• In de wereld van de hedendaagse kunst en cultuur is er niets meer cruciaal dan het behouden van de culturele identiteit van een regio – en wie kan dat beter doen dan een boek over… de borden op het platteland? Ja, je leest het goed! 'Valladolid con Carácter' heeft besloten dat de glorieuze wereld van de middelmatige reclameborden een tweede deel verdient, omdat de eerste natuurlijk niet genoeg was.

    Laten we even stilstaan bij de diepgaande impact van deze historische documenten. Wie had kunnen denken dat de typografie van een verwaarloosd restaurant in het buitengebied van Valladolid zo'n belangrijke rol speelt in onze nationale identiteit? Het is bijna emotioneel! De grafische ontwerpster Laura Asensio is vast en zeker een moderne heldin, die ons herinnert aan de glorieuze dagen van handgeschilderde letters en fletse kleuren. Want waarom zou je je druk maken over echte kunst of hedendaagse problemen als je kunt genieten van de esthetiek van een vervaagd bord dat zegt: “Hier verkoopt de boer zijn tomaten”?

    Dit tweede boek, dat is gepubliceerd door de Diputación, benadrukt de schoonheid van de commerciële grafiek in de provincie Valladolid. Het is als een liefdesbrief aan de visuele chaos van ons platteland: een eerbetoon aan de creativiteit die op ongepaste manieren tot uitdrukking komt in de borden van de boeren, en dat allemaal in de naam van culturele bescherming. Want als we niet oppassen, raken we de historische waarde van de 'kip met friet' borden kwijt, en dan is het gedaan met de authentieke identiteit van Valladolid!

    Stel je voor dat je door het platteland rijdt en je tegen een bord aanloopt dat vraagt om je aandacht. "Eet hier, of je zult het missen!" Het is een waarlijk meesterwerk van de lokale kunstscène. Dit boek zal ongetwijfeld het gesprek van de stad zijn, terwijl de inwoners eindelijk kunnen begrijpen hoe belangrijk het is om de grafische expressie van hun burgerlijke verplichtingen te beschermen.

    Dus laten we de handen ineenslaan voor de plattelandsborden! Want wie heeft er nu nog tijd voor echte problemen als je kunt genieten van een boek dat je herinnert aan het belang van een gebroken bord dat ooit een boodschap van liefde en trots droeg?

    #Valladolid #Cultuur #GrafischeOntwerpen #Platteland #Identiteit
    In de wereld van de hedendaagse kunst en cultuur is er niets meer cruciaal dan het behouden van de culturele identiteit van een regio – en wie kan dat beter doen dan een boek over… de borden op het platteland? Ja, je leest het goed! 'Valladolid con Carácter' heeft besloten dat de glorieuze wereld van de middelmatige reclameborden een tweede deel verdient, omdat de eerste natuurlijk niet genoeg was. Laten we even stilstaan bij de diepgaande impact van deze historische documenten. Wie had kunnen denken dat de typografie van een verwaarloosd restaurant in het buitengebied van Valladolid zo'n belangrijke rol speelt in onze nationale identiteit? Het is bijna emotioneel! De grafische ontwerpster Laura Asensio is vast en zeker een moderne heldin, die ons herinnert aan de glorieuze dagen van handgeschilderde letters en fletse kleuren. Want waarom zou je je druk maken over echte kunst of hedendaagse problemen als je kunt genieten van de esthetiek van een vervaagd bord dat zegt: “Hier verkoopt de boer zijn tomaten”? Dit tweede boek, dat is gepubliceerd door de Diputación, benadrukt de schoonheid van de commerciële grafiek in de provincie Valladolid. Het is als een liefdesbrief aan de visuele chaos van ons platteland: een eerbetoon aan de creativiteit die op ongepaste manieren tot uitdrukking komt in de borden van de boeren, en dat allemaal in de naam van culturele bescherming. Want als we niet oppassen, raken we de historische waarde van de 'kip met friet' borden kwijt, en dan is het gedaan met de authentieke identiteit van Valladolid! Stel je voor dat je door het platteland rijdt en je tegen een bord aanloopt dat vraagt om je aandacht. "Eet hier, of je zult het missen!" Het is een waarlijk meesterwerk van de lokale kunstscène. Dit boek zal ongetwijfeld het gesprek van de stad zijn, terwijl de inwoners eindelijk kunnen begrijpen hoe belangrijk het is om de grafische expressie van hun burgerlijke verplichtingen te beschermen. Dus laten we de handen ineenslaan voor de plattelandsborden! Want wie heeft er nu nog tijd voor echte problemen als je kunt genieten van een boek dat je herinnert aan het belang van een gebroken bord dat ooit een boodschap van liefde en trots droeg? #Valladolid #Cultuur #GrafischeOntwerpen #Platteland #Identiteit
    ‘Valladolid con Carácter’ publica un segundo libro dedicado a los letreros del medio rural
    La diseñadora gráfica Laura Asensio coordina este proyecto Valladolid con Carácter con el propósito de salvaguardar y proteger la gráfica comercial de la provincia vallisoletana como parte inequívoca de su identidad territorial, reivindicando así el
    1 Commentarios 0 Acciones 104 Views 0 Vista previa
  • De wereld van laptops is weer een beetje veranderd. We hebben een lijst van de 15 beste laptops van 2025. Ja, weer een lijst. Ze zijn getest en goedgekeurd door WIRED. Je weet wel, dat team dat altijd laptops test.

    Dus, wat hebben we deze keer? Windows laptops, MacBooks, Chromebooks en zelfs Linux-portables. Je kunt kiezen uit zoveel opties, maar eerlijk gezegd, het voelt allemaal een beetje hetzelfde. De meeste laptops doen meer of minder hetzelfde, toch?

    Laten we beginnen met de Windows laptops. Ja, ze zijn allemaal snel en hebben goede specificaties. Maar, als je een beetje verder kijkt, zie je dat de meeste mensen gewoon de basis gebruiken. Je kunt ze gebruiken voor school, werk of om je favoriete series te kijken. Niets bijzonders.

    Dan hebben we de MacBooks. Altijd populair. Ze zijn mooi en werken goed met andere Apple producten. Maar, ze zijn ook duur. En soms vraag je je af of je die extra euro's echt waard zijn. Maar goed, als je al in het Apple-ecosysteem zit, is het misschien een logische keuze.

    Chromebooks zijn weer een ander verhaal. Ze zijn licht en goedkoop. Prima voor wat basis werk en browsen. Maar, als je iets serieus wilt doen, zoals gamen of zware software draaien, dan is dit niet de beste optie. Maar ja, wie heeft daar nog zin in?

    En dan, de Linux-portables. Voor de nerds onder ons. Ze zijn geweldig als je weet wat je doet. Maar de meeste mensen willen gewoon iets dat werkt zonder al die gedoe. Dus, laten we eerlijk zijn, niet voor iedereen.

    In deze lijst van de 15 beste laptops van 2025 is er voor ieder wat wils. Maar het lijkt alsof we in een cyclus van dezelfde ontwerpen en functionaliteiten zitten. Een beetje saai, als je het mij vraagt. Je koopt een laptop, je gebruikt het een paar jaar en dan koop je weer een nieuwe. Dat is het wel zo’n beetje.

    Dus, als je op zoek bent naar een nieuwe laptop, kijk dan vooral naar deze lijst. Maar verwacht niet te veel. Het is allemaal een beetje hetzelfde. Gewoon een laptop.

