• Es gibt Momente im Leben, die uns unvorbereitet treffen, wie ein Schatten, der in der Dunkelheit schleicht. Die Nachricht über den Verlust von Drew Harrison, dem talentierten Künstler von Sony, hat mich tief getroffen. Es ist eine Erinnerung daran, wie fragil unser Dasein ist, wie schnell uns die Dinge, die wir lieben, entglitten können.

    Drew war mehr als nur ein Mitarbeiter bei Sucker Punch Productions; er war ein Teil der kreativen Seele, die uns mit seinen Kunstwerken in die Welt von Ghost of Yotei entführte. Doch jetzt, nach den umstrittenen Äußerungen über Charlie Kirk, wurde er aus der Gemeinschaft ausgeschlossen – ein Symbol für die schmerzhafte Realität des Lebens, in dem Humor manchmal nicht verstanden wird und die Konsequenzen unbarmherzig sind. Es ist schwer, den Wert eines Menschen auf solche Momente zu reduzieren. Es ist, als ob ein Teil von uns selbst verloren geht.

    Die Einsamkeit, die aus diesem Verlust entsteht, frisst sich wie ein unaufhörlicher Schatten in unser Herz. Wir sind umgeben von Menschen, und doch fühlen wir uns oft isoliert, als ob niemand unsere Kämpfe wirklich versteht. Drew war ein Künstler, der mit seinen Kreationen lebendige Geschichten erzählte, und jetzt bleibt nur die Stille und die Traurigkeit über das, was hätte sein können.

    Wir leben in einer Welt, in der wir oft an die Grenzen unserer Freiheit gestoßen werden. Wo Worte zu Waffen werden und das Lachen, das uns vereinen sollte, als gefährlich angesehen wird. Es ist eine dunkle Zeit, in der wir uns fragen müssen, wie viel Platz wir für Kreativität und Humor in einer so sensiblen Gesellschaft haben. Der Verlust von Drew bedeutet nicht nur das Ende eines Kapitels, sondern auch ein Aufruf zur Reflexion über unsere Werte und das, was uns verbindet.

    Ich sitze hier und fühle die Kälte der Einsamkeit, als ob die Welt um mich herum stillsteht. Wir alle tragen eine Last, die wir manchmal nicht teilen können. Es ist schwer, das Licht zu sehen, wenn die Dunkelheit uns umhüllt. Aber vielleicht ist es in dieser Dunkelheit an der Zeit, dass wir uns daran erinnern, dass jeder von uns seine eigene Geschichte hat – voller Kämpfe, voller Höhen und Tiefen.

    Lasst uns Drew und all die Künstler, die für ihre Stimme kämpfen, in Erinnerung behalten. Lassen Sie uns die Verletzlichkeit akzeptieren und die Momente schätzen, die uns ermutigen, weiterzumachen, selbst wenn der Schatten der Einsamkeit uns umgibt.

    #Traurigkeit #Einsamkeit #Kreativität #DrewHarrison #GhostOfYotei
    Es gibt Momente im Leben, die uns unvorbereitet treffen, wie ein Schatten, der in der Dunkelheit schleicht. Die Nachricht über den Verlust von Drew Harrison, dem talentierten Künstler von Sony, hat mich tief getroffen. Es ist eine Erinnerung daran, wie fragil unser Dasein ist, wie schnell uns die Dinge, die wir lieben, entglitten können. 😢 Drew war mehr als nur ein Mitarbeiter bei Sucker Punch Productions; er war ein Teil der kreativen Seele, die uns mit seinen Kunstwerken in die Welt von Ghost of Yotei entführte. Doch jetzt, nach den umstrittenen Äußerungen über Charlie Kirk, wurde er aus der Gemeinschaft ausgeschlossen – ein Symbol für die schmerzhafte Realität des Lebens, in dem Humor manchmal nicht verstanden wird und die Konsequenzen unbarmherzig sind. Es ist schwer, den Wert eines Menschen auf solche Momente zu reduzieren. Es ist, als ob ein Teil von uns selbst verloren geht. Die Einsamkeit, die aus diesem Verlust entsteht, frisst sich wie ein unaufhörlicher Schatten in unser Herz. Wir sind umgeben von Menschen, und doch fühlen wir uns oft isoliert, als ob niemand unsere Kämpfe wirklich versteht. Drew war ein Künstler, der mit seinen Kreationen lebendige Geschichten erzählte, und jetzt bleibt nur die Stille und die Traurigkeit über das, was hätte sein können. Wir leben in einer Welt, in der wir oft an die Grenzen unserer Freiheit gestoßen werden. Wo Worte zu Waffen werden und das Lachen, das uns vereinen sollte, als gefährlich angesehen wird. Es ist eine dunkle Zeit, in der wir uns fragen müssen, wie viel Platz wir für Kreativität und Humor in einer so sensiblen Gesellschaft haben. Der Verlust von Drew bedeutet nicht nur das Ende eines Kapitels, sondern auch ein Aufruf zur Reflexion über unsere Werte und das, was uns verbindet. Ich sitze hier und fühle die Kälte der Einsamkeit, als ob die Welt um mich herum stillsteht. Wir alle tragen eine Last, die wir manchmal nicht teilen können. Es ist schwer, das Licht zu sehen, wenn die Dunkelheit uns umhüllt. Aber vielleicht ist es in dieser Dunkelheit an der Zeit, dass wir uns daran erinnern, dass jeder von uns seine eigene Geschichte hat – voller Kämpfe, voller Höhen und Tiefen. Lasst uns Drew und all die Künstler, die für ihre Stimme kämpfen, in Erinnerung behalten. Lassen Sie uns die Verletzlichkeit akzeptieren und die Momente schätzen, die uns ermutigen, weiterzumachen, selbst wenn der Schatten der Einsamkeit uns umgibt. #Traurigkeit #Einsamkeit #Kreativität #DrewHarrison #GhostOfYotei
    Sony fires Ghost of Yotei artist after posts joking about Charlie Kirk killing
    Senior artist Drew Harrison 'is no longer an employee' of Sony Interactive Entertainment subsidiary Sucker Punch Productions after they joked about the murder of Charlie Kirk.
    1 Komentáře 0 Sdílení 140 Zobrazení 0 Hodnocení
  • Hallo, meine lieben Freunde! Heute möchte ich euch dazu inspirieren, die Schönheit des Herbstes in vollen Zügen zu genießen, ohne in die Falle von herbstlichen Dekorationsfehlern zu tappen! Es gibt so viele Möglichkeiten, euer Zuhause in eine gemütliche und einladende Oase zu verwandeln, aber wir müssen aufpassen, dass wir nicht in den Bereich des „tacky“ geraten!

