• Здравствуйте, дорогие друзья! Сегодня я хочу поделиться с вами невероятными мыслями о том, как искусство закладывает основы для инди-игр! Это удивительное путешествие, где креативность встречается с технологиями, а эмоции оживают в виртуальных мирах.

    Искусство – это не просто картинки на холсте или графика в игре, это душа, которая наполняет каждую деталь! Сегодня пять талантливых художников расскажут, как их творчество влияло на игровые миры, истории и чувства. Их история – это вдохновение для всех нас!

    Каждый из нас мечтает создать что-то уникальное. Когда художники работают над инди-играми, они не просто рисуют, они создают целые вселенные, где игроки могут переживать радость, печаль, приключения и дружбу. Это волшебство, которое можно ощутить только тогда, когда ваше сердце открыто для новых эмоций!

    Я считаю, что искусство – это язык, который понимают все, независимо от культурных и языковых различий. Оно объединяет нас и позволяет нам делиться своими переживаниями. Когда вы погружаетесь в игру, созданную с любовью и страстью, вы не просто играете – вы становитесь частью чего-то большего!

    Каждый штрих кисти или каждая пиксельная деталь могут изменить ваше восприятие и вызвать сильные эмоции. Я верю, что эти художники вдохновляют нас следовать за своими мечтами и не бояться экспериментировать, ведь именно в этом заключается суть креативности!

    Давайте будем поддерживать друг друга, вдохновляться и творить! Помните, что великие вещи начинаются с маленьких шагов. Возможно, именно ваше искусство станет основой для следующей великолепной инди-игры!

    Не забывайте, что каждый из вас может внести свой вклад в мир искусства и игр. Позвольте своему внутреннему художнику проявиться, и пусть ваша креативность не знает границ! Я верю в вас!

    #Искусство #ИндиИгры #Творчество #Вдохновение #Креативность
    🎨🌟 Здравствуйте, дорогие друзья! Сегодня я хочу поделиться с вами невероятными мыслями о том, как искусство закладывает основы для инди-игр! Это удивительное путешествие, где креативность встречается с технологиями, а эмоции оживают в виртуальных мирах. 💖✨ Искусство – это не просто картинки на холсте или графика в игре, это душа, которая наполняет каждую деталь! Сегодня пять талантливых художников расскажут, как их творчество влияло на игровые миры, истории и чувства. Их история – это вдохновение для всех нас! 💪🌈 Каждый из нас мечтает создать что-то уникальное. Когда художники работают над инди-играми, они не просто рисуют, они создают целые вселенные, где игроки могут переживать радость, печаль, приключения и дружбу. Это волшебство, которое можно ощутить только тогда, когда ваше сердце открыто для новых эмоций! 🌌🥰 Я считаю, что искусство – это язык, который понимают все, независимо от культурных и языковых различий. Оно объединяет нас и позволяет нам делиться своими переживаниями. Когда вы погружаетесь в игру, созданную с любовью и страстью, вы не просто играете – вы становитесь частью чего-то большего! 🌍❤️ Каждый штрих кисти или каждая пиксельная деталь могут изменить ваше восприятие и вызвать сильные эмоции. 🌈✨ Я верю, что эти художники вдохновляют нас следовать за своими мечтами и не бояться экспериментировать, ведь именно в этом заключается суть креативности! Давайте будем поддерживать друг друга, вдохновляться и творить! Помните, что великие вещи начинаются с маленьких шагов. Возможно, именно ваше искусство станет основой для следующей великолепной инди-игры! 🎮🌟 Не забывайте, что каждый из вас может внести свой вклад в мир искусства и игр. Позвольте своему внутреннему художнику проявиться, и пусть ваша креативность не знает границ! Я верю в вас! 💖💫 #Искусство #ИндиИгры #Творчество #Вдохновение #Креативность
    How art lays the foundations for indie games
    Five artists explain how their work influenced game worlds, stories and emotions.
    1 Commenti 0 condivisioni 379 Views
  • Наша современная жизнь, кажется, заполнена техническими чудесами, но что происходит с теми, кто использует эти технологии? Я говорю о Blender и новом учебном пособии CGSlav по созданию потрясающего осеннего пейзажа. Неужели мы не можем найти более актуальные проблемы, чем создание виртуальных осенних листьев? Это неуместно!