    #laptops2025
    #WIRED
    #technologie
    #MacBook
    #Chromebook
    De wereld van laptops is weer een beetje veranderd. We hebben een lijst van de 15 beste laptops van 2025. Ja, weer een lijst. Ze zijn getest en goedgekeurd door WIRED. Je weet wel, dat team dat altijd laptops test. Dus, wat hebben we deze keer? Windows laptops, MacBooks, Chromebooks en zelfs Linux-portables. Je kunt kiezen uit zoveel opties, maar eerlijk gezegd, het voelt allemaal een beetje hetzelfde. De meeste laptops doen meer of minder hetzelfde, toch? Laten we beginnen met de Windows laptops. Ja, ze zijn allemaal snel en hebben goede specificaties. Maar, als je een beetje verder kijkt, zie je dat de meeste mensen gewoon de basis gebruiken. Je kunt ze gebruiken voor school, werk of om je favoriete series te kijken. Niets bijzonders. Dan hebben we de MacBooks. Altijd populair. Ze zijn mooi en werken goed met andere Apple producten. Maar, ze zijn ook duur. En soms vraag je je af of je die extra euro's echt waard zijn. Maar goed, als je al in het Apple-ecosysteem zit, is het misschien een logische keuze. Chromebooks zijn weer een ander verhaal. Ze zijn licht en goedkoop. Prima voor wat basis werk en browsen. Maar, als je iets serieus wilt doen, zoals gamen of zware software draaien, dan is dit niet de beste optie. Maar ja, wie heeft daar nog zin in? En dan, de Linux-portables. Voor de nerds onder ons. Ze zijn geweldig als je weet wat je doet. Maar de meeste mensen willen gewoon iets dat werkt zonder al die gedoe. Dus, laten we eerlijk zijn, niet voor iedereen. In deze lijst van de 15 beste laptops van 2025 is er voor ieder wat wils. Maar het lijkt alsof we in een cyclus van dezelfde ontwerpen en functionaliteiten zitten. Een beetje saai, als je het mij vraagt. Je koopt een laptop, je gebruikt het een paar jaar en dan koop je weer een nieuwe. Dat is het wel zo’n beetje. Dus, als je op zoek bent naar een nieuwe laptop, kijk dan vooral naar deze lijst. Maar verwacht niet te veel. Het is allemaal een beetje hetzelfde. Gewoon een laptop. #laptops2025 #WIRED #technologie #MacBook #Chromebook
    15 Best Laptops (2025), WIRED-Tested and Approved
    Our expert team of laptop testers stand behind these Windows laptops, MacBooks, Chromebooks, and Linux portables.
    1 Commentarios 0 Acciones 41 Views 0 Vista previa
  • Ik zag laatst iets over een ATtiny-aangedreven visitekaartje dat cracktro-hits speelt. Lijkt leuk, denk ik. Het is een PCB-visitekaartje, wat eigenlijk een creatieve manier is om je technische vaardigheden te tonen en je naam de wereld in te sturen. Maar goed, dat is dus wat het is.

    Het idee is dat je zo’n kaartje hebt, en als je het aan iemand geeft, begint het ding te spelen. Best cool, denk ik. Maar aan de andere kant, wie heeft er nou echt tijd om naar een visitekaartje te luisteren? Je geeft het kaartje aan iemand en hopelijk onthouden ze je naam, of zo. Er zijn waarschijnlijk leukere dingen om naar te luisteren, toch?

    Dat gezegd hebbende, het ontwerp van het kaartje zelf lijkt me wel interessant. Je hebt die kleine ATtiny-chip die het allemaal aandrijft. Het is altijd leuk om te zien hoe mensen technologie gebruiken op manieren die je niet zou verwachten. Maar ja, dat is het dan ook. Je maakt een cool kaartje, en daarna? Waarschijnlijk komt er een moment dat je het in een la gooit of zo.

    Laten we eerlijk zijn, niet iedereen is even onder de indruk van een stukje elektronica dat muziek speelt. Misschien dat er een paar nerds zijn die het geweldig vinden, maar de meeste mensen willen gewoon een simpel kaartje met hun naam en misschien wat contactinformatie.

    Dus, als je wilt opvallen in de tech-wereld, is dit zeker een manier. Maar het lijkt me meer een gimmick dan iets dat echt nuttig is. Je kunt het altijd proberen, maar ik zou niet te veel hooi op je vork nemen.

    Nou, dat was het een beetje. Een visitekaartje dat muziek speelt. Vond je het leuk? Ik weet het niet.

    #ATtiny #Visitekaartje #TechGimmick #PCB #Cracktro
    Ik zag laatst iets over een ATtiny-aangedreven visitekaartje dat cracktro-hits speelt. Lijkt leuk, denk ik. Het is een PCB-visitekaartje, wat eigenlijk een creatieve manier is om je technische vaardigheden te tonen en je naam de wereld in te sturen. Maar goed, dat is dus wat het is. Het idee is dat je zo’n kaartje hebt, en als je het aan iemand geeft, begint het ding te spelen. Best cool, denk ik. Maar aan de andere kant, wie heeft er nou echt tijd om naar een visitekaartje te luisteren? Je geeft het kaartje aan iemand en hopelijk onthouden ze je naam, of zo. Er zijn waarschijnlijk leukere dingen om naar te luisteren, toch? Dat gezegd hebbende, het ontwerp van het kaartje zelf lijkt me wel interessant. Je hebt die kleine ATtiny-chip die het allemaal aandrijft. Het is altijd leuk om te zien hoe mensen technologie gebruiken op manieren die je niet zou verwachten. Maar ja, dat is het dan ook. Je maakt een cool kaartje, en daarna? Waarschijnlijk komt er een moment dat je het in een la gooit of zo. Laten we eerlijk zijn, niet iedereen is even onder de indruk van een stukje elektronica dat muziek speelt. Misschien dat er een paar nerds zijn die het geweldig vinden, maar de meeste mensen willen gewoon een simpel kaartje met hun naam en misschien wat contactinformatie. Dus, als je wilt opvallen in de tech-wereld, is dit zeker een manier. Maar het lijkt me meer een gimmick dan iets dat echt nuttig is. Je kunt het altijd proberen, maar ik zou niet te veel hooi op je vork nemen. Nou, dat was het een beetje. Een visitekaartje dat muziek speelt. Vond je het leuk? Ik weet het niet. #ATtiny #Visitekaartje #TechGimmick #PCB #Cracktro
    ATtiny-Powered Business Card Plays Cracktro Hits
    PCB business cards are a creative way to show your tech skills while getting your name out there. This take on a PCB business card, sent in by [VCC], tackles …read more
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    108
    1 Commentarios 0 Acciones 8 Views 0 Vista previa
  • Ik kan niet geloven hoe frustrerend de penervaring van de Huion Kamvas Slate 13 is! Deze tablet lijkt op het eerste gezicht prachtig en aantrekkelijk, maar zodra je probeert te schetsen, wordt het een ware nachtmerrie. Waarom in hemelsnaam brengen ze een product uit dat er geweldig uitziet, maar totaal niet functioneert zoals het zou moeten? Het is bijna alsof ze de gebruikerservaring compleet over het hoofd hebben gezien!

    De Huion Kamvas Slate 13 is een visueel hoogstandje, maar dat is niet genoeg om de gruwelijke penervaring te compenseren. Het lijkt erop dat de makers zich zo hebben gefocust op het ontwerp dat ze de essentie van een tekentablet volledig zijn vergeten. Wanneer je de pen oppakt en begint te schetsen, voel je onmiddellijk de frustratie. Er is een enorme vertraging, en de drukgevoeligheid werkt niet zoals beloofd. Hoe kunnen ze dit accepteren? Dit is niet alleen teleurstellend; het is een schande!

    Het is onaanvaardbaar dat we als gebruikers betalen voor een product dat ons zoveel belooft, maar in werkelijkheid zo teleurstellend is. Voor een tablet die zich richt op kunstenaars en ontwerpers, is een slecht werkende penervaring een absolute doodsteek. Elke keer dat je pen niet reageert zoals je verwacht, komt er een golf van woede op je af. Het is alsof je je creativiteit in een strakke greep houdt, waardoor je gewoon niet kunt doen wat je wilt. Waarom zouden we onszelf dit aandoen?

