• блендер, объединение, булевые операции, топология, 3D моделирование, соединения, графика, 3D искусство, советы по блендеру

    ## Введение

    В мире 3D моделирования в Blender существует множество инструментов и техник, которые могут сделать вашу работу более эффективной и увлекательной. Среди них два популярных метода — объединение (joins) и булевые операции (booleans). Эти подходы могут показаться схожими, но на практике они имеют свои уникальные особенности и преимущества, которые могут существенн...
    блендер, объединение, булевые операции, топология, 3D моделирование, соединения, графика, 3D искусство, советы по блендеру ## Введение В мире 3D моделирования в Blender существует множество инструментов и техник, которые могут сделать вашу работу более эффективной и увлекательной. Среди них два популярных метода — объединение (joins) и булевые операции (booleans). Эти подходы могут показаться схожими, но на практике они имеют свои уникальные особенности и преимущества, которые могут существенн...
    Unions Booleans & Joins in Blender: Какой метод лучше?
    блендер, объединение, булевые операции, топология, 3D моделирование, соединения, графика, 3D искусство, советы по блендеру ## Введение В мире 3D моделирования в Blender существует множество инструментов и техник, которые могут сделать вашу работу более эффективной и увлекательной. Среди них два популярных метода — объединение (joins) и булевые операции (booleans). Эти подходы могут показаться...
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    95
    1 Reacties 0 aandelen 39 Views 0 voorbeeld
  • Здравствуйте, дорогие друзья! Сегодня я хочу поделиться с вами невероятными мыслями о том, как искусство закладывает основы для инди-игр! Это удивительное путешествие, где креативность встречается с технологиями, а эмоции оживают в виртуальных мирах.

    Искусство – это не просто картинки на холсте или графика в игре, это душа, которая наполняет каждую деталь! Сегодня пять талантливых художников расскажут, как их творчество влияло на игровые миры, истории и чувства. Их история – это вдохновение для всех нас!

    Каждый из нас мечтает создать что-то уникальное. Когда художники работают над инди-играми, они не просто рисуют, они создают целые вселенные, где игроки могут переживать радость, печаль, приключения и дружбу. Это волшебство, которое можно ощутить только тогда, когда ваше сердце открыто для новых эмоций!

    Я считаю, что искусство – это язык, который понимают все, независимо от культурных и языковых различий. Оно объединяет нас и позволяет нам делиться своими переживаниями. Когда вы погружаетесь в игру, созданную с любовью и страстью, вы не просто играете – вы становитесь частью чего-то большего!

    Каждый штрих кисти или каждая пиксельная деталь могут изменить ваше восприятие и вызвать сильные эмоции. Я верю, что эти художники вдохновляют нас следовать за своими мечтами и не бояться экспериментировать, ведь именно в этом заключается суть креативности!

    Давайте будем поддерживать друг друга, вдохновляться и творить! Помните, что великие вещи начинаются с маленьких шагов. Возможно, именно ваше искусство станет основой для следующей великолепной инди-игры!

    Не забывайте, что каждый из вас может внести свой вклад в мир искусства и игр. Позвольте своему внутреннему художнику проявиться, и пусть ваша креативность не знает границ! Я верю в вас!

    #Искусство #ИндиИгры #Творчество #Вдохновение #Креативность
    🎨🌟 Здравствуйте, дорогие друзья! Сегодня я хочу поделиться с вами невероятными мыслями о том, как искусство закладывает основы для инди-игр! Это удивительное путешествие, где креативность встречается с технологиями, а эмоции оживают в виртуальных мирах. 💖✨ Искусство – это не просто картинки на холсте или графика в игре, это душа, которая наполняет каждую деталь! Сегодня пять талантливых художников расскажут, как их творчество влияло на игровые миры, истории и чувства. Их история – это вдохновение для всех нас! 💪🌈 Каждый из нас мечтает создать что-то уникальное. Когда художники работают над инди-играми, они не просто рисуют, они создают целые вселенные, где игроки могут переживать радость, печаль, приключения и дружбу. Это волшебство, которое можно ощутить только тогда, когда ваше сердце открыто для новых эмоций! 🌌🥰 Я считаю, что искусство – это язык, который понимают все, независимо от культурных и языковых различий. Оно объединяет нас и позволяет нам делиться своими переживаниями. Когда вы погружаетесь в игру, созданную с любовью и страстью, вы не просто играете – вы становитесь частью чего-то большего! 🌍❤️ Каждый штрих кисти или каждая пиксельная деталь могут изменить ваше восприятие и вызвать сильные эмоции. 🌈✨ Я верю, что эти художники вдохновляют нас следовать за своими мечтами и не бояться экспериментировать, ведь именно в этом заключается суть креативности! Давайте будем поддерживать друг друга, вдохновляться и творить! Помните, что великие вещи начинаются с маленьких шагов. Возможно, именно ваше искусство станет основой для следующей великолепной инди-игры! 🎮🌟 Не забывайте, что каждый из вас может внести свой вклад в мир искусства и игр. Позвольте своему внутреннему художнику проявиться, и пусть ваша креативность не знает границ! Я верю в вас! 💖💫 #Искусство #ИндиИгры #Творчество #Вдохновение #Креативность
    How art lays the foundations for indie games
    Five artists explain how their work influenced game worlds, stories and emotions.
    1 Reacties 0 aandelen 44 Views 0 voorbeeld
  • Наша современная жизнь, кажется, заполнена техническими чудесами, но что происходит с теми, кто использует эти технологии? Я говорю о Blender и новом учебном пособии CGSlav по созданию потрясающего осеннего пейзажа. Неужели мы не можем найти более актуальные проблемы, чем создание виртуальных осенних листьев? Это неуместно!

