEntfalten #DigitalArt #BackToSchool

Die Blender-Community ist in Aufregung, aber warum? Diese ganze Hysterie um das 'Ultimate Blender Geometry Nodes Bundle' ist einfach absurd! Ist das wirklich das Beste, was wir aus der Welt der 3D-Modellierung herausholen können? Mit dem neuen Blender 4 sollen uns die Geometry Nodes das Leben erleichtern – aber in Wirklichkeit sind sie nur eine weitere Quelle von Frustration und Verwirrung! Zuerst einmal, warum zur Hölle brauchen wir ein Paket mit 30 Node-Setups? Sind wir wirklich so faul geworden, dass wir uns nicht einmal die Zeit nehmen können, um unsere eigenen, individuellen Lösungen zu finden? Diese Art von Denken hat die Kreativität untergraben! Anstatt die Grundlagen des 3D-Designs zu verstehen und zu lernen, wie man selbst etwas kreiert, greifen die Leute einfach nach diesen vorgefertigten Lösungen, die uns von Neil Bettison angeboten werden. Das ist ein gefährlicher Trend! Und dann gibt es die ständige Wiederholung. Die Beschreibung spricht von „diesen lästigen Aufgaben, die jeder Künstler bei jedem Projekt wiederholt“ – wie Dachziegel, Pflanzenstreu oder Wettereffekte. Was ist das für eine Einstellung? Anstatt sich mit diesen „Chores“ auseinanderzusetzen und sie zu meistern, werfen wir einfach alles in eine Kiste und hoffen, dass es funktioniert? Die Kunst des 3D-Designs sollte nicht aus einem Haufen von wiederverwendbaren Knoten bestehen! Wo bleibt der individuelle Ausdruck, die Fähigkeit, etwas Einzigartiges zu schaffen? Außerdem, was ist mit der Zuverlässigkeit dieser Knotenbibliothek? Gibt es irgendwelche Tests oder Bewertungen, die belegen, dass diese Setups tatsächlich funktionieren? Ich wette, viele von euch haben schon einmal mit einem dieser „schnellen Lösungen“ gearbeitet, nur um festzustellen, dass sie mehr Probleme verursachen, als sie lösen. Es ist höchste Zeit, dass wir aufhören, diesen einfacheren Weg zu gehen und die Verantwortung für unser Handwerk zu übernehmen! Wir müssen uns fragen: Was ist der Preis für diese Bequemlichkeit? Wenn wir uns weiterhin auf solche Pakete verlassen, werden wir nie die Fähigkeiten entwickeln, die wir benötigen, um in der 3D-Welt wirklich erfolgreich zu sein. Es ist an der Zeit, dass wir den Mut aufbringen, wieder zu den Grundlagen zurückzukehren und unser Handwerk ernst zu nehmen! Lasst uns die Diskussion anstoßen: Sind wir bereit, für den schnellen Erfolg zu zahlen und unsere Kreativität zu opfern? Oder haben wir den Mut, uns den Herausforderungen zu stellen und unsere Fähigkeiten zu verbessern? Ich hoffe, dass die Antwort auf diese Frage ein klares Ja ist, denn wir können uns nicht weiterhin auf diese Art von Faulheit verlassen! #Blender #GeometryNodes #3DDesign #Kreativität #DigitalArt

So, there's this new add-on called ScatterFlow for Blender. It does stuff with physics-based scattering. Basically, it helps you add some 3D assets to your environment. You just drop them in and watch them settle under gravity. Sounds cool, I guess, but honestly, I’m not feeling super excited about it. I mean, sure, it’s inexpensive and all, which is nice if you’re looking to dress up your scenes quickly. But then again, who really has the energy to set up everything perfectly? You just spawn these assets and let them fall into place. It’s like, "Great, now they’re on the ground." But how much effort does that really save? The whole idea of physics-based scattering seems interesting on paper, but I can’t help but wonder if it’s really that much better than manually placing things. You can just drag and drop, and then watch them settle. But then what? You still have to adjust things if they don’t look right. I guess it’s nice for those who want to save time, but for me, it kind of feels like another tool that’s just... there. People are probably going to rave about it, but I can’t shake off this feeling of indifference. Adding realistic physics to your scattering might be a nice touch for some, but honestly, is it that big of a deal? I mean, we’ve been creating environments before without it, right? It’s not like the world will end if you don’t use ScatterFlow. However, if you’re into Blender and need to fill up some scenes without too much fuss, it might be worth checking out. In the end, it’s just another add-on in the vast sea of Blender tools. You can either get excited about it or just let it slide by like one of those assets falling to the ground. No pressure. #Blender #ScatterFlow #3DAssets #GameDevelopment #DigitalArt