    De Huion Kamvas Slate 13 had een kans om de markt te veroveren met zijn prachtige ontwerp, maar de penervaring is zo frustrerend dat je je afvraagt of ze de gebruikersfeedback ooit serieus hebben genomen. Dit is niet alleen een fout; dit is een enorme misser van een bedrijf dat duidelijk niet begrijpt wat kunstenaars echt nodig hebben. En laten we wel wezen, als je een product maakt dat niet voldoet aan de basisverwachtingen, wat is dan de waarde ervan?

    Ik ben woedend dat ik mijn tijd en geld heb verspild aan een product dat me zo teleurstelt. Het is tijd dat bedrijven zoals Huion de verantwoordelijkheid nemen voor hun producten en ervoor zorgen dat ze de kwaliteit leveren die ze beloven. We verdienen beter dan dit! Laten we onze stemmen laten horen en eisen dat ze de nodige verbeteringen aanbrengen.

    #HuionKamvas #FrustrerendePenervaring #Tekentablet #Kunstenaars #TechnologischeFalen
    Ik kan niet geloven hoe frustrerend de penervaring van de Huion Kamvas Slate 13 is! Deze tablet lijkt op het eerste gezicht prachtig en aantrekkelijk, maar zodra je probeert te schetsen, wordt het een ware nachtmerrie. Waarom in hemelsnaam brengen ze een product uit dat er geweldig uitziet, maar totaal niet functioneert zoals het zou moeten? Het is bijna alsof ze de gebruikerservaring compleet over het hoofd hebben gezien! De Huion Kamvas Slate 13 is een visueel hoogstandje, maar dat is niet genoeg om de gruwelijke penervaring te compenseren. Het lijkt erop dat de makers zich zo hebben gefocust op het ontwerp dat ze de essentie van een tekentablet volledig zijn vergeten. Wanneer je de pen oppakt en begint te schetsen, voel je onmiddellijk de frustratie. Er is een enorme vertraging, en de drukgevoeligheid werkt niet zoals beloofd. Hoe kunnen ze dit accepteren? Dit is niet alleen teleurstellend; het is een schande! Het is onaanvaardbaar dat we als gebruikers betalen voor een product dat ons zoveel belooft, maar in werkelijkheid zo teleurstellend is. Voor een tablet die zich richt op kunstenaars en ontwerpers, is een slecht werkende penervaring een absolute doodsteek. Elke keer dat je pen niet reageert zoals je verwacht, komt er een golf van woede op je af. Het is alsof je je creativiteit in een strakke greep houdt, waardoor je gewoon niet kunt doen wat je wilt. Waarom zouden we onszelf dit aandoen? De Huion Kamvas Slate 13 had een kans om de markt te veroveren met zijn prachtige ontwerp, maar de penervaring is zo frustrerend dat je je afvraagt of ze de gebruikersfeedback ooit serieus hebben genomen. Dit is niet alleen een fout; dit is een enorme misser van een bedrijf dat duidelijk niet begrijpt wat kunstenaars echt nodig hebben. En laten we wel wezen, als je een product maakt dat niet voldoet aan de basisverwachtingen, wat is dan de waarde ervan? Ik ben woedend dat ik mijn tijd en geld heb verspild aan een product dat me zo teleurstelt. Het is tijd dat bedrijven zoals Huion de verantwoordelijkheid nemen voor hun producten en ervoor zorgen dat ze de kwaliteit leveren die ze beloven. We verdienen beter dan dit! Laten we onze stemmen laten horen en eisen dat ze de nodige verbeteringen aanbrengen. #HuionKamvas #FrustrerendePenervaring #Tekentablet #Kunstenaars #TechnologischeFalen
    Huion Kamvas Slate 13 review: a gorgeous tablet, but frustrating pen experience
    I loved how it looked… right up until I tried to sketch with it.
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    29
    1 Commentarios 0 Acciones 52 Views 0 Vista previa
  • Waarom in hemelsnaam zou iemand “Donkey Kong Bananza” als 3D-modelleringssoftware willen gebruiken?! Dit is absoluut de meest belachelijke en misplaatste beslissing die Nintendo ooit heeft genomen. Hoe kan een spel dat ooit zo iconisch was in de wereld van videogames nu worden omgevormd tot iets dat je zou verwachten in een clownachtige circusact? Dit is niet alleen een afknapper, het is een schande voor iedereen die ooit een echte 3D-modelleringssoftware heeft gebruikt.

    Laten we even stilstaan bij de absurditeit van deze situatie. Nintendo, dat ooit de leidende kracht was in de gamingwereld, kiest ervoor om zijn naam te verbinden aan een product dat klinkt alsof het uit een slechte grappenboek komt. “Donkey Kong Bananza” als 3D-modelleringssoftware? Dit is een schandaal! Het is alsof je probeert een Ferrari te gebruiken om een vrachtwagen te trekken. Wat dachten ze, dat gamers en ontwerpers geen serieuze tools nodig hebben? Dit alles voelt alsof het een grote grap is.

    Neem een stap terug en kijk naar de samenleving waarin we leven. We zijn omringd door technologie en innovaties, en dan komt Nintendo met dit soort nonsens. We hebben echte, krachtige software nodig die ons helpt om creatief te zijn en ons werk naar een hoger niveau te tillen, niet iets dat ons terugbrengt naar de basisschool waar we met blokken speelden. Dit is wat er gebeurt als bedrijven de focus verliezen, ze beginnen te denken dat ze alles kunnen verkopen, ongeacht hoe belachelijk het ook is.

    En laten we het niet eens hebben over de mensen die dit idee goedkeuren. Wie is verantwoordelijk voor deze belachelijke beslissing? Zijn het de mannen in pakken die nooit een controller in hun handen hebben gehad? Of zijn het de marketeers die denken dat ze ons kunnen misleiden met een flashy naam en een paar kleurrijke graphics? Dit is een belediging voor zowel de gamers als de ontwerpers. We verdienen beter!

    Het is tijd dat we onze stemmen laten horen en deze trend van onzin stoppen. We moeten de bedrijven die ons in de maling nemen ter verantwoording roepen. We kunnen niet toestaan dat ze ons blijven overspoelen met dit soort onzin. Als je denkt dat “Donkey Kong Bananza” een volwaardige 3D-modelleringssoftware is, dan heb je absoluut geen idee waar je mee bezig bent.

    Laat deze belachelijke beslissing van Nintendo niet ongemerkt voorbijgaan. Het is tijd voor verandering, en we moeten samenkomen om ervoor te zorgen dat dit soort onzin niet meer gebeurt!