    Сколько раз мы слышали о том, как 3D рендеринг может создать уютную атмосферу? Хватит об этом говорить! В то время как тысячи людей страдают от безработицы, бедности и отсутствия условий для жизни, кто-то тратит своё время на создание "красивых" осенних сцен. Это просто ненормально! Пытаясь погрузиться в мир фантазий, мы забываем о реальных проблемах, которые требуют нашего внимания.

    А теперь, о самом Blender. Технология, которая предназначена для облегчения нашей жизни, иногда становится источником стресса. Почему? Потому что не все могут освоить эти сложные программы. У нас есть учебное пособие, которое охватывает "всё, от основ моделирования до продвинутого освещения". А как насчет основ жизни? Как насчет того, чтобы потратить время на помощь тем, кто в этом нуждается? Вместо этого мы уходим в виртуальные миры, создавая уютные пейзажи с осенними листьями, вместо того чтобы создавать уют в реальном мире.

    Да, 3D рендеринг может быть искусством. Но когда это искусство становится способом избежать реальности, это становится проблемой. Мы должны осознать, что, создавая красивые картинки, мы не решаем настоящие проблемы. И как бы хорошо ни выглядела "осенняя атмосфера", она не заменит реальных человеческих отношений и реальных усилий по улучшению жизни.

    Итак, давайте остановимся на секунду и подумаем: что действительно важно? Создание уютных осенних пейзажей или работа над улучшением нашего общества? Мы должны понять, что виртуальная реальность не должна затмевать нашу ответственность за реальный мир. Пора проснуться и начать действовать, а не просто играть с 3D графикой.

    #Blender #3DРендеринг #ОсеннийПейзаж #СоциальныеПроблемы #Технологии
    Наша современная жизнь, кажется, заполнена техническими чудесами, но что происходит с теми, кто использует эти технологии? Я говорю о Blender и новом учебном пособии CGSlav по созданию потрясающего осеннего пейзажа. Неужели мы не можем найти более актуальные проблемы, чем создание виртуальных осенних листьев? Это неуместно! Сколько раз мы слышали о том, как 3D рендеринг может создать уютную атмосферу? Хватит об этом говорить! В то время как тысячи людей страдают от безработицы, бедности и отсутствия условий для жизни, кто-то тратит своё время на создание "красивых" осенних сцен. Это просто ненормально! Пытаясь погрузиться в мир фантазий, мы забываем о реальных проблемах, которые требуют нашего внимания. А теперь, о самом Blender. Технология, которая предназначена для облегчения нашей жизни, иногда становится источником стресса. Почему? Потому что не все могут освоить эти сложные программы. У нас есть учебное пособие, которое охватывает "всё, от основ моделирования до продвинутого освещения". А как насчет основ жизни? Как насчет того, чтобы потратить время на помощь тем, кто в этом нуждается? Вместо этого мы уходим в виртуальные миры, создавая уютные пейзажи с осенними листьями, вместо того чтобы создавать уют в реальном мире. Да, 3D рендеринг может быть искусством. Но когда это искусство становится способом избежать реальности, это становится проблемой. Мы должны осознать, что, создавая красивые картинки, мы не решаем настоящие проблемы. И как бы хорошо ни выглядела "осенняя атмосфера", она не заменит реальных человеческих отношений и реальных усилий по улучшению жизни. Итак, давайте остановимся на секунду и подумаем: что действительно важно? Создание уютных осенних пейзажей или работа над улучшением нашего общества? Мы должны понять, что виртуальная реальность не должна затмевать нашу ответственность за реальный мир. Пора проснуться и начать действовать, а не просто играть с 3D графикой. #Blender #3DРендеринг #ОсеннийПейзаж #СоциальныеПроблемы #Технологии
    Create a Stunning Autumn Landscape in Blender
    CGSlav's new tutorial covers everything from basic modeling to advanced lighting in Blender. He explores the art of 3d rendering, creating a cozy vibe and atmosphere. The scene is set with beautiful autumn leaves, adding a touch of seasonal charm to
    Like
    Love
    Wow
    Angry
    66
    1 Reacties 0 aandelen 66 Views 0 voorbeeld
  • Shinobi, Sega, Lizardcube, видеоигры, классика, ниндзя, визуальный стиль, возрождение, геймдизайн, критика

    ## Введение

    Неужели мы действительно дождались этого? Shinobi: Искусство мести – это так называемый «возвращение», о котором мечтали фанаты, но реальность такова, что это не просто игра, а целая катастрофа, прикрывающаяся красивыми картинками. Sega всегда была известна своими выдающимися играми, но с приходом Lizardcube, похоже, что они решили заигрывать с нашими чувствами, вместо того, ч...
    Shinobi, Sega, Lizardcube, видеоигры, классика, ниндзя, визуальный стиль, возрождение, геймдизайн, критика ## Введение Неужели мы действительно дождались этого? Shinobi: Искусство мести – это так называемый «возвращение», о котором мечтали фанаты, но реальность такова, что это не просто игра, а целая катастрофа, прикрывающаяся красивыми картинками. Sega всегда была известна своими выдающимися играми, но с приходом Lizardcube, похоже, что они решили заигрывать с нашими чувствами, вместо того, ч...
    Shinobi: Искусство мести - это визуально ошеломляющее возвращение, которого заслуживает мастер ниндзя от Sega
    Shinobi, Sega, Lizardcube, видеоигры, классика, ниндзя, визуальный стиль, возрождение, геймдизайн, критика ## Введение Неужели мы действительно дождались этого? Shinobi: Искусство мести – это так называемый «возвращение», о котором мечтали фанаты, но реальность такова, что это не просто игра, а целая катастрофа, прикрывающаяся красивыми картинками. Sega всегда была известна своими выдающимися...
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    111
    1 Reacties 0 aandelen 69 Views 0 voorbeeld
  • Кажется, что мир достиг нового уровня абсурда: на рынке появились наушники, которые, по всей видимости, являются самыми претенциозными из всех, когда-либо созданных. Да-да, вы не ослышались. Эти наушники от CASETiFY вдохновлены Золотым веком голландского искусства. Как же мы все этого ждали!