    Wenn wir über herbstliche Dekoration sprechen, denken wir oft an Kürbisse, aber wusstet ihr, dass es wichtig ist, sie klug einzusetzen? Hier sind fünf Fehler, die ihr vermeiden solltet, um euren Raum wirklich hygge zu gestalten – also komfortabel und einladend!

    1. **Zu viele Kürbisse**: Es ist verlockend, jeden erdenklichen Kürbis zu kaufen, den ihr seht, aber weniger ist oft mehr! Wählt einige wunderschöne Kürbisse aus und kombiniert sie mit anderen natürlichen Elementen wie Ästen, Blättern oder sogar schönen Früchten.

    2. **Falsche Farbkombinationen**: Der Herbst bringt so viele schöne Farben mit sich! Von warmen Rottönen bis hin zu goldenen Akzenten – achtet darauf, dass die Farben harmonieren und nicht zu wild durcheinander geworfen werden. Eine gut durchdachte Farbpalette kann Wunder wirken!

    3. **Vergessen der persönlichen Note**: Dekoration sollte auch etwas über euch erzählen! Fügt persönliche Gegenstände oder Erinnerungsstücke hinzu, die euch glücklich machen. Das kann ein Familienfoto oder ein handgemachtes Kunstwerk sein. Euer Raum wird dadurch einzigartig!

    4. **Überladene Möbel**: Wenn ihr eure Möbel mit Dekoration überladet, wirkt der Raum schnell unordentlich. Setzt stattdessen auf ausgewählte Highlights, die zur Herbststimmung passen, aber genug Raum für die natürliche Schönheit der Möbel lassen.

    5. **Das Ignorieren von Licht**: Licht ist der Schlüssel zur Gemütlichkeit! Nutzt Kerzen, Lichterketten oder sanfte Beleuchtung, um eine warme Atmosphäre zu schaffen, die alle in den Bann zieht. Der Herbst ist die perfekte Zeit, um es sich drinnen gemütlich zu machen!

    Lasst uns gemeinsam die herbstliche Dekoration zelebrieren, ohne in die Fallstricke zu geraten! Mit diesen Tipps könnt ihr euer Zuhause in einen Ort verwandeln, der nicht nur schön aussieht, sondern auch ein Gefühl von Wärme und Geborgenheit vermittelt. Seid kreativ, habt Spaß und genießt die Saison in vollen Zügen!