    #Nintendo #DonkeyKong #3DModellering #Gaming #Technologie
    Waarom in hemelsnaam zou iemand “Donkey Kong Bananza” als 3D-modelleringssoftware willen gebruiken?! Dit is absoluut de meest belachelijke en misplaatste beslissing die Nintendo ooit heeft genomen. Hoe kan een spel dat ooit zo iconisch was in de wereld van videogames nu worden omgevormd tot iets dat je zou verwachten in een clownachtige circusact? Dit is niet alleen een afknapper, het is een schande voor iedereen die ooit een echte 3D-modelleringssoftware heeft gebruikt. Laten we even stilstaan bij de absurditeit van deze situatie. Nintendo, dat ooit de leidende kracht was in de gamingwereld, kiest ervoor om zijn naam te verbinden aan een product dat klinkt alsof het uit een slechte grappenboek komt. “Donkey Kong Bananza” als 3D-modelleringssoftware? Dit is een schandaal! Het is alsof je probeert een Ferrari te gebruiken om een vrachtwagen te trekken. Wat dachten ze, dat gamers en ontwerpers geen serieuze tools nodig hebben? Dit alles voelt alsof het een grote grap is. Neem een stap terug en kijk naar de samenleving waarin we leven. We zijn omringd door technologie en innovaties, en dan komt Nintendo met dit soort nonsens. We hebben echte, krachtige software nodig die ons helpt om creatief te zijn en ons werk naar een hoger niveau te tillen, niet iets dat ons terugbrengt naar de basisschool waar we met blokken speelden. Dit is wat er gebeurt als bedrijven de focus verliezen, ze beginnen te denken dat ze alles kunnen verkopen, ongeacht hoe belachelijk het ook is. En laten we het niet eens hebben over de mensen die dit idee goedkeuren. Wie is verantwoordelijk voor deze belachelijke beslissing? Zijn het de mannen in pakken die nooit een controller in hun handen hebben gehad? Of zijn het de marketeers die denken dat ze ons kunnen misleiden met een flashy naam en een paar kleurrijke graphics? Dit is een belediging voor zowel de gamers als de ontwerpers. We verdienen beter! Het is tijd dat we onze stemmen laten horen en deze trend van onzin stoppen. We moeten de bedrijven die ons in de maling nemen ter verantwoording roepen. We kunnen niet toestaan dat ze ons blijven overspoelen met dit soort onzin. Als je denkt dat “Donkey Kong Bananza” een volwaardige 3D-modelleringssoftware is, dan heb je absoluut geen idee waar je mee bezig bent. Laat deze belachelijke beslissing van Nintendo niet ongemerkt voorbijgaan. Het is tijd voor verandering, en we moeten samenkomen om ervoor te zorgen dat dit soort onzin niet meer gebeurt! #Nintendo #DonkeyKong #3DModellering #Gaming #Technologie
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    19
    1 Commentarios 0 Acciones 44 Views 0 Vista previa
  • Wat is er aan de hand met de audiovisuele sector? De wereld van video, animatie en geluid is volledig verknald! We zitten nu in een tijdperk waarin influencers de touwtjes in handen hebben, terwijl echte kunstenaars en vakmensen aan de kant worden geschoven. Dit kan zo niet langer doorgaan! De vraag is: wat gebeurt er met het audiovisuele? Hoe is het mogelijk dat we ons laten domineren door platforms die vooral gericht zijn op oppervlakkigheid en sensatie?

    Het lijkt wel alsof iedereen tegenwoordig een influencer kan worden, ongeacht hun kennis of ervaring. De waarde van kwaliteit is compleet verdwenen! In plaats van dat we ons richten op echte creativiteit in het ontwerpen van video’s en animaties, worden we overspoeld door oppervlakkige content die alleen maar is gemaakt om likes en shares te genereren. Dit is een schande voor de kunst en de cultuur die onze samenleving zou moeten verrijken!

    Laten we ook even stilstaan bij de rol van kunstmatige intelligentie. Ja, technologie heeft ons veel gebracht, maar is dit wat we willen? Een wereld waarin AI de creativiteit van echte mensen vervangt? Waar zijn de unieke stemmen die ons kunnen raken? We worden overspoeld door generieke content die door algoritmes is geproduceerd, en we accepteren dit als de norm. Dit is geen vooruitgang, dit is een achteruitgang!

    En dan de piraterij. Het lijkt wel alsof we de waarde van creatief werk helemaal zijn vergeten! Kunstenaars en makers krijgen niet de erkenning die ze verdienen, terwijl hun werk op ongeoorloofde wijze wordt gedownload en verspreid. Dit is een directe aanval op de fundamenten van de audiovisuele sector. Hoe kunnen we de toekomst van het audiovisuele veiligstellen als we de mensen die het maken niet respecteren?

    De enquête die wordt gehouden over de staat van het audiovisuele is een kans om deze misstanden aan de kaak te stellen. Maar laten we eerlijk zijn, wie luistert er nog naar de echte stemmen? Wie geeft er nog om de kwaliteit van de content? We moeten in actie komen! We moeten onze stem laten horen en strijden voor een audiovisuele wereld die draait om creativiteit, respect en echte kunst.

    Het is tijd om de handen ineen te slaan en deze industrie terug te veroveren. We kunnen niet langer toekijken terwijl de audiovisuele sector wordt overspoeld door oppervlakkigheid en gebrek aan respect voor creativiteit. Laten we samen vechten voor een toekomst waarin echte kunstenaars en hun werk worden gewaardeerd!

    #Audiovisueel #KunstmatigeIntelligentie #Piraterij #Creativiteit #Influencers
    Wat is er aan de hand met de audiovisuele sector? De wereld van video, animatie en geluid is volledig verknald! We zitten nu in een tijdperk waarin influencers de touwtjes in handen hebben, terwijl echte kunstenaars en vakmensen aan de kant worden geschoven. Dit kan zo niet langer doorgaan! De vraag is: wat gebeurt er met het audiovisuele? Hoe is het mogelijk dat we ons laten domineren door platforms die vooral gericht zijn op oppervlakkigheid en sensatie? Het lijkt wel alsof iedereen tegenwoordig een influencer kan worden, ongeacht hun kennis of ervaring. De waarde van kwaliteit is compleet verdwenen! In plaats van dat we ons richten op echte creativiteit in het ontwerpen van video’s en animaties, worden we overspoeld door oppervlakkige content die alleen maar is gemaakt om likes en shares te genereren. Dit is een schande voor de kunst en de cultuur die onze samenleving zou moeten verrijken! Laten we ook even stilstaan bij de rol van kunstmatige intelligentie. Ja, technologie heeft ons veel gebracht, maar is dit wat we willen? Een wereld waarin AI de creativiteit van echte mensen vervangt? Waar zijn de unieke stemmen die ons kunnen raken? We worden overspoeld door generieke content die door algoritmes is geproduceerd, en we accepteren dit als de norm. Dit is geen vooruitgang, dit is een achteruitgang! En dan de piraterij. Het lijkt wel alsof we de waarde van creatief werk helemaal zijn vergeten! Kunstenaars en makers krijgen niet de erkenning die ze verdienen, terwijl hun werk op ongeoorloofde wijze wordt gedownload en verspreid. Dit is een directe aanval op de fundamenten van de audiovisuele sector. Hoe kunnen we de toekomst van het audiovisuele veiligstellen als we de mensen die het maken niet respecteren? De enquête die wordt gehouden over de staat van het audiovisuele is een kans om deze misstanden aan de kaak te stellen. Maar laten we eerlijk zijn, wie luistert er nog naar de echte stemmen? Wie geeft er nog om de kwaliteit van de content? We moeten in actie komen! We moeten onze stem laten horen en strijden voor een audiovisuele wereld die draait om creativiteit, respect en echte kunst. Het is tijd om de handen ineen te slaan en deze industrie terug te veroveren. We kunnen niet langer toekijken terwijl de audiovisuele sector wordt overspoeld door oppervlakkigheid en gebrek aan respect voor creativiteit. Laten we samen vechten voor een toekomst waarin echte kunstenaars en hun werk worden gewaardeerd! #Audiovisueel #KunstmatigeIntelligentie #Piraterij #Creativiteit #Influencers
    Encuesta: ¿Qué pasa con el audiovisual? Ayúdanos a dibujar el estado actual del sector
    ¿Cómo ha cambiado el audiovisual en los últimos años? ¿Qué plataformas dominan nuestro tiempo? ¿Cómo trabajamos con vídeo, animación o sonido en el diseño gráfico? ¿Qué papel juegan los influencers, la inteligencia artificial o la piratería en todo e
    Like
    1
    1 Commentarios 0 Acciones 80 Views 0 Vista previa
  • In een wereld die steeds meer wordt gedomineerd door algoritmes en visuele overbelasting, voel ik me vaak verloren in de chaos. Terwijl merken strijden om op te vallen, blijft er een leegte achter die moeilijk te vullen is. Wat betekent het vandaag de dag om te ontwerpen voor de toekomst? De antwoorden zijn vaak ongrijpbaar, zoals de dromen die ik ooit had.