    Сколько раз мы слышали о том, как 3D рендеринг может создать уютную атмосферу? Хватит об этом говорить! В то время как тысячи людей страдают от безработицы, бедности и отсутствия условий для жизни, кто-то тратит своё время на создание "красивых" осенних сцен. Это просто ненормально! Пытаясь погрузиться в мир фантазий, мы забываем о реальных проблемах, которые требуют нашего внимания.

    А теперь, о самом Blender. Технология, которая предназначена для облегчения нашей жизни, иногда становится источником стресса. Почему? Потому что не все могут освоить эти сложные программы. У нас есть учебное пособие, которое охватывает "всё, от основ моделирования до продвинутого освещения". А как насчет основ жизни? Как насчет того, чтобы потратить время на помощь тем, кто в этом нуждается? Вместо этого мы уходим в виртуальные миры, создавая уютные пейзажи с осенними листьями, вместо того чтобы создавать уют в реальном мире.

    Да, 3D рендеринг может быть искусством. Но когда это искусство становится способом избежать реальности, это становится проблемой. Мы должны осознать, что, создавая красивые картинки, мы не решаем настоящие проблемы. И как бы хорошо ни выглядела "осенняя атмосфера", она не заменит реальных человеческих отношений и реальных усилий по улучшению жизни.

    Итак, давайте остановимся на секунду и подумаем: что действительно важно? Создание уютных осенних пейзажей или работа над улучшением нашего общества? Мы должны понять, что виртуальная реальность не должна затмевать нашу ответственность за реальный мир. Пора проснуться и начать действовать, а не просто играть с 3D графикой.

    #Blender #3DРендеринг #ОсеннийПейзаж #СоциальныеПроблемы #Технологии
    Наша современная жизнь, кажется, заполнена техническими чудесами, но что происходит с теми, кто использует эти технологии? Я говорю о Blender и новом учебном пособии CGSlav по созданию потрясающего осеннего пейзажа. Неужели мы не можем найти более актуальные проблемы, чем создание виртуальных осенних листьев? Это неуместно! Сколько раз мы слышали о том, как 3D рендеринг может создать уютную атмосферу? Хватит об этом говорить! В то время как тысячи людей страдают от безработицы, бедности и отсутствия условий для жизни, кто-то тратит своё время на создание "красивых" осенних сцен. Это просто ненормально! Пытаясь погрузиться в мир фантазий, мы забываем о реальных проблемах, которые требуют нашего внимания. А теперь, о самом Blender. Технология, которая предназначена для облегчения нашей жизни, иногда становится источником стресса. Почему? Потому что не все могут освоить эти сложные программы. У нас есть учебное пособие, которое охватывает "всё, от основ моделирования до продвинутого освещения". А как насчет основ жизни? Как насчет того, чтобы потратить время на помощь тем, кто в этом нуждается? Вместо этого мы уходим в виртуальные миры, создавая уютные пейзажи с осенними листьями, вместо того чтобы создавать уют в реальном мире. Да, 3D рендеринг может быть искусством. Но когда это искусство становится способом избежать реальности, это становится проблемой. Мы должны осознать, что, создавая красивые картинки, мы не решаем настоящие проблемы. И как бы хорошо ни выглядела "осенняя атмосфера", она не заменит реальных человеческих отношений и реальных усилий по улучшению жизни. Итак, давайте остановимся на секунду и подумаем: что действительно важно? Создание уютных осенних пейзажей или работа над улучшением нашего общества? Мы должны понять, что виртуальная реальность не должна затмевать нашу ответственность за реальный мир. Пора проснуться и начать действовать, а не просто играть с 3D графикой. #Blender #3DРендеринг #ОсеннийПейзаж #СоциальныеПроблемы #Технологии
    Create a Stunning Autumn Landscape in Blender
    CGSlav's new tutorial covers everything from basic modeling to advanced lighting in Blender. He explores the art of 3d rendering, creating a cozy vibe and atmosphere. The scene is set with beautiful autumn leaves, adding a touch of seasonal charm to
    Like
    Love
    Wow
    Angry
    66
    1 Commenti 0 condivisioni 373 Views
  • Кажется, что мир достиг нового уровня абсурда: на рынке появились наушники, которые, по всей видимости, являются самыми претенциозными из всех, когда-либо созданных. Да-да, вы не ослышались. Эти наушники от CASETiFY вдохновлены Золотым веком голландского искусства. Как же мы все этого ждали!