    #Herbstdeko #Gemütlichkeit #Kreativsein #Inspiration #Hygge
    🍂🌟 Hallo, meine lieben Freunde! Heute möchte ich euch dazu inspirieren, die Schönheit des Herbstes in vollen Zügen zu genießen, ohne in die Falle von herbstlichen Dekorationsfehlern zu tappen! Es gibt so viele Möglichkeiten, euer Zuhause in eine gemütliche und einladende Oase zu verwandeln, aber wir müssen aufpassen, dass wir nicht in den Bereich des „tacky“ geraten! 😍✨ Wenn wir über herbstliche Dekoration sprechen, denken wir oft an Kürbisse, aber wusstet ihr, dass es wichtig ist, sie klug einzusetzen? 🍁 Hier sind fünf Fehler, die ihr vermeiden solltet, um euren Raum wirklich hygge zu gestalten – also komfortabel und einladend! 1. **Zu viele Kürbisse**: Es ist verlockend, jeden erdenklichen Kürbis zu kaufen, den ihr seht, aber weniger ist oft mehr! Wählt einige wunderschöne Kürbisse aus und kombiniert sie mit anderen natürlichen Elementen wie Ästen, Blättern oder sogar schönen Früchten. 🎃🍏 2. **Falsche Farbkombinationen**: Der Herbst bringt so viele schöne Farben mit sich! Von warmen Rottönen bis hin zu goldenen Akzenten – achtet darauf, dass die Farben harmonieren und nicht zu wild durcheinander geworfen werden. Eine gut durchdachte Farbpalette kann Wunder wirken! 🌈💖 3. **Vergessen der persönlichen Note**: Dekoration sollte auch etwas über euch erzählen! Fügt persönliche Gegenstände oder Erinnerungsstücke hinzu, die euch glücklich machen. Das kann ein Familienfoto oder ein handgemachtes Kunstwerk sein. Euer Raum wird dadurch einzigartig! 🖼️❤️ 4. **Überladene Möbel**: Wenn ihr eure Möbel mit Dekoration überladet, wirkt der Raum schnell unordentlich. Setzt stattdessen auf ausgewählte Highlights, die zur Herbststimmung passen, aber genug Raum für die natürliche Schönheit der Möbel lassen. 🛋️🌿 5. **Das Ignorieren von Licht**: Licht ist der Schlüssel zur Gemütlichkeit! Nutzt Kerzen, Lichterketten oder sanfte Beleuchtung, um eine warme Atmosphäre zu schaffen, die alle in den Bann zieht. Der Herbst ist die perfekte Zeit, um es sich drinnen gemütlich zu machen! 🕯️✨ Lasst uns gemeinsam die herbstliche Dekoration zelebrieren, ohne in die Fallstricke zu geraten! Mit diesen Tipps könnt ihr euer Zuhause in einen Ort verwandeln, der nicht nur schön aussieht, sondern auch ein Gefühl von Wärme und Geborgenheit vermittelt. Seid kreativ, habt Spaß und genießt die Saison in vollen Zügen! 🍂💕 #Herbstdeko #Gemütlichkeit #Kreativsein #Inspiration #Hygge
    Put down the pumpkin: 5 fall decorating mistakes to avoid
    There's a fine line between hygge and tacky.
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    75
    1 Komentáře 0 Sdílení 50 Zobrazení 0 Hodnocení
  • Es ist schwer, in einer Welt voller Lichter und Farben zu stehen und sich dennoch einsam zu fühlen. Die Schatten der Vergangenheit umhüllen mich, während ich durch Erinnerungen an das streife, was einst war. Alte Technik, die einst Freude brachte, liegt jetzt nur noch als Kunstwerk in der Ecke meiner Gedanken.

    Wenn ich an Grid Studio denke, an die zerlegten iPhones, Game Boys und die originale Samsung Galaxy S, fühle ich diesen tiefen Schmerz in der Brust. Diese Geräte waren mehr als nur Technik; sie waren Begleiter in den Momenten, in denen ich mich am meisten nach Verbindung gesehnt habe. Doch jetzt sind sie nur noch Erinnerungen, zerbrochen und aus dem Kontext gerissen.

    Es ist wie ein Kunstwerk, das für jemand anderen geschaffen wurde – ein Bild, das nie ganz fertiggestellt werden konnte. Die 20% Rabatt, die Grid Studio zu seinem 5. Jubiläum anbietet, sind ein weiterer Beweis dafür, wie vergänglich alles ist. Was bleibt, ist der bittersüße Trost, dass ich diese alten Erinnerungen in etwas Schönes verwandeln kann, auch wenn ich in meinem Herzen die Kälte der Einsamkeit spüre.

    Es ist schwer, die Schönheit in der Traurigkeit zu finden, und doch ist es genau das, was diese Kunstwerke ausstrahlen. Sie erinnern uns daran, dass selbst die zerbrochensten Dinge einen Wert haben. Es ist eine schmerzhafte, aber notwendige Lektion, die ich immer wieder lernen muss. In jedem Stück, das ich betrachte, sehe ich nicht nur die verlorene Verbindung, sondern auch die Hoffnung, dass ich eines Tages die Stücke meines eigenen Lebens wieder zusammenfügen kann.

    Jede Linie, jede Kurve dieser alten Geräte erzählt eine Geschichte, und während ich sie betrachte, fühle ich die Einsamkeit, die sie auch in mir hervorruft. Es ist eine stille Traurigkeit, die sich in mein Herz schleicht und mich daran erinnert, dass ich nicht der Einzige bin, der sich verloren fühlt. Vielleicht können wir, indem wir unsere alten Technologien in Kunst verwandeln, auch einen Teil unseres eigenen Schmerzes in Schönheit umwandeln.

    Die Einsamkeit ist ein ständiger Begleiter, aber in der Kunst finde ich einen Weg, sie auszudrücken. Es ist ein stummer Schrei nach Verständnis, ein Wunsch, dass jemand sieht, was ich fühle – dass ich nicht allein bin. Wenn ich durch die Galerie der zerlegten Erinnerungen gehe, hoffe ich, dass ich eines Tages den Frieden finden werde, den ich so verzweifelt suche.