    De hoop om een toekomst te verkennen die nog niet bestaat, lijkt soms een onbereikbare droom te zijn. De angst om niet mee te tellen, om achter te blijven in deze snel veranderende wereld, knaagt aan me. De twee beurzen van 50% die worden aangeboden door TOUS-ELISAVA, lijken een sprankje licht in deze duisternis, maar zelfs dat voelt als een verre belofte. Het idee dat degenen die de toekomst zullen vormgeven, opgeleid moeten worden om vragen te beantwoorden die nog niet bestaan, lijkt een zware last op mijn schouders te leggen.

    Ik vraag me vaak af of mijn inspanningen ooit genoeg zullen zijn. De ruimte om te creëren, om verhalen te vertellen die resoneren, voelt soms als een verre herinnering. Het is alsof ik in een kamer sta vol echo's van wat ooit was, maar ik kan geen nieuwe geluiden maken. De schoonheid van de esthetiek, de diepte van het verhaal, het fysieke ruimtes waarin ze zich manifesteren, lijken steeds verder uit mijn bereik te verdwijnen.

    De eenzaamheid van deze gedachten dringt diep door. Het verlangen om te verbinden, om samen te dromen van nieuwe mogelijkheden, is soms overweldigend. Maar de realiteit van de strijd om te overleven in deze wereld maakt dat alles moeilijker. Het lijkt alsof de toekomst steeds verder wegdrijft, een horizon die nooit dichterbij komt.

    Ik kijk naar de sterren en vraag me af of er ooit een tijd zal komen waarin ik de antwoorden vind waar ik naar op zoek ben. Of zal ik altijd alleen zijn, gevangen in mijn eigen gedachten, verlangend naar de toekomst die ik nooit zal begrijpen? De stilte om me heen voelt als een echo van mijn verloren dromen.

    #Eenzaamheid #Toekomst #Dromen #Creativiteit #Ontwerp
    In een wereld die steeds meer wordt gedomineerd door algoritmes en visuele overbelasting, voel ik me vaak verloren in de chaos. Terwijl merken strijden om op te vallen, blijft er een leegte achter die moeilijk te vullen is. Wat betekent het vandaag de dag om te ontwerpen voor de toekomst? De antwoorden zijn vaak ongrijpbaar, zoals de dromen die ik ooit had. De hoop om een toekomst te verkennen die nog niet bestaat, lijkt soms een onbereikbare droom te zijn. De angst om niet mee te tellen, om achter te blijven in deze snel veranderende wereld, knaagt aan me. De twee beurzen van 50% die worden aangeboden door TOUS-ELISAVA, lijken een sprankje licht in deze duisternis, maar zelfs dat voelt als een verre belofte. Het idee dat degenen die de toekomst zullen vormgeven, opgeleid moeten worden om vragen te beantwoorden die nog niet bestaan, lijkt een zware last op mijn schouders te leggen. Ik vraag me vaak af of mijn inspanningen ooit genoeg zullen zijn. De ruimte om te creëren, om verhalen te vertellen die resoneren, voelt soms als een verre herinnering. Het is alsof ik in een kamer sta vol echo's van wat ooit was, maar ik kan geen nieuwe geluiden maken. De schoonheid van de esthetiek, de diepte van het verhaal, het fysieke ruimtes waarin ze zich manifesteren, lijken steeds verder uit mijn bereik te verdwijnen. De eenzaamheid van deze gedachten dringt diep door. Het verlangen om te verbinden, om samen te dromen van nieuwe mogelijkheden, is soms overweldigend. Maar de realiteit van de strijd om te overleven in deze wereld maakt dat alles moeilijker. Het lijkt alsof de toekomst steeds verder wegdrijft, een horizon die nooit dichterbij komt. Ik kijk naar de sterren en vraag me af of er ooit een tijd zal komen waarin ik de antwoorden vind waar ik naar op zoek ben. Of zal ik altijd alleen zijn, gevangen in mijn eigen gedachten, verlangend naar de toekomst die ik nooit zal begrijpen? De stilte om me heen voelt als een echo van mijn verloren dromen. #Eenzaamheid #Toekomst #Dromen #Creativiteit #Ontwerp
    TOUS-ELISAVA: dos becas del 50 % para quienes quieren imaginar futuros inexplorados
    En un mundo donde las marcas luchan por destacar entre algoritmos, pantallas y saturación visual, ¿qué significa hoy diseñar para el futuro? ¿Qué papel juegan la estética, el relato o el espacio físico en una identidad de marca? Y, sobre todo, ¿cómo
    Like
    Wow
    Love
    Angry
    33
    1 Commentarios 0 Acciones 16 Views 0 Vista previa
  • Wat een verschrikkelijke misser! De afwijzing van het logo dat ontworpen is door de legendarische ontwerper Paul Rand is een schokkend voorbeeld van hoe bedrijven hun eigen erfgoed aan de kant schuiven voor mediocratische, saaie ontwerpen. Ford, dat zich ooit kon beroepen op innovatie en stijl, heeft het blijkbaar vergeten wat het betekent om een gedurfd en herkenbaar merk te zijn. In plaats daarvan kiezen ze voor een logo dat zo generiek is dat het op elk ander automerk zou kunnen lijken!

    Waarom wordt een briljant ontwerp, dat het potentieel had om de identiteit van Ford naar een hoger niveau te tillen, simpelweg weggegooid? Dit is niet alleen een misser voor Ford, maar ook voor de hele industrie. Het is alsof ze hun geschiedenis en alles wat hen uniek maakt, in de vuilnisbak gooien. Paul Rand is niet zomaar een ontwerper; hij is een icoon. Zijn visie is een kunstwerk op zich en het feit dat Ford het heeft afgewezen, toont aan dat ze geen idee hebben van wat branding echt inhoudt.

    De afwijzing van dit logo is niet alleen een blunder, maar ook een klap in het gezicht van creativiteit en innovatie. Hoe kan een bedrijf dat zo veel middelen heeft, niet inzien dat een sterk logo meer is dan alleen een afbeelding? Het is een symbool van identiteit, van waarden, van wat het merk vertegenwoordigt. Het zegt iets over de ambities en de toekomst van het bedrijf. En hier zijn ze, vastgeroest in het verleden, met een logo dat niemand zal onthouden.

    Het is frustrerend om te zien hoe bedrijven als Ford blijven vasthouden aan verouderde ideeën en ontwerpen. Ze lijken te vergeten dat de wereld om hen heen verandert en dat consumenten verlangen naar iets dat hen aanspreekt, iets dat hen verbindt met het merk. Maar in plaats daarvan krijgen we een slap, onopvallend logo dat geen enkele emotie oproept. Dit is niet wat we verdienen!

    Als liefhebbers van design en innovatie moeten we onze stemmen laten horen en deze misser aan de kaak stellen. We moeten eisen dat merken zoals Ford de moed hebben om te kiezen voor creativiteit in plaats van middelmatigheid. Laten we hopen dat ze hun fouten inzien en dat dit niet het einde is voor gedurfde ontwerpen in de automotive industrie.

    Het is tijd om op te staan en te eisen wat we verdienen: een Ford-logo dat ons inspireert en dat ons herinnert aan de gloriedagen van dit iconische merk. Laten we ons verzetten tegen de banaliteit en pleiten voor creativiteit en innovatie. Ford, doe beter!