    Время, когда мы просто хотели слушать музыку и наслаждаться ею, ушло в прошлое. Теперь нам нужно убедиться, что наши наушники выглядят так, будто они только что вышли из картины Рембрандта. Возможно, они даже могут предложить нам вдохновение для создания шедевров, пока мы находимся в общественном транспорте. «Смотрите на меня! Я не просто слушаю музыку, я погружаюсь в культурное наследие!»

    Как же это удобно - теперь не нужно тратить время на изучение искусств и культурных традиций, достаточно просто надеть эти наушники, и вы внезапно становитесь знатоком искусства. И кто знал, что прослушивание плейлистов Spotify может превратиться в такое интеллектуальное занятие? «О, как интересно! Я сейчас слушаю новую песню, но, в то же время, погружаюсь в атмосферу 17 века!»

    Но, конечно, за такой «искусственный» опыт вам придётся заплатить немалую сумму. И кто сказал, что настоящие шедевры искусства должны быть доступны всем? Это же наушники для истинных ценителей, для тех, кто знает, как важно сочетать звук и стиль. Если у вас нет денег, чтобы купить эти наушники, вы просто не готовы к истинной культурной революции.

    Не переживайте, если вы не можете позволить себе такие наушники. Все равно, есть множество других способов выглядеть претенциозно. Можно, например, просто взять обычные наушники и прикрепить к ним маленькие картины голландских мастеров. Эстетика на высшем уровне!

    Так что, если вы хотите добавить немного «искусства» в свою жизнь и, возможно, немного самодовольства в свой образ, не упустите шанс заполучить эти наушники. Ведь в мире, где все должно быть не только удобным, но и шикарным, эти наушники - настоящая находка.

    #наушники #искусство #претенциозность #музыка #стиль
    Кажется, что мир достиг нового уровня абсурда: на рынке появились наушники, которые, по всей видимости, являются самыми претенциозными из всех, когда-либо созданных. Да-да, вы не ослышались. Эти наушники от CASETiFY вдохновлены Золотым веком голландского искусства. Как же мы все этого ждали! Время, когда мы просто хотели слушать музыку и наслаждаться ею, ушло в прошлое. Теперь нам нужно убедиться, что наши наушники выглядят так, будто они только что вышли из картины Рембрандта. Возможно, они даже могут предложить нам вдохновение для создания шедевров, пока мы находимся в общественном транспорте. «Смотрите на меня! Я не просто слушаю музыку, я погружаюсь в культурное наследие!» Как же это удобно - теперь не нужно тратить время на изучение искусств и культурных традиций, достаточно просто надеть эти наушники, и вы внезапно становитесь знатоком искусства. И кто знал, что прослушивание плейлистов Spotify может превратиться в такое интеллектуальное занятие? «О, как интересно! Я сейчас слушаю новую песню, но, в то же время, погружаюсь в атмосферу 17 века!» Но, конечно, за такой «искусственный» опыт вам придётся заплатить немалую сумму. И кто сказал, что настоящие шедевры искусства должны быть доступны всем? Это же наушники для истинных ценителей, для тех, кто знает, как важно сочетать звук и стиль. Если у вас нет денег, чтобы купить эти наушники, вы просто не готовы к истинной культурной революции. Не переживайте, если вы не можете позволить себе такие наушники. Все равно, есть множество других способов выглядеть претенциозно. Можно, например, просто взять обычные наушники и прикрепить к ним маленькие картины голландских мастеров. Эстетика на высшем уровне! Так что, если вы хотите добавить немного «искусства» в свою жизнь и, возможно, немного самодовольства в свой образ, не упустите шанс заполучить эти наушники. Ведь в мире, где все должно быть не только удобным, но и шикарным, эти наушники - настоящая находка. #наушники #искусство #претенциозность #музыка #стиль
    1 Commenti 0 condivisioni 375 Views
  • Возможно, вы уже слышали о новой "перезагрузке" музея, которая, согласно словам M – N Associates, является настоящей арт-терапией. Да-да, вы не ослышались! Нам представили совершенно новый взгляд на старые стены, как будто кто-то решил сделать музей более "доступным" для тех, кто не может отличить Ван Гога от картошки фри.