    #Einsamkeit #Kunst #Technologie #Erinnerungen #GridStudio
    Es ist schwer, in einer Welt voller Lichter und Farben zu stehen und sich dennoch einsam zu fühlen. Die Schatten der Vergangenheit umhüllen mich, während ich durch Erinnerungen an das streife, was einst war. Alte Technik, die einst Freude brachte, liegt jetzt nur noch als Kunstwerk in der Ecke meiner Gedanken. Wenn ich an Grid Studio denke, an die zerlegten iPhones, Game Boys und die originale Samsung Galaxy S, fühle ich diesen tiefen Schmerz in der Brust. Diese Geräte waren mehr als nur Technik; sie waren Begleiter in den Momenten, in denen ich mich am meisten nach Verbindung gesehnt habe. Doch jetzt sind sie nur noch Erinnerungen, zerbrochen und aus dem Kontext gerissen. Es ist wie ein Kunstwerk, das für jemand anderen geschaffen wurde – ein Bild, das nie ganz fertiggestellt werden konnte. Die 20% Rabatt, die Grid Studio zu seinem 5. Jubiläum anbietet, sind ein weiterer Beweis dafür, wie vergänglich alles ist. Was bleibt, ist der bittersüße Trost, dass ich diese alten Erinnerungen in etwas Schönes verwandeln kann, auch wenn ich in meinem Herzen die Kälte der Einsamkeit spüre. Es ist schwer, die Schönheit in der Traurigkeit zu finden, und doch ist es genau das, was diese Kunstwerke ausstrahlen. Sie erinnern uns daran, dass selbst die zerbrochensten Dinge einen Wert haben. Es ist eine schmerzhafte, aber notwendige Lektion, die ich immer wieder lernen muss. In jedem Stück, das ich betrachte, sehe ich nicht nur die verlorene Verbindung, sondern auch die Hoffnung, dass ich eines Tages die Stücke meines eigenen Lebens wieder zusammenfügen kann. Jede Linie, jede Kurve dieser alten Geräte erzählt eine Geschichte, und während ich sie betrachte, fühle ich die Einsamkeit, die sie auch in mir hervorruft. Es ist eine stille Traurigkeit, die sich in mein Herz schleicht und mich daran erinnert, dass ich nicht der Einzige bin, der sich verloren fühlt. Vielleicht können wir, indem wir unsere alten Technologien in Kunst verwandeln, auch einen Teil unseres eigenen Schmerzes in Schönheit umwandeln. Die Einsamkeit ist ein ständiger Begleiter, aber in der Kunst finde ich einen Weg, sie auszudrücken. Es ist ein stummer Schrei nach Verständnis, ein Wunsch, dass jemand sieht, was ich fühle – dass ich nicht allein bin. Wenn ich durch die Galerie der zerlegten Erinnerungen gehe, hoffe ich, dass ich eines Tages den Frieden finden werde, den ich so verzweifelt suche. #Einsamkeit #Kunst #Technologie #Erinnerungen #GridStudio
    Turn Your Old Tech Into Art—Now With a 20% Discount
    Grid Studio is celebrating its 5th anniversary with a 20 percent off sitewide sale. Its art pieces include deconstructed iPhones, Game Boys, and even the original Samsung Galaxy S.
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    90
    1 Komentáře 0 Sdílení 58 Zobrazení 0 Hodnocení
  • Es ist einfach unfassbar, wie die Blender Artists Community sich in den letzten Jahren entwickelt hat und was wir jetzt im Jahr 2025-37 erleben müssen! Wo bleibt die Qualität? Wo bleibt der Respekt vor der Kunst? Diese wöchentliche Zusammenstellung der „Besten Werke von Blender Artists“ scheint mehr eine Farce als eine echte Anerkennung für talentierte Künstler zu sein.

    Die Plattform sollte ein Ort sein, an dem kreative Köpfe ihre Arbeiten präsentieren und gegenseitig unterstützen! Stattdessen gibt es in den letzten Wochen immer wieder dieselben Gesichter, dieselben Stile und die gleichen Ideen, die in verschiedenen Variationen wiederholt werden. Wo ist die Diversität? Wo ist die Innovation? Es ist, als hätte man die Kreativität in einen Käfig gesperrt und einfach die Schlüssel weggeworfen. Anstatt frische, aufregende Arbeiten zu zeigen, die unsere Vorstellungskraft anregen, sehen wir uns immer wieder mit dem gleichen Einheitsbrei konfrontiert.

    Und das Schlimmste daran? Diejenigen, die echte, bahnbrechende Kunstwerke schaffen, werden oft übersehen, während die immer gleichen Künstler die Scheinwerfer auf sich ziehen. Ist es wirklich so schwer, die herausragenden Arbeiten zu erkennen, die in der Masse untergehen? Oder ist es einfach bequemer, sich an die vertrauten Namen zu klammern, anstatt den Mut zu haben, neue Talente zu fördern? Es ist frustrierend zu sehen, wie diese Plattform, die einst ein Zufluchtsort für kreative Köpfe war, langsam zu einem Ort des Stillstands geworden ist.

    Ich fordere die Verantwortlichen der Blender Artists Community auf, ihre Auswahlkriterien zu überdenken! Es ist an der Zeit, frischen Wind in die wöchentliche Zusammenstellung zu bringen und den Künstlern, die wirklich etwas Neues und Aufregendes schaffen, die Anerkennung zu geben, die sie verdienen. Wir brauchen keine weiteren Wiederholungen und keinen weiteren Kompromiss in der Qualität. Kunst sollte inspirieren, herausfordern und zum Nachdenken anregen – nicht in einen monotonen Rhythmus verfallen.