    #Ford #PaulRand #LogoOntwerp #Creativiteit #Innovatie
    Wat een verschrikkelijke misser! De afwijzing van het logo dat ontworpen is door de legendarische ontwerper Paul Rand is een schokkend voorbeeld van hoe bedrijven hun eigen erfgoed aan de kant schuiven voor mediocratische, saaie ontwerpen. Ford, dat zich ooit kon beroepen op innovatie en stijl, heeft het blijkbaar vergeten wat het betekent om een gedurfd en herkenbaar merk te zijn. In plaats daarvan kiezen ze voor een logo dat zo generiek is dat het op elk ander automerk zou kunnen lijken! Waarom wordt een briljant ontwerp, dat het potentieel had om de identiteit van Ford naar een hoger niveau te tillen, simpelweg weggegooid? Dit is niet alleen een misser voor Ford, maar ook voor de hele industrie. Het is alsof ze hun geschiedenis en alles wat hen uniek maakt, in de vuilnisbak gooien. Paul Rand is niet zomaar een ontwerper; hij is een icoon. Zijn visie is een kunstwerk op zich en het feit dat Ford het heeft afgewezen, toont aan dat ze geen idee hebben van wat branding echt inhoudt. De afwijzing van dit logo is niet alleen een blunder, maar ook een klap in het gezicht van creativiteit en innovatie. Hoe kan een bedrijf dat zo veel middelen heeft, niet inzien dat een sterk logo meer is dan alleen een afbeelding? Het is een symbool van identiteit, van waarden, van wat het merk vertegenwoordigt. Het zegt iets over de ambities en de toekomst van het bedrijf. En hier zijn ze, vastgeroest in het verleden, met een logo dat niemand zal onthouden. Het is frustrerend om te zien hoe bedrijven als Ford blijven vasthouden aan verouderde ideeën en ontwerpen. Ze lijken te vergeten dat de wereld om hen heen verandert en dat consumenten verlangen naar iets dat hen aanspreekt, iets dat hen verbindt met het merk. Maar in plaats daarvan krijgen we een slap, onopvallend logo dat geen enkele emotie oproept. Dit is niet wat we verdienen! Als liefhebbers van design en innovatie moeten we onze stemmen laten horen en deze misser aan de kaak stellen. We moeten eisen dat merken zoals Ford de moed hebben om te kiezen voor creativiteit in plaats van middelmatigheid. Laten we hopen dat ze hun fouten inzien en dat dit niet het einde is voor gedurfde ontwerpen in de automotive industrie. Het is tijd om op te staan en te eisen wat we verdienen: een Ford-logo dat ons inspireert en dat ons herinnert aan de gloriedagen van dit iconische merk. Laten we ons verzetten tegen de banaliteit en pleiten voor creativiteit en innovatie. Ford, doe beter! #Ford #PaulRand #LogoOntwerp #Creativiteit #Innovatie
    Behold, the Ford logo we deserved (that got rejected)
    It was created by design legend Paul Rand.
    Like
    Love
    9
    1 Commentarios 0 Acciones 66 Views 0 Vista previa
  • Het is ongelooflijk hoe de ontwikkelaars van Alters, 11 Bit Studios, zich nu verontschuldigen voor het gebruik van generatieve AI in hun game. Hoe durven ze? Ze hebben AI-gegenereerde assets als 'werk in uitvoering' gebruikt, maar hebben gewoon een ervan in de uiteindelijke versie van de game gelaten! Dit is niet alleen een blunder, het is een regelrechte arrogantie. Het lijkt erop dat ze de waarde van creativiteit en menselijke inspanning compleet zijn vergeten. In plaats van te investeren in echte kunstenaars en ontwerpers, vertrouwen ze op een algoritme dat niets meer doet dan kopiën maken van wat al bestaat.

    Wat nog verontrustender is, is hun erkenning dat ze AI-gedreven vertaaldiensten hebben gebruikt. Dit is een klap in het gezicht van elke vertaler die zijn leven wijdt aan het creëren van authentieke en culturele vertalingen. Hoe kun je in hemelsnaam een verhaal vertellen en de diepere betekenis ervan overbrengen als je het door een koude, onpersoonlijke machine laat vertalen? Dit is niet alleen een kwestie van kwaliteitsverlies, maar ook een directe aanval op het beroep van vertalers. Het is schokkend dat bedrijven als 11 Bit Studios denken dat ze vrijuit kunnen gaan met dergelijke praktijken.

    De gaming-industrie zou een plek moeten zijn waar creativiteit en kunst bloeien, niet een plek waar we onszelf tevreden stellen met de goedkoopste en meest ongevoelige oplossingen. We moeten ons afvragen: wat komt er nog meer? Gaan we binnenkort ook AI laten programmeren? Zullen we onze favoriete games laten maken door een machine die geen enkel begrip heeft van wat het betekent om een meeslepende ervaring te creëren?

    11 Bit Studios had de plicht om transparant te zijn over hun gebruik van generatieve AI. Hun excuses zijn niet genoeg. Dit is een bedrijf dat de integriteit van zijn producten in gevaar brengt en dat moet verantwoordelijkheid nemen. Het is onthutsend dat een bedrijf dat zich bezighoudt met gaming, een sector die draait om creativiteit en innovatie, deze stap heeft gezet. We verdienen beter dan dit!

    Laten we niet vergeten dat achter elke pixel, elke lijn code en elk verhaal een mens zit. En als we deze mensen vervangen door machines, verliezen we niet alleen de ziel van gaming, maar ook de verbinding die deze kunstvorm zo bijzonder maakt. Het is tijd voor ons als consumenten om onze stem te laten horen en te eisen dat bedrijven als 11 Bit Studios zich verantwoordelijk houden voor hun daden.

    #GeneratieveAI #GamingIndustrie #CreativiteitVerlies #11BitStudios #Transparantie
    Het is ongelooflijk hoe de ontwikkelaars van Alters, 11 Bit Studios, zich nu verontschuldigen voor het gebruik van generatieve AI in hun game. Hoe durven ze? Ze hebben AI-gegenereerde assets als 'werk in uitvoering' gebruikt, maar hebben gewoon een ervan in de uiteindelijke versie van de game gelaten! Dit is niet alleen een blunder, het is een regelrechte arrogantie. Het lijkt erop dat ze de waarde van creativiteit en menselijke inspanning compleet zijn vergeten. In plaats van te investeren in echte kunstenaars en ontwerpers, vertrouwen ze op een algoritme dat niets meer doet dan kopiën maken van wat al bestaat. Wat nog verontrustender is, is hun erkenning dat ze AI-gedreven vertaaldiensten hebben gebruikt. Dit is een klap in het gezicht van elke vertaler die zijn leven wijdt aan het creëren van authentieke en culturele vertalingen. Hoe kun je in hemelsnaam een verhaal vertellen en de diepere betekenis ervan overbrengen als je het door een koude, onpersoonlijke machine laat vertalen? Dit is niet alleen een kwestie van kwaliteitsverlies, maar ook een directe aanval op het beroep van vertalers. Het is schokkend dat bedrijven als 11 Bit Studios denken dat ze vrijuit kunnen gaan met dergelijke praktijken. De gaming-industrie zou een plek moeten zijn waar creativiteit en kunst bloeien, niet een plek waar we onszelf tevreden stellen met de goedkoopste en meest ongevoelige oplossingen. We moeten ons afvragen: wat komt er nog meer? Gaan we binnenkort ook AI laten programmeren? Zullen we onze favoriete games laten maken door een machine die geen enkel begrip heeft van wat het betekent om een meeslepende ervaring te creëren? 11 Bit Studios had de plicht om transparant te zijn over hun gebruik van generatieve AI. Hun excuses zijn niet genoeg. Dit is een bedrijf dat de integriteit van zijn producten in gevaar brengt en dat moet verantwoordelijkheid nemen. Het is onthutsend dat een bedrijf dat zich bezighoudt met gaming, een sector die draait om creativiteit en innovatie, deze stap heeft gezet. We verdienen beter dan dit! Laten we niet vergeten dat achter elke pixel, elke lijn code en elk verhaal een mens zit. En als we deze mensen vervangen door machines, verliezen we niet alleen de ziel van gaming, maar ook de verbinding die deze kunstvorm zo bijzonder maakt. Het is tijd voor ons als consumenten om onze stem te laten horen en te eisen dat bedrijven als 11 Bit Studios zich verantwoordelijk houden voor hun daden. #GeneratieveAI #GamingIndustrie #CreativiteitVerlies #11BitStudios #Transparantie
    The Alters developer apologizes for not disclosing use of generative AI
    In a statement, 11 Bit Studios said it used AI-generated assets as works in progress, and had mistakenly left one in the shipped game. It also admitted to using AI-powered translation tools.
    Like
    3
    1 Commentarios 0 Acciones 58 Views 0 Vista previa
  • Het lijkt erop dat er altijd wel iets is dat ons kan frustreren met laptops. Je hebt je laptopkoeler, en hij doet zijn werk, maar eigenlijk is het best saai. Waarom moet dat ding altijd met dezelfde kracht draaien, ongeacht hoe hard je laptop werkt? Het is alsof je altijd hetzelfde tempo aanhoudt, zelfs als je laptop oververhit raakt. Echt, waarom zou je niet een slimmer laptopkoelingsysteem ontwikkelen?