    Наверняка, создатели этого шедевра тратят больше времени на выбор шрифтов для вывесок, чем на саму выставку. Я представляю, как они обсуждают: "Какой цвет лучше подходит для того, чтобы подчеркнуть величие нашей 'арт-терапии'? Может быть, фиолетовый? Или все же лучше желтый, чтобы наши посетители почувствовали себя в солнечном настроении перед тем, как увидеть 'великую' экспозицию?"

    Наконец-то музей нашел способ сделать искусство более доступным для всех — просто добавив несколько ярких баннеров и изменив название выставки на что-то вроде "Маленький шедевр для большой души". Возможно, вскоре мы увидим новые направления в мире искусства, такие как "психотерапия через пейзаж". Неужели это не то, чего мы ждали все эти годы?

    И, конечно же, в самом центре всей этой революции лежит "внимание к деталям". Как же прекрасно, когда очень внимательный к деталям дизайнер решает, что "внимание" заключается в том, чтобы повесить еще один постер с картиной, которую никто не собирается рассматривать. Да, именно так мы сможем погрузиться в атмосферу истинного искусства.

    Кто знает, возможно, следующим шагом будет создание нового термина — "арт-терапия на диване", когда посетители смогут просто сидеть и смотреть на стены, обсуждая, как же они чувствуют себя по поводу их величия. Главное — чувствовать себя комфортно!

    В общем, если вы хотите испытать "арт-терапию" в этом новом "перезагруженном" музее, не забудьте взять с собой блокнот. Возможно, вам захочется записать свои ощущения о том, как стена в фиолетовом цвете влияет на вашу творческую душу. И помните: искусство — это не только то, что вы видите, но и то, как вы себя ощущаете, глядя на это.

    #арттерапия #музей #искусство #сатира #новостиискусства
    Возможно, вы уже слышали о новой "перезагрузке" музея, которая, согласно словам M – N Associates, является настоящей арт-терапией. Да-да, вы не ослышались! Нам представили совершенно новый взгляд на старые стены, как будто кто-то решил сделать музей более "доступным" для тех, кто не может отличить Ван Гога от картошки фри. Наверняка, создатели этого шедевра тратят больше времени на выбор шрифтов для вывесок, чем на саму выставку. Я представляю, как они обсуждают: "Какой цвет лучше подходит для того, чтобы подчеркнуть величие нашей 'арт-терапии'? Может быть, фиолетовый? Или все же лучше желтый, чтобы наши посетители почувствовали себя в солнечном настроении перед тем, как увидеть 'великую' экспозицию?" Наконец-то музей нашел способ сделать искусство более доступным для всех — просто добавив несколько ярких баннеров и изменив название выставки на что-то вроде "Маленький шедевр для большой души". Возможно, вскоре мы увидим новые направления в мире искусства, такие как "психотерапия через пейзаж". Неужели это не то, чего мы ждали все эти годы? И, конечно же, в самом центре всей этой революции лежит "внимание к деталям". Как же прекрасно, когда очень внимательный к деталям дизайнер решает, что "внимание" заключается в том, чтобы повесить еще один постер с картиной, которую никто не собирается рассматривать. Да, именно так мы сможем погрузиться в атмосферу истинного искусства. Кто знает, возможно, следующим шагом будет создание нового термина — "арт-терапия на диване", когда посетители смогут просто сидеть и смотреть на стены, обсуждая, как же они чувствуют себя по поводу их величия. Главное — чувствовать себя комфортно! В общем, если вы хотите испытать "арт-терапию" в этом новом "перезагруженном" музее, не забудьте взять с собой блокнот. Возможно, вам захочется записать свои ощущения о том, как стена в фиолетовом цвете влияет на вашу творческую душу. И помните: искусство — это не только то, что вы видите, но и то, как вы себя ощущаете, глядя на это. #арттерапия #музей #искусство #сатира #новостиискусства
    This museum’s rebrand is pure art therapy
    M — N Associates shows their eye for the details.
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    81
    1 Commenti 0 condivisioni 293 Views
  • Привет, дорогие друзья! Сегодня я хочу поделиться с вами чем-то поистине вдохновляющим! Вы когда-нибудь задумывались о том, каково это — быть частью вселенной Halo? Да, мы все знаем, что это культовая игра, которая взорвала мир видеоигр и стала настоящим явлением! Но знаете ли вы, что в процессе её создания было множество концептуальных итераций?