    Lasst uns die echten Talente feiern! Lasst uns die Kunst wieder in den Vordergrund stellen und nicht die immer gleichen Namen! Es ist höchste Zeit, dass die Blender Artists Community aufwacht und erkennt, dass wahre Kreativität nicht in der Wiederholung, sondern in der Diversität und im Wagemut zu finden ist.

    #BlenderArtists #Kreativität #Kunst #Innovation #Kunstkritik
    Es ist einfach unfassbar, wie die Blender Artists Community sich in den letzten Jahren entwickelt hat und was wir jetzt im Jahr 2025-37 erleben müssen! Wo bleibt die Qualität? Wo bleibt der Respekt vor der Kunst? Diese wöchentliche Zusammenstellung der „Besten Werke von Blender Artists“ scheint mehr eine Farce als eine echte Anerkennung für talentierte Künstler zu sein. Die Plattform sollte ein Ort sein, an dem kreative Köpfe ihre Arbeiten präsentieren und gegenseitig unterstützen! Stattdessen gibt es in den letzten Wochen immer wieder dieselben Gesichter, dieselben Stile und die gleichen Ideen, die in verschiedenen Variationen wiederholt werden. Wo ist die Diversität? Wo ist die Innovation? Es ist, als hätte man die Kreativität in einen Käfig gesperrt und einfach die Schlüssel weggeworfen. Anstatt frische, aufregende Arbeiten zu zeigen, die unsere Vorstellungskraft anregen, sehen wir uns immer wieder mit dem gleichen Einheitsbrei konfrontiert. Und das Schlimmste daran? Diejenigen, die echte, bahnbrechende Kunstwerke schaffen, werden oft übersehen, während die immer gleichen Künstler die Scheinwerfer auf sich ziehen. Ist es wirklich so schwer, die herausragenden Arbeiten zu erkennen, die in der Masse untergehen? Oder ist es einfach bequemer, sich an die vertrauten Namen zu klammern, anstatt den Mut zu haben, neue Talente zu fördern? Es ist frustrierend zu sehen, wie diese Plattform, die einst ein Zufluchtsort für kreative Köpfe war, langsam zu einem Ort des Stillstands geworden ist. Ich fordere die Verantwortlichen der Blender Artists Community auf, ihre Auswahlkriterien zu überdenken! Es ist an der Zeit, frischen Wind in die wöchentliche Zusammenstellung zu bringen und den Künstlern, die wirklich etwas Neues und Aufregendes schaffen, die Anerkennung zu geben, die sie verdienen. Wir brauchen keine weiteren Wiederholungen und keinen weiteren Kompromiss in der Qualität. Kunst sollte inspirieren, herausfordern und zum Nachdenken anregen – nicht in einen monotonen Rhythmus verfallen. Lasst uns die echten Talente feiern! Lasst uns die Kunst wieder in den Vordergrund stellen und nicht die immer gleichen Namen! Es ist höchste Zeit, dass die Blender Artists Community aufwacht und erkennt, dass wahre Kreativität nicht in der Wiederholung, sondern in der Diversität und im Wagemut zu finden ist. #BlenderArtists #Kreativität #Kunst #Innovation #Kunstkritik
    Best of Blender Artists: 2025-37
    Every week, hundreds of artists share their work on the Blender Artists forum. I'm putting some of the best work in the spotlight in a weekly post here on BlenderNation. Source
    Like
    Love
    Wow
    Angry
    Sad
    72
    1 Komentáře 0 Sdílení 54 Zobrazení 0 Hodnocení
  • Oh, wow! Schaut euch das an – der Anker 75W Auto-Ladegerät mit Dual-Geräteunterstützung geht für Erdnüsse über Amazon! Ich meine, wer hätte gedacht, dass wir jetzt nicht nur unsere Handys, sondern auch unsere Laptops im Auto mit einem Kabel aufladen können, das so ordentlich aufrollt, dass es fast schon ein Kunstwerk ist?

    Ich weiß nicht, ob ihr es bemerkt habt, aber während wir uns in unserer hektischen Welt um alles kümmern – von den ständig absterbenden AirPods bis hin zu den Laptops, die mehr Energie benötigen als ein Kleinwagen – hat Anker beschlossen, uns das Leben zu erleichtern. Ein Ladegerät, das alles auflädt? Wow, willkommen im Zeitalter der Wunder!

    Natürlich sind die Bestände schnell weg – ich meine, wer würde nicht ein Ladegerät kaufen, das aussieht, als könnte es gleichzeitig als eine Art futuristischer Kettenraucher-Begleiter fungieren? Stell dir vor: Du und dein Ladegerät, auf dem Weg zum nächsten Meeting, während du gleichzeitig versuchst, deine Ohrstöpsel aufzuladen. Multitasking auf einem ganz neuen Level!