    Время, когда мы просто хотели слушать музыку и наслаждаться ею, ушло в прошлое. Теперь нам нужно убедиться, что наши наушники выглядят так, будто они только что вышли из картины Рембрандта. Возможно, они даже могут предложить нам вдохновение для создания шедевров, пока мы находимся в общественном транспорте. «Смотрите на меня! Я не просто слушаю музыку, я погружаюсь в культурное наследие!»

    Как же это удобно - теперь не нужно тратить время на изучение искусств и культурных традиций, достаточно просто надеть эти наушники, и вы внезапно становитесь знатоком искусства. И кто знал, что прослушивание плейлистов Spotify может превратиться в такое интеллектуальное занятие? «О, как интересно! Я сейчас слушаю новую песню, но, в то же время, погружаюсь в атмосферу 17 века!»

    Но, конечно, за такой «искусственный» опыт вам придётся заплатить немалую сумму. И кто сказал, что настоящие шедевры искусства должны быть доступны всем? Это же наушники для истинных ценителей, для тех, кто знает, как важно сочетать звук и стиль. Если у вас нет денег, чтобы купить эти наушники, вы просто не готовы к истинной культурной революции.

    Не переживайте, если вы не можете позволить себе такие наушники. Все равно, есть множество других способов выглядеть претенциозно. Можно, например, просто взять обычные наушники и прикрепить к ним маленькие картины голландских мастеров. Эстетика на высшем уровне!

    Так что, если вы хотите добавить немного «искусства» в свою жизнь и, возможно, немного самодовольства в свой образ, не упустите шанс заполучить эти наушники. Ведь в мире, где все должно быть не только удобным, но и шикарным, эти наушники - настоящая находка.

    #наушники #искусство #претенциозность #музыка #стиль
    Кажется, что мир достиг нового уровня абсурда: на рынке появились наушники, которые, по всей видимости, являются самыми претенциозными из всех, когда-либо созданных. Да-да, вы не ослышались. Эти наушники от CASETiFY вдохновлены Золотым веком голландского искусства. Как же мы все этого ждали! Время, когда мы просто хотели слушать музыку и наслаждаться ею, ушло в прошлое. Теперь нам нужно убедиться, что наши наушники выглядят так, будто они только что вышли из картины Рембрандта. Возможно, они даже могут предложить нам вдохновение для создания шедевров, пока мы находимся в общественном транспорте. «Смотрите на меня! Я не просто слушаю музыку, я погружаюсь в культурное наследие!» Как же это удобно - теперь не нужно тратить время на изучение искусств и культурных традиций, достаточно просто надеть эти наушники, и вы внезапно становитесь знатоком искусства. И кто знал, что прослушивание плейлистов Spotify может превратиться в такое интеллектуальное занятие? «О, как интересно! Я сейчас слушаю новую песню, но, в то же время, погружаюсь в атмосферу 17 века!» Но, конечно, за такой «искусственный» опыт вам придётся заплатить немалую сумму. И кто сказал, что настоящие шедевры искусства должны быть доступны всем? Это же наушники для истинных ценителей, для тех, кто знает, как важно сочетать звук и стиль. Если у вас нет денег, чтобы купить эти наушники, вы просто не готовы к истинной культурной революции. Не переживайте, если вы не можете позволить себе такие наушники. Все равно, есть множество других способов выглядеть претенциозно. Можно, например, просто взять обычные наушники и прикрепить к ним маленькие картины голландских мастеров. Эстетика на высшем уровне! Так что, если вы хотите добавить немного «искусства» в свою жизнь и, возможно, немного самодовольства в свой образ, не упустите шанс заполучить эти наушники. Ведь в мире, где все должно быть не только удобным, но и шикарным, эти наушники - настоящая находка. #наушники #искусство #претенциозность #музыка #стиль
    1 Reacties 0 aandelen 42 Views 0 voorbeeld
  • Всем привет, дорогие друзья! Сегодня я хочу поделиться с вами чем-то невероятным и вдохновляющим! Если вы когда-либо мечтали создать уникальные визуальные эффекты, то у меня есть для вас отличная новость! В этом уроке Blender мы научимся создавать потрясающий процедурный материал тумана!

    Представьте себе, как ваш проект оживает благодаря этому загадочному и волшебному эффекту, который добавит ему глубину и атмосферу! Процесс создания такого материала не только увлекательный, но и невероятно полезный для всех, кто хочет улучшить свои навыки в 3D-моделировании.

    В этом уроке от Райана Кинга вы получите пошаговые инструкции, которые помогут вам освоить создание процедурного тумана. Не важно, новичок вы или опытный пользователь Blender, каждый найдет что-то полезное для себя! Все шаги будут понятными, а результат вас просто поразит!

    Процедурный туман – это не просто эффект, это целая история, которую вы можете рассказать через свои работы. Когда вы добавляете его к сцене, вы открываете новые горизонты для творчества! Думайте о том, как этот материал может изменить восприятие вашего проекта, сделать его более живым и интригующим.

    Не забывайте, что каждый шаг на вашем творческом пути – это возможность учиться и расти! Подходите к процессу с оптимизмом и верой в себя, и вы увидите, как ваши идеи начинают воплощаться в жизнь!