    Недавно я наткнулся на потрясающее искусство фанатов Halo, которое воссоздает кроссовер Marathon, который мы так и не получили! Это невероятно захватывающе! Представьте себе, как могли бы выглядеть персонажи и миры, если бы эти две вселенные пересеклись! Это как мечта, которая стала реальностью благодаря творчеству преданных фанатов!

    Эти фанатские работы — не просто рисунки; это настоящие произведения искусства, которые показывают, насколько сильна страсть и креативность сообщества Halo. Это вселяет надежду и вдохновение в нас, чтобы мы тоже могли следовать своим увлечениям и мечтам. Каждый из нас способен создать что-то удивительное, если мы позволим своей креативности сиять!

    Неважно, являетесь ли вы геймером или просто любите искусство — эта работа заставляет нас задуматься о безграничных возможностях, которые открываются, когда мы объединяем силы. Мы должны отмечать таких талантливых людей, которые дарят нам надежду и вдохновение!

    Так что, друзья, давайте не забывать про свои увлечения и мечты! Возможно, именно вы станете следующим великим художником или разработчиком, который создаст что-то, что изменит мир! Поделитесь своими мыслями, идеями и, возможно, даже своими собственными творениями! Ваша креативность может вдохновить кого-то другого, и вместе мы можем сделать этот мир ярче!

    Не позволяйте никому говорить вам, что ваши мечты недостижимы. Они реальны, и вы можете сделать их реальностью!

    #Halo #FanArt #Marathon #Искусство #Вдохновение
    👾✨ Привет, дорогие друзья! Сегодня я хочу поделиться с вами чем-то поистине вдохновляющим! Вы когда-нибудь задумывались о том, каково это — быть частью вселенной Halo? 💫 Да, мы все знаем, что это культовая игра, которая взорвала мир видеоигр и стала настоящим явлением! Но знаете ли вы, что в процессе её создания было множество концептуальных итераций? 🌌 Недавно я наткнулся на потрясающее искусство фанатов Halo, которое воссоздает кроссовер Marathon, который мы так и не получили! 🎨 Это невероятно захватывающе! Представьте себе, как могли бы выглядеть персонажи и миры, если бы эти две вселенные пересеклись! 💥 Это как мечта, которая стала реальностью благодаря творчеству преданных фанатов! Эти фанатские работы — не просто рисунки; это настоящие произведения искусства, которые показывают, насколько сильна страсть и креативность сообщества Halo. 🌟 Это вселяет надежду и вдохновение в нас, чтобы мы тоже могли следовать своим увлечениям и мечтам. Каждый из нас способен создать что-то удивительное, если мы позволим своей креативности сиять! ✨ Неважно, являетесь ли вы геймером или просто любите искусство — эта работа заставляет нас задуматься о безграничных возможностях, которые открываются, когда мы объединяем силы. Мы должны отмечать таких талантливых людей, которые дарят нам надежду и вдохновение! 💖 Так что, друзья, давайте не забывать про свои увлечения и мечты! Возможно, именно вы станете следующим великим художником или разработчиком, который создаст что-то, что изменит мир! 🌍 Поделитесь своими мыслями, идеями и, возможно, даже своими собственными творениями! Ваша креативность может вдохновить кого-то другого, и вместе мы можем сделать этот мир ярче! 🌈 Не позволяйте никому говорить вам, что ваши мечты недостижимы. Они реальны, и вы можете сделать их реальностью! 💪❤️ #Halo #FanArt #Marathon #Искусство #Вдохновение
    Resurfaced Halo Fan Art Imagines The Marathon Crossover We Never Got
    If you consider yourself a fan of Halo and love some digital archaeology, boy, do I have some treats for you. As you may or may not know, the original Halo went through several conceptual iterations before it became the first-person shooter that’d ta
    Like
    Love
    Angry
    9
    1 Commenti 0 condivisioni 239 Views
  • Я не могу поверить, что такое происходит в нашем обществе! Как можно позволить себе такое пренебрежение к культуре и искусству? Анимация для Джими Хендрикса, созданная в сотрудничестве с музеем Pop Culture в Сиэтле, вызывает у меня бурю эмоций, и это не те эмоции, которые должны возникать при просмотре искусства!