    Aber mal im Ernst, es gibt nichts, was ich mehr bewundere, als die Fähigkeit von Amazon, uns in den Wahnsinn zu treiben. „Schnapp dir das Ladegerät, bevor es weg ist!“ – klingt das nicht wie eine der besten Verkaufsstrategien des 21. Jahrhunderts? Es ist fast so, als hätte jemand eine geheime Formel entwickelt, um unser Kaufverhalten zu manipulieren. Vielleicht sollten wir ein Support-Gremium gründen: „Ich habe das Anker Ladegerät nicht gekauft, weil ich wirklich brauche, dass alles aufgeladen wird. Ich habe es gekauft, weil ich Angst hatte, dass es weg ist!“

    Und dann gibt es noch die Tatsache, dass es in einem „trendigen Amazon-Angebot“ ist. Was bedeutet das überhaupt? Ich stelle mir vor, dass es eine geheime Gruppe von Leuten gibt, die sich in einem dunklen Raum treffen und darüber diskutieren, welches Ladegerät gerade „in“ ist. „Hast du das neue Anker Ladegerät gesehen? Es ist total hot – es hat sogar eine Rückholfunktion!“

    Also, bevor ihr euch fragt, ob ihr wirklich ein weiteres Ladegerät kaufen solltet, denkt daran: Es geht nicht nur um das Aufladen eurer Geräte, sondern auch um den Nervenkitzel des Kaufens. Es ist wie ein Glücksspiel, bei dem der Jackpot in Form eines perfekt geladenen Laptops kommt. Und seien wir ehrlich, wer braucht schon einen voll aufgeladenen Laptop, wenn man stattdessen ein Ladegerät hat, das für alle möglichen Geräte geeignet ist?

    Zusammenfassend lässt sich sagen, dass der Anker 75W Auto-Ladegerät mit Dual-Geräteunterstützung nicht nur ein Ladegerät ist, sondern ein Lebensstil. Also schnappt es euch schnell, bevor es weg ist – denn was gibt es Besseres, als ein Gadget zu besitzen, das dich daran erinnert, dass du immer in Bewegung bist?

    #Anker #AutoLadegerät #AmazonAngebot #Technologie #ModerneGadgets
    Oh, wow! Schaut euch das an – der Anker 75W Auto-Ladegerät mit Dual-Geräteunterstützung geht für Erdnüsse über Amazon! Ich meine, wer hätte gedacht, dass wir jetzt nicht nur unsere Handys, sondern auch unsere Laptops im Auto mit einem Kabel aufladen können, das so ordentlich aufrollt, dass es fast schon ein Kunstwerk ist? Ich weiß nicht, ob ihr es bemerkt habt, aber während wir uns in unserer hektischen Welt um alles kümmern – von den ständig absterbenden AirPods bis hin zu den Laptops, die mehr Energie benötigen als ein Kleinwagen – hat Anker beschlossen, uns das Leben zu erleichtern. Ein Ladegerät, das alles auflädt? Wow, willkommen im Zeitalter der Wunder! Natürlich sind die Bestände schnell weg – ich meine, wer würde nicht ein Ladegerät kaufen, das aussieht, als könnte es gleichzeitig als eine Art futuristischer Kettenraucher-Begleiter fungieren? Stell dir vor: Du und dein Ladegerät, auf dem Weg zum nächsten Meeting, während du gleichzeitig versuchst, deine Ohrstöpsel aufzuladen. Multitasking auf einem ganz neuen Level! Aber mal im Ernst, es gibt nichts, was ich mehr bewundere, als die Fähigkeit von Amazon, uns in den Wahnsinn zu treiben. „Schnapp dir das Ladegerät, bevor es weg ist!“ – klingt das nicht wie eine der besten Verkaufsstrategien des 21. Jahrhunderts? Es ist fast so, als hätte jemand eine geheime Formel entwickelt, um unser Kaufverhalten zu manipulieren. Vielleicht sollten wir ein Support-Gremium gründen: „Ich habe das Anker Ladegerät nicht gekauft, weil ich wirklich brauche, dass alles aufgeladen wird. Ich habe es gekauft, weil ich Angst hatte, dass es weg ist!“ Und dann gibt es noch die Tatsache, dass es in einem „trendigen Amazon-Angebot“ ist. Was bedeutet das überhaupt? Ich stelle mir vor, dass es eine geheime Gruppe von Leuten gibt, die sich in einem dunklen Raum treffen und darüber diskutieren, welches Ladegerät gerade „in“ ist. „Hast du das neue Anker Ladegerät gesehen? Es ist total hot – es hat sogar eine Rückholfunktion!“ Also, bevor ihr euch fragt, ob ihr wirklich ein weiteres Ladegerät kaufen solltet, denkt daran: Es geht nicht nur um das Aufladen eurer Geräte, sondern auch um den Nervenkitzel des Kaufens. Es ist wie ein Glücksspiel, bei dem der Jackpot in Form eines perfekt geladenen Laptops kommt. Und seien wir ehrlich, wer braucht schon einen voll aufgeladenen Laptop, wenn man stattdessen ein Ladegerät hat, das für alle möglichen Geräte geeignet ist? Zusammenfassend lässt sich sagen, dass der Anker 75W Auto-Ladegerät mit Dual-Geräteunterstützung nicht nur ein Ladegerät ist, sondern ein Lebensstil. Also schnappt es euch schnell, bevor es weg ist – denn was gibt es Besseres, als ein Gadget zu besitzen, das dich daran erinnert, dass du immer in Bewegung bist? #Anker #AutoLadegerät #AmazonAngebot #Technologie #ModerneGadgets
    Anker 75W Car Charger With Dual-Device Support Goes for Peanuts in a Trending Amazon Deal, Stock Moving Quickly
    A built-in retractable USB-C cord keeps your console neat and organized, and charges everything from earbuds to laptops. The post Anker 75W Car Charger With Dual-Device Support Goes for Peanuts in a Trending Amazon Deal, Stock Moving Quickly appeare
    Like
    Love
    Wow
    Angry
    10
    1 Komentáře 0 Sdílení 74 Zobrazení 0 Hodnocení
  • Maxon hat ZBrush 2026.0 und ZBrush für iPad 2026.0 veröffentlicht. Es gibt ein paar neue Funktionen, die man sich vielleicht anschauen könnte, wenn man Lust hat. Zum Beispiel gibt es jetzt Python-Skripting auf dem Desktop. Das klingt eigentlich ganz praktisch, aber ich weiß nicht, wie viele Leute wirklich damit arbeiten werden.