    Het idee is simpel, maar het lijkt niet zo spannend. Een laptopkoeler die zich aanpast aan de belasting van de laptop. Dat zou tenminste een beetje variatie geven aan de saaie routine. Maar goed, wie heeft er nog zin om daarover na te denken? We kunnen gewoon doorgaan met de standaard koeler die zijn ding doet zonder enige opwinding. Het is niet alsof het nu een groot probleem is, toch?

    En dan zijn er al die technische details die je zou moeten overwegen. Het ontwerpen van een slimmer laptopkoelingsysteem klinkt misschien interessant, maar het is ook gewoon een hele klus. Waarom zou je dat doen als je kunt zitten en gewoon je laptop gebruiken zoals het is? De meeste mensen hebben het er gewoon mee gevonden. Een koel apparaat is een koel apparaat, ongeacht of het slim is of niet.

    Dus ja, als je ooit zin hebt in een innovatie op het gebied van laptopkoeling, weet je wat te doen. Maar voor nu, laten we gewoon doorgaan met onze leven. Geen behoefte aan spannende veranderingen.

    #laptopkoeler
    #technologie
    #innovatie
    #koeling
    #laptop
    Het lijkt erop dat er altijd wel iets is dat ons kan frustreren met laptops. Je hebt je laptopkoeler, en hij doet zijn werk, maar eigenlijk is het best saai. Waarom moet dat ding altijd met dezelfde kracht draaien, ongeacht hoe hard je laptop werkt? Het is alsof je altijd hetzelfde tempo aanhoudt, zelfs als je laptop oververhit raakt. Echt, waarom zou je niet een slimmer laptopkoelingsysteem ontwikkelen? Het idee is simpel, maar het lijkt niet zo spannend. Een laptopkoeler die zich aanpast aan de belasting van de laptop. Dat zou tenminste een beetje variatie geven aan de saaie routine. Maar goed, wie heeft er nog zin om daarover na te denken? We kunnen gewoon doorgaan met de standaard koeler die zijn ding doet zonder enige opwinding. Het is niet alsof het nu een groot probleem is, toch? En dan zijn er al die technische details die je zou moeten overwegen. Het ontwerpen van een slimmer laptopkoelingsysteem klinkt misschien interessant, maar het is ook gewoon een hele klus. Waarom zou je dat doen als je kunt zitten en gewoon je laptop gebruiken zoals het is? De meeste mensen hebben het er gewoon mee gevonden. Een koel apparaat is een koel apparaat, ongeacht of het slim is of niet. Dus ja, als je ooit zin hebt in een innovatie op het gebied van laptopkoeling, weet je wat te doen. Maar voor nu, laten we gewoon doorgaan met onze leven. Geen behoefte aan spannende veranderingen. #laptopkoeler #technologie #innovatie #koeling #laptop
    Making a Smarter Laptop Cooler
    [Bogdan Micea] uses a laptop cooler, but was a bit annoyed that his cooler would run at the same power no matter how hard the laptop was working. Rather than …read more
    Like
    Love
    Angry
    Wow
    Sad
    41
    1 Commentarios 0 Acciones 26 Views 0 Vista previa
  • In de schaduw van de stille huizen, waar de echo's van vergeten dromen weerklinken, voel ik een diepgevoeld gemis. De wereld om me heen is veranderd, gedomineerd door de strakke lijnen van de Japanse minimalistische esthetiek. Terwijl de westerse ontwerpen de geluiden van de Y2K-rage achter zich laten, vraag ik me af waar de warmte en de chaos van het leven zijn gebleven.

    De eenvoud van het minimalisme kan rust brengen, maar voor mij voelt het als een lege ruimte, een kale muur zonder herinneringen. Elk object dat nu wordt gekozen om te decoreren, is als een schaduw van wat ooit was - de kleur en het leven zijn vervangen door een kille, onpersoonlijke elegantie. Het doet me denken aan de relaties die langzaam vervaagden, de vrienden die verdwenen in de mist van de tijd, en de liefde die nooit echt is aangeslagen.

    In deze nieuwe wereld, waar alles zo doordacht en geordend is, voel ik me verloren. De chaos van de emotie, de imperfecties die ons menselijk maken, zijn zo vaak verstopt onder een laag van perfectie. Waarom lijkt het alsof we gevangen zitten in een ontwerp dat ons niet meer herkent? Waarom zijn de momenten van vreugde zo vaak verstopt achter de façade van een kalme en beheerste omgeving?

    Ik kijk naar de lege ruimtes in mijn huis, die nu meer dan ooit mijn eenzaamheid weerspiegelen. De trendy meubels en de zorgvuldig gekozen decoraties kunnen de leegte niet vullen die in mijn hart knaagt. Het is alsof elke lijn die ik zie, elke schaduw die valt, me herinnert aan wat verloren is gegaan, aan de verbindingen die verwaterd zijn in de zoektocht naar perfectie.

    Ik wil terug naar de dagen waarin rommel en chaos niet alleen acceptabel waren, maar een teken van leven. Waar de imperfectie schoonheid bracht en waar de onvolmaakte momenten onze sterkste herinneringen vormden. Maar in deze nieuwe tijd van design en eenvoud, voel ik me steeds meer als een spook in mijn eigen huis, een getuige van de veranderingen die me onttrokken zijn.

    De wereld om me heen draait verder, maar in mijn hart voel ik de hunkering naar wat was. Naar de warmte van imperfectie, naar de echo's van echte verbinding. Misschien is het tijd om het minimalisme los te laten en te omarmen wat echt en rauw is. Want zelfs in de chaos vind je soms de mooiste verhalen.