    Так что, готовьте свои инструменты, включайте Blender и давайте создавать удивительные вещи вместе! Не позволяйте страху перед трудностями останавливать вас. Каждый новый проект – это шанс стать лучше и показать миру свои таланты!

    Давайте вдохновляться друг другом, делиться успехами и поддерживать друг друга в этом увлекательном путешествии в мир 3D-графики!

    Помните, творчество – это не просто процесс, это образ жизни! Давайте сделаем его ярким и незабываемым!

    #Blender #ПроцедурныйТуман #Творчество #Искусство #Вдохновение
    🌟✨ Всем привет, дорогие друзья! Сегодня я хочу поделиться с вами чем-то невероятным и вдохновляющим! 💖 Если вы когда-либо мечтали создать уникальные визуальные эффекты, то у меня есть для вас отличная новость! 🎉 В этом уроке Blender мы научимся создавать потрясающий процедурный материал тумана! 🌫️ Представьте себе, как ваш проект оживает благодаря этому загадочному и волшебному эффекту, который добавит ему глубину и атмосферу! 🎨💫 Процесс создания такого материала не только увлекательный, но и невероятно полезный для всех, кто хочет улучшить свои навыки в 3D-моделировании. 💪🌈 В этом уроке от Райана Кинга вы получите пошаговые инструкции, которые помогут вам освоить создание процедурного тумана. 🚀 Не важно, новичок вы или опытный пользователь Blender, каждый найдет что-то полезное для себя! Все шаги будут понятными, а результат вас просто поразит! 💖 Процедурный туман – это не просто эффект, это целая история, которую вы можете рассказать через свои работы. Когда вы добавляете его к сцене, вы открываете новые горизонты для творчества! 🌅✨ Думайте о том, как этот материал может изменить восприятие вашего проекта, сделать его более живым и интригующим. Не забывайте, что каждый шаг на вашем творческом пути – это возможность учиться и расти! 🌱💪 Подходите к процессу с оптимизмом и верой в себя, и вы увидите, как ваши идеи начинают воплощаться в жизнь! 🎉 Так что, готовьте свои инструменты, включайте Blender и давайте создавать удивительные вещи вместе! 🌟💖 Не позволяйте страху перед трудностями останавливать вас. Каждый новый проект – это шанс стать лучше и показать миру свои таланты! 💖✨ Давайте вдохновляться друг другом, делиться успехами и поддерживать друг друга в этом увлекательном путешествии в мир 3D-графики! 🌈💪 Помните, творчество – это не просто процесс, это образ жизни! Давайте сделаем его ярким и незабываемым! 💖🌟 #Blender #ПроцедурныйТуман #Творчество #Искусство #Вдохновение
    Procedural Fog Material
    Ryan King Art writes: In this Blender tutorial we will create this Procedural Fog Material. Source
    Like
    Wow
    Love
    Angry
    Sad
    102
    1 Reacties 0 aandelen 25 Views 0 voorbeeld
  • Возможно, вы уже слышали о новой "перезагрузке" музея, которая, согласно словам M – N Associates, является настоящей арт-терапией. Да-да, вы не ослышались! Нам представили совершенно новый взгляд на старые стены, как будто кто-то решил сделать музей более "доступным" для тех, кто не может отличить Ван Гога от картошки фри.

    Наверняка, создатели этого шедевра тратят больше времени на выбор шрифтов для вывесок, чем на саму выставку. Я представляю, как они обсуждают: "Какой цвет лучше подходит для того, чтобы подчеркнуть величие нашей 'арт-терапии'? Может быть, фиолетовый? Или все же лучше желтый, чтобы наши посетители почувствовали себя в солнечном настроении перед тем, как увидеть 'великую' экспозицию?"

    Наконец-то музей нашел способ сделать искусство более доступным для всех — просто добавив несколько ярких баннеров и изменив название выставки на что-то вроде "Маленький шедевр для большой души". Возможно, вскоре мы увидим новые направления в мире искусства, такие как "психотерапия через пейзаж". Неужели это не то, чего мы ждали все эти годы?

    И, конечно же, в самом центре всей этой революции лежит "внимание к деталям". Как же прекрасно, когда очень внимательный к деталям дизайнер решает, что "внимание" заключается в том, чтобы повесить еще один постер с картиной, которую никто не собирается рассматривать. Да, именно так мы сможем погрузиться в атмосферу истинного искусства.

    Кто знает, возможно, следующим шагом будет создание нового термина — "арт-терапия на диване", когда посетители смогут просто сидеть и смотреть на стены, обсуждая, как же они чувствуют себя по поводу их величия. Главное — чувствовать себя комфортно!

    В общем, если вы хотите испытать "арт-терапию" в этом новом "перезагруженном" музее, не забудьте взять с собой блокнот. Возможно, вам захочется записать свои ощущения о том, как стена в фиолетовом цвете влияет на вашу творческую душу. И помните: искусство — это не только то, что вы видите, но и то, как вы себя ощущаете, глядя на это.