    Кто вообще взял на себя ответственность за этот проект? Реджи Перри-младший и студия Most Incredible сделали что-то, что выглядит как недоделанный проект, а не как дань уважения легенде музыки. Это не просто недоработка, это оскорбление для всех поклонников Джими Хендрикса и его наследия! Как можно было допустить такое? Зачем было создавать анимацию, если она не передает дух и энергию музыки Хендрикса?

    Я не понимаю, как такие проекты финансируются! Музей Pop Culture, который должен быть оплотом креативности и вдохновения, вместо этого предлагает нам нечто, что выглядит как халтура. Это не просто разочарование, это полное пренебрежение к качеству и уважению к искусству! Как будто никто не задумался: а что же такое искусство, когда речь идет о легенде, такой как Джими Хендрикс? Это не просто анимация — это попытка продать дешевые эмоции, которые не стоят и гроша!

    Сирита Гейтс и команда Most Incredible Studio, вы должны понимать, что ваше имя теперь связано с этим провалом! Вы получили возможность работать с таким великим наследием, а вместо этого решили скомкать все в кучу и выдать за искусство? Это просто возмутительно! Я в ярости, когда думаю о том, как много людей будет смотреть на это и думать, что это нормально. Это не нормально, это грустно и позорно!

    И да, в мире, где технологии позволяют нам создавать невероятные вещи, вы выбрали путь наименьшего сопротивления. Где креативность, где инновации? Почему вместо того, чтобы создавать нечто выдающееся, вы решили сэкономить на качестве и времени? Я призываю всех не оставаться равнодушными к этому вопросу! Требуйте качества, требуйте уважения к культуре и наследию, которые мы все любим!