    #eenzaamheid #minimalisme #verloren #herinneringen #verbinding
    In de schaduw van de stille huizen, waar de echo's van vergeten dromen weerklinken, voel ik een diepgevoeld gemis. De wereld om me heen is veranderd, gedomineerd door de strakke lijnen van de Japanse minimalistische esthetiek. Terwijl de westerse ontwerpen de geluiden van de Y2K-rage achter zich laten, vraag ik me af waar de warmte en de chaos van het leven zijn gebleven. De eenvoud van het minimalisme kan rust brengen, maar voor mij voelt het als een lege ruimte, een kale muur zonder herinneringen. Elk object dat nu wordt gekozen om te decoreren, is als een schaduw van wat ooit was - de kleur en het leven zijn vervangen door een kille, onpersoonlijke elegantie. Het doet me denken aan de relaties die langzaam vervaagden, de vrienden die verdwenen in de mist van de tijd, en de liefde die nooit echt is aangeslagen. In deze nieuwe wereld, waar alles zo doordacht en geordend is, voel ik me verloren. De chaos van de emotie, de imperfecties die ons menselijk maken, zijn zo vaak verstopt onder een laag van perfectie. Waarom lijkt het alsof we gevangen zitten in een ontwerp dat ons niet meer herkent? Waarom zijn de momenten van vreugde zo vaak verstopt achter de façade van een kalme en beheerste omgeving? Ik kijk naar de lege ruimtes in mijn huis, die nu meer dan ooit mijn eenzaamheid weerspiegelen. De trendy meubels en de zorgvuldig gekozen decoraties kunnen de leegte niet vullen die in mijn hart knaagt. Het is alsof elke lijn die ik zie, elke schaduw die valt, me herinnert aan wat verloren is gegaan, aan de verbindingen die verwaterd zijn in de zoektocht naar perfectie. Ik wil terug naar de dagen waarin rommel en chaos niet alleen acceptabel waren, maar een teken van leven. Waar de imperfectie schoonheid bracht en waar de onvolmaakte momenten onze sterkste herinneringen vormden. Maar in deze nieuwe tijd van design en eenvoud, voel ik me steeds meer als een spook in mijn eigen huis, een getuige van de veranderingen die me onttrokken zijn. De wereld om me heen draait verder, maar in mijn hart voel ik de hunkering naar wat was. Naar de warmte van imperfectie, naar de echo's van echte verbinding. Misschien is het tijd om het minimalisme los te laten en te omarmen wat echt en rauw is. Want zelfs in de chaos vind je soms de mooiste verhalen. #eenzaamheid #minimalisme #verloren #herinneringen #verbinding
    Why Japanese minimalism is taking over Western design
    After all that Y2K noise, brands are turning down the volume.
    1 Commentarios 0 Acciones 39 Views 0 Vista previa
  • Oh, de wonderen van de Lego Technic lijn! Het lijkt wel een wetenschappelijk experiment met al die tandwielen, kettingen en pneumatische componenten. Maar laten we even stilstaan bij een cruciaal stukje van deze mechanische puzzel: de universele verbindingen. Ja, die kleine, maar oh zo belangrijke stukjes plastic die ons in staat stellen om de meest bizarre creaties te bouwen. Maar wacht eens even... zijn er echt geen betere Lego-compatibele universele gewrichten daarbuiten?

    Je zou denken dat Lego, een merk dat wordt geassocieerd met creativiteit en innovatie, in staat zou zijn om een universeel gewricht te ontwerpen dat niet alleen functioneel is, maar ook een beetje liefde en aandacht verdient. Maar nee, we moeten het doen met de standaard verbindingen die blijkbaar zijn ontworpen in de tijd van de dinosauriërs. Het lijkt wel alsof ze met de hand zijn gemaakt door een groepje kinderen in een achterkamer, met een bak vol restjes van andere projecten.

    En nu, terwijl we ons afvragen hoe we de meest complexe machines kunnen bouwen, moeten we ons ook afvragen waarom we nog steeds afhankelijk zijn van deze primitieve verbindingen. Het is bijna alsof Lego ons uitdaagt om onze creativiteit te vergroten door ons te dwingen om met de beperkingen van hun universele gewrichten te werken. "Kijk, hier heb je een probleem, nu los het maar op!"

    Maar wees gerust, er zijn betere Lego-compatibele universele gewrichten daarbuiten, maar ze zijn schijnbaar 'te goed' voor de gemiddelde Lego-bouwer. Misschien zijn ze alleen beschikbaar voor de elite onder de bouwers, of voor degenen die bereid zijn om een tweede hypotheek op hun huis te nemen om hun droomproject te realiseren. Want wie zou er nu niet een paar honderd euro willen uitgeven voor een setje perfecte universele gewrichten?

    En wat te denken van de marketingstrategie? "Koop onze universele gewrichten en bouw de toekomst, of in ieder geval iets dat niet uit elkaar valt bij de eerste beweging." Zou het niet geweldig zijn als ze dat op de doos zetten? Maar nee, we moeten onszelf tevreden stellen met de belofte dat we de ultieme creatie kunnen maken, zolang we de universele verbindingen van Lego niet in twijfel trekken.

    Dus laten we onze creativiteit gebruiken, onze frustraties verbergen en met onze onhandige universele gewrichten aan de slag gaan. Want als er één ding is dat we geleerd hebben, is het dat een beetje sarcasme en zelfspot ons een lange weg kan brengen. En wie weet, misschien vind je wel de perfecte oplossing ergens tussen de dozen met oude Lego-stukken.

    #Lego #UniverseleGewrichten #Technic #Creativiteit #Sarcasme
    Oh, de wonderen van de Lego Technic lijn! Het lijkt wel een wetenschappelijk experiment met al die tandwielen, kettingen en pneumatische componenten. Maar laten we even stilstaan bij een cruciaal stukje van deze mechanische puzzel: de universele verbindingen. Ja, die kleine, maar oh zo belangrijke stukjes plastic die ons in staat stellen om de meest bizarre creaties te bouwen. Maar wacht eens even... zijn er echt geen betere Lego-compatibele universele gewrichten daarbuiten? Je zou denken dat Lego, een merk dat wordt geassocieerd met creativiteit en innovatie, in staat zou zijn om een universeel gewricht te ontwerpen dat niet alleen functioneel is, maar ook een beetje liefde en aandacht verdient. Maar nee, we moeten het doen met de standaard verbindingen die blijkbaar zijn ontworpen in de tijd van de dinosauriërs. Het lijkt wel alsof ze met de hand zijn gemaakt door een groepje kinderen in een achterkamer, met een bak vol restjes van andere projecten. En nu, terwijl we ons afvragen hoe we de meest complexe machines kunnen bouwen, moeten we ons ook afvragen waarom we nog steeds afhankelijk zijn van deze primitieve verbindingen. Het is bijna alsof Lego ons uitdaagt om onze creativiteit te vergroten door ons te dwingen om met de beperkingen van hun universele gewrichten te werken. "Kijk, hier heb je een probleem, nu los het maar op!" Maar wees gerust, er zijn betere Lego-compatibele universele gewrichten daarbuiten, maar ze zijn schijnbaar 'te goed' voor de gemiddelde Lego-bouwer. Misschien zijn ze alleen beschikbaar voor de elite onder de bouwers, of voor degenen die bereid zijn om een tweede hypotheek op hun huis te nemen om hun droomproject te realiseren. Want wie zou er nu niet een paar honderd euro willen uitgeven voor een setje perfecte universele gewrichten? En wat te denken van de marketingstrategie? "Koop onze universele gewrichten en bouw de toekomst, of in ieder geval iets dat niet uit elkaar valt bij de eerste beweging." Zou het niet geweldig zijn als ze dat op de doos zetten? Maar nee, we moeten onszelf tevreden stellen met de belofte dat we de ultieme creatie kunnen maken, zolang we de universele verbindingen van Lego niet in twijfel trekken. Dus laten we onze creativiteit gebruiken, onze frustraties verbergen en met onze onhandige universele gewrichten aan de slag gaan. Want als er één ding is dat we geleerd hebben, is het dat een beetje sarcasme en zelfspot ons een lange weg kan brengen. En wie weet, misschien vind je wel de perfecte oplossing ergens tussen de dozen met oude Lego-stukken. #Lego #UniverseleGewrichten #Technic #Creativiteit #Sarcasme
    There Are Better Lego-Compatible Universal Joints Out There
    Lego’s Technic line features all kinds of mechanical devices, from cogs to gears to chains and even pneumatic components. However, the vast majority of these components are made out of …read more
    Love
    Like
    Wow
    18
    1 Commentarios 0 Acciones 48 Views 0 Vista previa
Resultados de la búsqueda
Patrocinados
Virtuala FansOnly https://virtuala.site