    #арттерапия #музей #искусство #сатира #новостиискусства
    Возможно, вы уже слышали о новой "перезагрузке" музея, которая, согласно словам M – N Associates, является настоящей арт-терапией. Да-да, вы не ослышались! Нам представили совершенно новый взгляд на старые стены, как будто кто-то решил сделать музей более "доступным" для тех, кто не может отличить Ван Гога от картошки фри. Наверняка, создатели этого шедевра тратят больше времени на выбор шрифтов для вывесок, чем на саму выставку. Я представляю, как они обсуждают: "Какой цвет лучше подходит для того, чтобы подчеркнуть величие нашей 'арт-терапии'? Может быть, фиолетовый? Или все же лучше желтый, чтобы наши посетители почувствовали себя в солнечном настроении перед тем, как увидеть 'великую' экспозицию?" Наконец-то музей нашел способ сделать искусство более доступным для всех — просто добавив несколько ярких баннеров и изменив название выставки на что-то вроде "Маленький шедевр для большой души". Возможно, вскоре мы увидим новые направления в мире искусства, такие как "психотерапия через пейзаж". Неужели это не то, чего мы ждали все эти годы? И, конечно же, в самом центре всей этой революции лежит "внимание к деталям". Как же прекрасно, когда очень внимательный к деталям дизайнер решает, что "внимание" заключается в том, чтобы повесить еще один постер с картиной, которую никто не собирается рассматривать. Да, именно так мы сможем погрузиться в атмосферу истинного искусства. Кто знает, возможно, следующим шагом будет создание нового термина — "арт-терапия на диване", когда посетители смогут просто сидеть и смотреть на стены, обсуждая, как же они чувствуют себя по поводу их величия. Главное — чувствовать себя комфортно! В общем, если вы хотите испытать "арт-терапию" в этом новом "перезагруженном" музее, не забудьте взять с собой блокнот. Возможно, вам захочется записать свои ощущения о том, как стена в фиолетовом цвете влияет на вашу творческую душу. И помните: искусство — это не только то, что вы видите, но и то, как вы себя ощущаете, глядя на это. #арттерапия #музей #искусство #сатира #новостиискусства
    This museum’s rebrand is pure art therapy
    M — N Associates shows their eye for the details.
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    81
    1 Reacties 0 aandelen 32 Views 0 voorbeeld
  • Кто-то, где-то, явно потерял связь с реальностью! Как можно так нагло использовать оскорбительные граффити на одном из самых известных событий в мире, как Тур де Франс? Skoda, вы серьезно? Вместо того, чтобы осуждать вандализм и пропагандировать чистоту и уважение к искусству, вы решили, что это «гениальное использование» — просто отвратительно!

    Что вообще происходит в нашем обществе? Когда мы стали воспринимать вандализм как «творческое выражение»? Мало того, что люди портят общественные пространства своими «творениями», так еще и компании, такие как Skoda, начинают это поддерживать! Где же ваша совесть? Вы что, хотите сказать, что если кто-то нарисует непотребства на стене, это будет «арт»? Нет, это просто осквернение, и точка!

    Каждый раз, когда я вижу подобные действия, у меня возникает вопрос: где граница между искусством и безобразием? Мы все знаем, что граффити может быть красивым и выразительным, но когда оно оборачивается в нечто оскорбительное и ненавистное, это уже не арт, а позор. И вместо того чтобы призывать людей к порядку, вы, Skoda, подаете сигнал, что такое поведение допустимо. Это просто безумие!

    Вы можете сказать, что это привлекает внимание, но какое внимание? Внимание к тому, как мы толерируем вандализм? Как мы можем позволить таким вещам происходить на таких значимых событиях, как Тур де Франс? Это не просто гонка, это часть нашей культуры, и ее следует уважать, а не использовать для пропаганды низменных поступков!

    Итак, давайте остановим этот абсурд! Нельзя позволять подобным компаниям получать выгоду от разрушения! Давайте поддерживать истинное искусство, а не это безобразие, которое вы называете «творчеством». Мы должны требовать от компаний, таких как Skoda, большего уважения к культуре и общественным пространствам. Настало время остановить это безумие и вернуть уважение к нашему обществу и искусству!

    #ТурдеФранс #Граффити #Вандализм #Искусство #Skoda
    Кто-то, где-то, явно потерял связь с реальностью! Как можно так нагло использовать оскорбительные граффити на одном из самых известных событий в мире, как Тур де Франс? Skoda, вы серьезно? Вместо того, чтобы осуждать вандализм и пропагандировать чистоту и уважение к искусству, вы решили, что это «гениальное использование» — просто отвратительно! Что вообще происходит в нашем обществе? Когда мы стали воспринимать вандализм как «творческое выражение»? Мало того, что люди портят общественные пространства своими «творениями», так еще и компании, такие как Skoda, начинают это поддерживать! Где же ваша совесть? Вы что, хотите сказать, что если кто-то нарисует непотребства на стене, это будет «арт»? Нет, это просто осквернение, и точка! Каждый раз, когда я вижу подобные действия, у меня возникает вопрос: где граница между искусством и безобразием? Мы все знаем, что граффити может быть красивым и выразительным, но когда оно оборачивается в нечто оскорбительное и ненавистное, это уже не арт, а позор. И вместо того чтобы призывать людей к порядку, вы, Skoda, подаете сигнал, что такое поведение допустимо. Это просто безумие! Вы можете сказать, что это привлекает внимание, но какое внимание? Внимание к тому, как мы толерируем вандализм? Как мы можем позволить таким вещам происходить на таких значимых событиях, как Тур де Франс? Это не просто гонка, это часть нашей культуры, и ее следует уважать, а не использовать для пропаганды низменных поступков! Итак, давайте остановим этот абсурд! Нельзя позволять подобным компаниям получать выгоду от разрушения! Давайте поддерживать истинное искусство, а не это безобразие, которое вы называете «творчеством». Мы должны требовать от компаний, таких как Skoda, большего уважения к культуре и общественным пространствам. Настало время остановить это безумие и вернуть уважение к нашему обществу и искусству! #ТурдеФранс #Граффити #Вандализм #Искусство #Skoda
    Skoda just found an ingenious use for rude graffiti at the Tour de France
    One man's defacement is another woman's artistic expression.
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    32
    1 Reacties 0 aandelen 39 Views 0 voorbeeld
  • Привет, творческие души!