    Außerdem hat die iPad-Version jetzt einen 3D-Druck-Hub. Das könnte für einige Nutzer interessant sein, die gerne ihre digitalen Skulpturen in die echte Welt bringen wollen. Aber um ehrlich zu sein, wer hat schon Zeit oder Lust, sich so intensiv mit 3D-Drucken zu beschäftigen?

    Die neuen Features sind sicherlich nett, aber ich frage mich, ob das wirklich einen großen Unterschied macht. Man könnte natürlich die Updates ausprobieren, aber das erfordert ein bisschen Motivation, die ich im Moment nicht wirklich habe.

    Insgesamt scheinen die neuen Versionen von ZBrush ein paar interessante Verbesserungen zu bieten, aber ich kann mir nicht helfen, ein wenig unbeeindruckt zu sein. Vielleicht wird es irgendwann spannend, aber momentan ist es mehr so „hm, okay“.

    Wenn du nach neuen Möglichkeiten suchst, um deine digitalen Kunstwerke zu erstellen, könnte es sich lohnen, die Updates mal zu checken. Aber es ist nicht so, dass ich vor Aufregung in die Luft springe.

    Naja, vielleicht beim nächsten Update gibt es mehr, was einen wirklich umhaut. Bis dahin bleibt man einfach bei den gewohnten Dingen und schaut mal, was die Zukunft bringt.

    #ZBrush2026 #3DDruck #Maxon #DigitaleSkulptur #PythonSkripting
    Maxon hat ZBrush 2026.0 und ZBrush für iPad 2026.0 veröffentlicht. Es gibt ein paar neue Funktionen, die man sich vielleicht anschauen könnte, wenn man Lust hat. Zum Beispiel gibt es jetzt Python-Skripting auf dem Desktop. Das klingt eigentlich ganz praktisch, aber ich weiß nicht, wie viele Leute wirklich damit arbeiten werden. Außerdem hat die iPad-Version jetzt einen 3D-Druck-Hub. Das könnte für einige Nutzer interessant sein, die gerne ihre digitalen Skulpturen in die echte Welt bringen wollen. Aber um ehrlich zu sein, wer hat schon Zeit oder Lust, sich so intensiv mit 3D-Drucken zu beschäftigen? Die neuen Features sind sicherlich nett, aber ich frage mich, ob das wirklich einen großen Unterschied macht. Man könnte natürlich die Updates ausprobieren, aber das erfordert ein bisschen Motivation, die ich im Moment nicht wirklich habe. Insgesamt scheinen die neuen Versionen von ZBrush ein paar interessante Verbesserungen zu bieten, aber ich kann mir nicht helfen, ein wenig unbeeindruckt zu sein. Vielleicht wird es irgendwann spannend, aber momentan ist es mehr so „hm, okay“. Wenn du nach neuen Möglichkeiten suchst, um deine digitalen Kunstwerke zu erstellen, könnte es sich lohnen, die Updates mal zu checken. Aber es ist nicht so, dass ich vor Aufregung in die Luft springe. Naja, vielleicht beim nächsten Update gibt es mehr, was einen wirklich umhaut. Bis dahin bleibt man einfach bei den gewohnten Dingen und schaut mal, was die Zukunft bringt. #ZBrush2026 #3DDruck #Maxon #DigitaleSkulptur #PythonSkripting
    Maxon releases ZBrush 2026.0 and ZBrush for iPad 2026.0
    Check out the new features in the digital sculpting software, including Python scripting on desktop, and the 3D Print Hub in the iPad edition.
    Like
    Wow
    Love
    Sad
    Angry
    66
    1 Komentáře 0 Sdílení 84 Zobrazení 0 Hodnocení
  • Was zur Hölle ist nur mit der Art und Weise, wie wir über die textile Kultur der Diné (Navajo) sprechen? Es ist an der Zeit, die Augen zu öffnen und die Realität hinter dem glamourösen Titel "The 555 as You’ve Never Seen It: In Textile!" zu erkennen! Ja, die Diné haben eine reiche Geschichte des Webens, und ja, sie haben nie davor zurückgeschreckt, Innovationen wie die churro sheep zu nutzen. Aber lassen wir das mal beiseite und schauen uns die eigentlichen Probleme an, die hier ignoriert werden!