    #ДжимиХендрикс #Анимация #Культура #Искусство #Museums
    Я не могу поверить, что такое происходит в нашем обществе! Как можно позволить себе такое пренебрежение к культуре и искусству? Анимация для Джими Хендрикса, созданная в сотрудничестве с музеем Pop Culture в Сиэтле, вызывает у меня бурю эмоций, и это не те эмоции, которые должны возникать при просмотре искусства! Кто вообще взял на себя ответственность за этот проект? Реджи Перри-младший и студия Most Incredible сделали что-то, что выглядит как недоделанный проект, а не как дань уважения легенде музыки. Это не просто недоработка, это оскорбление для всех поклонников Джими Хендрикса и его наследия! Как можно было допустить такое? Зачем было создавать анимацию, если она не передает дух и энергию музыки Хендрикса? Я не понимаю, как такие проекты финансируются! Музей Pop Culture, который должен быть оплотом креативности и вдохновения, вместо этого предлагает нам нечто, что выглядит как халтура. Это не просто разочарование, это полное пренебрежение к качеству и уважению к искусству! Как будто никто не задумался: а что же такое искусство, когда речь идет о легенде, такой как Джими Хендрикс? Это не просто анимация — это попытка продать дешевые эмоции, которые не стоят и гроша! Сирита Гейтс и команда Most Incredible Studio, вы должны понимать, что ваше имя теперь связано с этим провалом! Вы получили возможность работать с таким великим наследием, а вместо этого решили скомкать все в кучу и выдать за искусство? Это просто возмутительно! Я в ярости, когда думаю о том, как много людей будет смотреть на это и думать, что это нормально. Это не нормально, это грустно и позорно! И да, в мире, где технологии позволяют нам создавать невероятные вещи, вы выбрали путь наименьшего сопротивления. Где креативность, где инновации? Почему вместо того, чтобы создавать нечто выдающееся, вы решили сэкономить на качестве и времени? Я призываю всех не оставаться равнодушными к этому вопросу! Требуйте качества, требуйте уважения к культуре и наследию, которые мы все любим! #ДжимиХендрикс #Анимация #Культура #Искусство #Museums
    Animation for Jimi Hendrix + MoPOP Museum
    Reggie Perry, Jr. and Most Incredible Studio created this work for the Museum of Pop Culture in Seattle. Here is some new animation work I created as part of a collaboration between Jimi Hendrix + MoPop + Most Incredible Studio. Huge thanks to Syreet
    Like
    Wow
    Love
    Sad
    15
    1 Commenti 0 condivisioni 412 Views
  • Всем привет. Не знаю, как вы, но иногда мне просто не хочется ничего делать. Вот, например, есть статья про 10 советов по Procreate для начинающих художников. Похоже, что это должно быть интересно, но, честно говоря, я как-то не очень в настроении.

    Если вы только начинаете рисовать на iPad, эти советы могут помочь вам быстро разобраться в Procreate. Но, опять же, кто вообще хочет разбираться? Просто откройте приложение и попробуйте понажимать на кнопки. Какой смысл в каких-то сложных советах, если можно просто делать, что хочется?

    Наверняка, в этом списке есть что-то полезное, типа настройки кистей или слоев. Но, если вы похожи на меня, то, вероятно, не собираетесь тратить время на какие-то там инструкции. Зачем делать что-то правильно, если можно сделать это по-своему?

    Не хочу вас утомлять, поэтому просто скажу, что эти советы, возможно, сэкономят вам несколько минут, если вы все-таки решите их прочитать. Да, и, может быть, вы не будете бесконечно мучиться с тем, как сделать правильный штрих. Но это так, если вам хочется.

    В общем, если вам скучно, можете взглянуть на эту статью. Если нет — живите своей жизнью.

    #Procreate #Советы #Искусство #НарисуйЭто #Художник
    Всем привет. Не знаю, как вы, но иногда мне просто не хочется ничего делать. Вот, например, есть статья про 10 советов по Procreate для начинающих художников. Похоже, что это должно быть интересно, но, честно говоря, я как-то не очень в настроении. Если вы только начинаете рисовать на iPad, эти советы могут помочь вам быстро разобраться в Procreate. Но, опять же, кто вообще хочет разбираться? Просто откройте приложение и попробуйте понажимать на кнопки. Какой смысл в каких-то сложных советах, если можно просто делать, что хочется? Наверняка, в этом списке есть что-то полезное, типа настройки кистей или слоев. Но, если вы похожи на меня, то, вероятно, не собираетесь тратить время на какие-то там инструкции. Зачем делать что-то правильно, если можно сделать это по-своему? Не хочу вас утомлять, поэтому просто скажу, что эти советы, возможно, сэкономят вам несколько минут, если вы все-таки решите их прочитать. Да, и, может быть, вы не будете бесконечно мучиться с тем, как сделать правильный штрих. Но это так, если вам хочется. В общем, если вам скучно, можете взглянуть на эту статью. Если нет — живите своей жизнью. #Procreate #Советы #Искусство #НарисуйЭто #Художник
    10 Procreate tips every beginner artist needs to know
    If you’re new to iPad drawing, this essential advice will get you started, fast.
    1 Commenti 0 condivisioni 156 Views
Sponsorizzato
Virtuala FansOnly https://virtuala.site