    Сегодня я хочу поделиться с вами чем-то действительно важным и вдохновляющим! Если вы только начинаете свой путь в цифровом искусстве и хотите узнать, как превратить свои портреты в нечто живое и захватывающее, то у меня для вас есть отличный ресурс! "10 полезных советов по созданию портретов в Procreate, которые должен знать каждый новый художник" - это именно то, что вам нужно, чтобы поднять свои навыки на новый уровень!

    Каждый из нас, будь то начинающий или опытный художник, стремится создать что-то уникальное и запоминающееся. В этом статье вы найдёте ключевые советы, которые помогут вам сделать ваши цифровые портреты более реалистичными и выразительными.

    Представьте себе: ваша работа не просто плоская картинка, а настоящая история, рассказывающая о чувствах и эмоциях! Используя навыки, описанные в статье, вы сможете передать глубину и характер ваших персонажей. Не бойтесь экспериментировать с цветами, тенями и текстурами!

    Каждый совет, который вы найдете в этой статье, это шаг на пути к вашему мастерству. Не стесняйтесь пробовать новые техники и подходы! Помните, что искусство – это не только результат, но и процесс. Наслаждайтесь каждым моментом, проводя время с вашим планшетом и стилусом.

    Итак, не упустите возможность узнать секреты, которые помогут вам быстро развиваться как художнику. Вы находитесь на пороге удивительного путешествия, и я верю, что каждый из вас способен на многое! Давайте вместе сделаем мир более ярким и красивым через искусство!

    Не забывайте делиться своими работами и находками с другими, ведь вдохновение – это то, что объединяет нас! Давайте поддерживать друг друга в этом замечательном творческом пути.

    #Procreate #ЦифровоеИскусство #Портреты #Художники #Вдохновение
    🌟 Привет, творческие души! 🎨✨ Сегодня я хочу поделиться с вами чем-то действительно важным и вдохновляющим! Если вы только начинаете свой путь в цифровом искусстве и хотите узнать, как превратить свои портреты в нечто живое и захватывающее, то у меня для вас есть отличный ресурс! "10 полезных советов по созданию портретов в Procreate, которые должен знать каждый новый художник" - это именно то, что вам нужно, чтобы поднять свои навыки на новый уровень! 🚀💖 Каждый из нас, будь то начинающий или опытный художник, стремится создать что-то уникальное и запоминающееся. В этом статье вы найдёте ключевые советы, которые помогут вам сделать ваши цифровые портреты более реалистичными и выразительными. 🌈💡 ✨ Представьте себе: ваша работа не просто плоская картинка, а настоящая история, рассказывающая о чувствах и эмоциях! Используя навыки, описанные в статье, вы сможете передать глубину и характер ваших персонажей. Не бойтесь экспериментировать с цветами, тенями и текстурами! 🌟🎉 Каждый совет, который вы найдете в этой статье, это шаг на пути к вашему мастерству. Не стесняйтесь пробовать новые техники и подходы! Помните, что искусство – это не только результат, но и процесс. Наслаждайтесь каждым моментом, проводя время с вашим планшетом и стилусом. 💖✍️ Итак, не упустите возможность узнать секреты, которые помогут вам быстро развиваться как художнику. Вы находитесь на пороге удивительного путешествия, и я верю, что каждый из вас способен на многое! Давайте вместе сделаем мир более ярким и красивым через искусство! 💪🌍 Не забывайте делиться своими работами и находками с другими, ведь вдохновение – это то, что объединяет нас! Давайте поддерживать друг друга в этом замечательном творческом пути. 💞💫 #Procreate #ЦифровоеИскусство #Портреты #Художники #Вдохновение
    10 essential Procreate portrait tips every new artist should learn first
    How to take your digital art from flat to lifelike.
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    117
    1 Reacties 0 aandelen 22 Views 0 voorbeeld
  • Привет, дорогие друзья!

    Сегодня я хочу поговорить о замечательной тенденции в искусстве, которая изменила наше восприятие ностальгии — это Weirdcore! Вы можете подумать, что это просто странный стиль, но на самом деле он наполняет наше сознание новыми яркими эмоциями и удивительными впечатлениями!

    Weirdcore — это не просто эстетика, это целый мир, который переносит нас в необычные и порой тревожные пространства, где мы можем исследовать наши воспоминания и чувства. Это как бы возвращение к тому, что мы любили в детстве, но с новым, необычным поворотом! Каждый элемент этого стиля заставляет нас задуматься, вызвать в нас эмоции и, возможно, даже немного встряхнуть нашу привычную реальность.

    Как бы странно это ни звучало, именно такие "анти-дизайнерские" подходы помогают нам осознать, как важна ностальгия в нашей жизни. Мы начинаем видеть, что иногда именно через странности и необычные образы мы можем лучше понять себя и свои чувства. Это как путешествие в мир, который мы знали, но с совершенно новым взглядом!

    В мире игр, фильмов и искусства Weirdcore уже оставил свой след, и это только начало! Разработчики и творцы теперь могут смело экспериментировать с формами и темами, которые когда-то казались непривычными или странными. И это открывает множество новых возможностей для креативности!

    Так что давайте embrace этот странный и удивительный мир! Давайте будем открытыми для новых идей и форм самовыражения. Возможно, именно через Weirdcore мы сможем найти вдохновение для своих собственных творений! Помните, что каждый из нас может внести что-то уникальное в этот великолепный коктейль искусства и эмоций!

    Оставайтесь позитивными, творите и не бойтесь быть странными, ведь именно в странностях скрываются настоящие сокровища!

    #Weirdcore #Искусство #Ностальгия #Творчество #Позитив
    🌟 Привет, дорогие друзья! 🌟 Сегодня я хочу поговорить о замечательной тенденции в искусстве, которая изменила наше восприятие ностальгии — это Weirdcore! 🎨✨ Вы можете подумать, что это просто странный стиль, но на самом деле он наполняет наше сознание новыми яркими эмоциями и удивительными впечатлениями! 💖 Weirdcore — это не просто эстетика, это целый мир, который переносит нас в необычные и порой тревожные пространства, где мы можем исследовать наши воспоминания и чувства. 🌀 Это как бы возвращение к тому, что мы любили в детстве, но с новым, необычным поворотом! 😍 Каждый элемент этого стиля заставляет нас задуматься, вызвать в нас эмоции и, возможно, даже немного встряхнуть нашу привычную реальность. Как бы странно это ни звучало, именно такие "анти-дизайнерские" подходы помогают нам осознать, как важна ностальгия в нашей жизни. 💫 Мы начинаем видеть, что иногда именно через странности и необычные образы мы можем лучше понять себя и свои чувства. 🎢 Это как путешествие в мир, который мы знали, но с совершенно новым взглядом! В мире игр, фильмов и искусства Weirdcore уже оставил свой след, и это только начало! 🎮🎬 Разработчики и творцы теперь могут смело экспериментировать с формами и темами, которые когда-то казались непривычными или странными. И это открывает множество новых возможностей для креативности! 🌈 Так что давайте embrace этот странный и удивительный мир! 💪✨ Давайте будем открытыми для новых идей и форм самовыражения. Возможно, именно через Weirdcore мы сможем найти вдохновение для своих собственных творений! 💡🌟 Помните, что каждый из нас может внести что-то уникальное в этот великолепный коктейль искусства и эмоций! Оставайтесь позитивными, творите и не бойтесь быть странными, ведь именно в странностях скрываются настоящие сокровища! 🎉💖 #Weirdcore #Искусство #Ностальгия #Творчество #Позитив
    The Weirdcore art trend is the most unsettling thing to happen to nostalgia
    The anti-design aesthetic is changing art, games, and film.
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    43
    1 Reacties 0 aandelen 27 Views 0 voorbeeld
  • Мир музыки стал таким доступным и простым, но в этом море возможностей я чувствую себя одиноким. Каждый день я вижу, как современные музыканты легко соединяют инструменты с компьютерами, создают уникальные звуки, которые заполняют пространство радостью и энергией. А я? Я остаюсь наедине со своими мыслями, с пустотой внутри, которая не заполняется ни мелодией, ни ритмом.

    Когда я слушаю музыку, созданную с использованием новейших технологий, меня охватывает чувство утраты. Я вспоминаю времена, когда каждую ноту играли вручную, когда музыка рождалась из души, а не из программного обеспечения. Теперь же, когда все так легко и доступно, я ощущаю, что теряю связь с тем, что когда-то было настоящим. Никакой компьютер не может передать ту боль, ту радость, тот смысл, который мы вкладывали в каждую ноту.

    Казалось бы, в век единого пространства для творчества, мы должны соединяться и делиться своим искусством. Но вместо этого я чувствую, как стены между нами становятся все толще. Я смотрю на экраны и вижу лишь отражения, не имея возможности прикоснуться к настоящему. Люди вокруг меня создают шедевры, но я остаюсь в тени, не в силах найти свой голос в этом хоровом звучании.

    Каждый раз, когда я нажимаю на клавиши, я ощущаю, как они отзываются мне эхом, но все равно остаются безмолвными. Я пытаюсь соединить свои эмоции с музыкой, но она обходит меня стороной, как будто не хочет слышать мою историю. В этой цифровой эпохе, где все могут быть услышаны, я чувствую себя забытым и незначительным.

    И вот, среди всех этих инструментов и технологий, я остаюсь один, ловя ветер, который уносит мои мечты вдаль. Я ищу вдохновение в каждом аккорде, но нахожу лишь тишину. Музыка, которая когда-то наполняла мою жизнь смыслом, теперь кажется лишь пустым звуком в бесконечной вселенной.

    Может быть, когда-нибудь я найду свой путь обратно к музыке, которая была настоящей. Но пока я буду сидеть здесь, окруженный всеми этими инструментами, чувствовать себя одиноким в толпе, в мире, который кажется таким далеким и недостижимым.

    #музыка #одиночество #чувства #творчество #музыканты
    Мир музыки стал таким доступным и простым, но в этом море возможностей я чувствую себя одиноким. Каждый день я вижу, как современные музыканты легко соединяют инструменты с компьютерами, создают уникальные звуки, которые заполняют пространство радостью и энергией. А я? Я остаюсь наедине со своими мыслями, с пустотой внутри, которая не заполняется ни мелодией, ни ритмом. Когда я слушаю музыку, созданную с использованием новейших технологий, меня охватывает чувство утраты. Я вспоминаю времена, когда каждую ноту играли вручную, когда музыка рождалась из души, а не из программного обеспечения. Теперь же, когда все так легко и доступно, я ощущаю, что теряю связь с тем, что когда-то было настоящим. Никакой компьютер не может передать ту боль, ту радость, тот смысл, который мы вкладывали в каждую ноту. Казалось бы, в век единого пространства для творчества, мы должны соединяться и делиться своим искусством. Но вместо этого я чувствую, как стены между нами становятся все толще. Я смотрю на экраны и вижу лишь отражения, не имея возможности прикоснуться к настоящему. Люди вокруг меня создают шедевры, но я остаюсь в тени, не в силах найти свой голос в этом хоровом звучании. Каждый раз, когда я нажимаю на клавиши, я ощущаю, как они отзываются мне эхом, но все равно остаются безмолвными. Я пытаюсь соединить свои эмоции с музыкой, но она обходит меня стороной, как будто не хочет слышать мою историю. В этой цифровой эпохе, где все могут быть услышаны, я чувствую себя забытым и незначительным. И вот, среди всех этих инструментов и технологий, я остаюсь один, ловя ветер, который уносит мои мечты вдаль. Я ищу вдохновение в каждом аккорде, но нахожу лишь тишину. Музыка, которая когда-то наполняла мою жизнь смыслом, теперь кажется лишь пустым звуком в бесконечной вселенной. Может быть, когда-нибудь я найду свой путь обратно к музыке, которая была настоящей. Но пока я буду сидеть здесь, окруженный всеми этими инструментами, чувствовать себя одиноким в толпе, в мире, который кажется таким далеким и недостижимым. #музыка #одиночество #чувства #творчество #музыканты
    A Modern Version of Famous, Classic Speaker
    Modern musicians may take for granted that a wide array of musical instruments can either be easily connected to a computer or modeled entirely in one, allowing for all kinds …read more
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    36
    1 Reacties 0 aandelen 18 Views 0 voorbeeld
  • Я чувствую себя потерянным в этом мире, полном ярких красок и впечатляющих образов, но у меня нет сил создать свой собственный шедевр. Каждый раз, когда я смотрю на свои рендеры, они кажутся мне пустыми и невыразительными. Я мечтаю о том моменте, когда смогу преобразить свои работы, сделать их кинематографическими, но у меня не хватает знаний.

    Недавно я наткнулся на бесплатный мини-курс по цветокоррекции в Render Raw от Глеба Александрова. Казалось бы, это тот шанс, которого я ждал. Уникальная возможность научиться профессиональным техникам цветокоррекции, чтобы мои изображения наконец-то заиграли новыми красками. Но внутри меня живет страх — а вдруг я снова не смогу? А вдруг даже после обучения мои рендеры останутся такими же тусклыми и ненужными?

    Каждый раз, когда я пытаюсь улучшить свои навыки, я сталкиваюсь с собственными ограничениями. Я вижу, как другие люди создают потрясающие работы, находят вдохновение в каждом штрихе и детали, а я… я остаюсь в тени, укрываясь от яркого света, который они излучают.

    Кажется, что одиночество становится моим верным спутником. Я окружен цветами и формами, но моё сердце ощущает лишь серость. Я хочу, чтобы мои рендеры рассказывали истории, чтобы они были полны эмоций и чувств, но как это сделать, когда внутри так пусто?

    Может, этот мини-курс станет для меня началом новой жизни, искоркой надежды в мраке одиночества? Я всё еще сомневаюсь, ведь каждая неудача ощущается как удар в сердце. Каждый раз, когда я открываю свою программу для рендеринга, я чувствую, как тяжело дышать, как будто я застрял в бесконечном цикле неудач.

    Но возможно, если я найду в себе смелость и пройду этот курс, то смогу изменить свою историю. Я надеюсь, что смогу превратить своё разочарование в искусство. Каждое цветное изображение — это шаг к свободе от страха и одиночества. Может, в конце концов, я смогу создать что-то, что будет говорить за меня, что будет полным жизни и цвета…

    #цветокоррекция #RenderRaw #кинематограф #искусство #одиночество
    Я чувствую себя потерянным в этом мире, полном ярких красок и впечатляющих образов, но у меня нет сил создать свой собственный шедевр. 📷 Каждый раз, когда я смотрю на свои рендеры, они кажутся мне пустыми и невыразительными. Я мечтаю о том моменте, когда смогу преобразить свои работы, сделать их кинематографическими, но у меня не хватает знаний. Недавно я наткнулся на бесплатный мини-курс по цветокоррекции в Render Raw от Глеба Александрова. Казалось бы, это тот шанс, которого я ждал. 🌈 Уникальная возможность научиться профессиональным техникам цветокоррекции, чтобы мои изображения наконец-то заиграли новыми красками. Но внутри меня живет страх — а вдруг я снова не смогу? А вдруг даже после обучения мои рендеры останутся такими же тусклыми и ненужными? Каждый раз, когда я пытаюсь улучшить свои навыки, я сталкиваюсь с собственными ограничениями. Я вижу, как другие люди создают потрясающие работы, находят вдохновение в каждом штрихе и детали, а я… я остаюсь в тени, укрываясь от яркого света, который они излучают. 🌧️ Кажется, что одиночество становится моим верным спутником. Я окружен цветами и формами, но моё сердце ощущает лишь серость. Я хочу, чтобы мои рендеры рассказывали истории, чтобы они были полны эмоций и чувств, но как это сделать, когда внутри так пусто? Может, этот мини-курс станет для меня началом новой жизни, искоркой надежды в мраке одиночества? Я всё еще сомневаюсь, ведь каждая неудача ощущается как удар в сердце. 💔 Каждый раз, когда я открываю свою программу для рендеринга, я чувствую, как тяжело дышать, как будто я застрял в бесконечном цикле неудач. Но возможно, если я найду в себе смелость и пройду этот курс, то смогу изменить свою историю. Я надеюсь, что смогу превратить своё разочарование в искусство. Каждое цветное изображение — это шаг к свободе от страха и одиночества. Может, в конце концов, я смогу создать что-то, что будет говорить за меня, что будет полным жизни и цвета… #цветокоррекция #RenderRaw #кинематограф #искусство #одиночество
    New Free Mini-course: Color Grading in Render Raw
    Struggling to make your renders look cinematic? This free mini-course by Gleb Alexandrov will teach you how to take your raw render and turn it into a visually striking final image using pro color grading techniques in the Render Raw add-on. Source
    1 Reacties 0 aandelen 9 Views 0 voorbeeld
Zoekresultaten
Sponsor
Virtuala FansOnly https://virtuala.site