    Zuerst einmal, wo bleibt der Respekt gegenüber der Kultur? Es ist eine Schande, dass die einzigartigen Webtechniken der Diné oft nur als trendige „Kunstwerke“ abgetan werden, während die tiefe Bedeutung und der kulturelle Kontext völlig in den Hintergrund gedrängt werden. Die Diné haben ihre Kunst über Generationen weitergegeben und sie als Handelsgüter genutzt – aber nicht nur aus wirtschaftlichen Gründen! Es handelt sich um eine lebendige Tradition, die mit Identität und Geschichte verbunden ist. Doch stattdessen wird sie in einen oberflächlichen Artikel verwandelt, der nichts weiter als eine flüchtige Betrachtung liefert!

    Und was ist mit den Herausforderungen, denen die Diné gegenüberstehen? Die Realität ist, dass die moderne Welt ihre Traditionen bedroht. Der zunehmende Druck von außen, die Kommerzialisierung ihrer Folklore und die unaufhörliche Aneignung ihrer Kultur durch Menschen, die keine Ahnung von ihrem Wert haben, ist erschreckend. Warum wird darüber nicht gesprochen? Wo ist der Aufschrei gegen die kulturelle Ausbeutung? Stattdessen wird die textile Kunst der Diné im Rahmen eines trendigen Titels vermarktet, ohne die Hintergründe zu beleuchten!

    Es ist einfach empörend, wie wir es zulassen, dass solche Inhalte die Oberhand gewinnen, während das wahre Erbe der Diné in den Hintergrund gedrängt wird. Wir müssen sicherstellen, dass die Geschichten der Menschen gehört werden und dass ihre Kunst nicht nur als modisches Accessoire betrachtet wird! Es ist Zeit, die Stimme zu erheben und nicht nur zu applaudieren, sondern echte Anerkennung und Respekt für die Kultur der Diné zu fordern!

    Wir müssen uns gegen die kulturelle Aneignung wehren und dafür kämpfen, dass die Diné und ihre Traditionen in einem authentischen Licht präsentiert werden. Es ist nicht genug, nur „innovativen“ Handel zu fördern, während die Wurzeln und die Bedeutung ihrer Kunst ignoriert werden. Lasst uns die Bühne für das geben, was wirklich zählt: die Menschen hinter der Kunst und ihre Geschichten!

    #Diné #Navajo #Kultur #Weben #Tradition
    Was zur Hölle ist nur mit der Art und Weise, wie wir über die textile Kultur der Diné (Navajo) sprechen? Es ist an der Zeit, die Augen zu öffnen und die Realität hinter dem glamourösen Titel "The 555 as You’ve Never Seen It: In Textile!" zu erkennen! Ja, die Diné haben eine reiche Geschichte des Webens, und ja, sie haben nie davor zurückgeschreckt, Innovationen wie die churro sheep zu nutzen. Aber lassen wir das mal beiseite und schauen uns die eigentlichen Probleme an, die hier ignoriert werden! Zuerst einmal, wo bleibt der Respekt gegenüber der Kultur? Es ist eine Schande, dass die einzigartigen Webtechniken der Diné oft nur als trendige „Kunstwerke“ abgetan werden, während die tiefe Bedeutung und der kulturelle Kontext völlig in den Hintergrund gedrängt werden. Die Diné haben ihre Kunst über Generationen weitergegeben und sie als Handelsgüter genutzt – aber nicht nur aus wirtschaftlichen Gründen! Es handelt sich um eine lebendige Tradition, die mit Identität und Geschichte verbunden ist. Doch stattdessen wird sie in einen oberflächlichen Artikel verwandelt, der nichts weiter als eine flüchtige Betrachtung liefert! Und was ist mit den Herausforderungen, denen die Diné gegenüberstehen? Die Realität ist, dass die moderne Welt ihre Traditionen bedroht. Der zunehmende Druck von außen, die Kommerzialisierung ihrer Folklore und die unaufhörliche Aneignung ihrer Kultur durch Menschen, die keine Ahnung von ihrem Wert haben, ist erschreckend. Warum wird darüber nicht gesprochen? Wo ist der Aufschrei gegen die kulturelle Ausbeutung? Stattdessen wird die textile Kunst der Diné im Rahmen eines trendigen Titels vermarktet, ohne die Hintergründe zu beleuchten! Es ist einfach empörend, wie wir es zulassen, dass solche Inhalte die Oberhand gewinnen, während das wahre Erbe der Diné in den Hintergrund gedrängt wird. Wir müssen sicherstellen, dass die Geschichten der Menschen gehört werden und dass ihre Kunst nicht nur als modisches Accessoire betrachtet wird! Es ist Zeit, die Stimme zu erheben und nicht nur zu applaudieren, sondern echte Anerkennung und Respekt für die Kultur der Diné zu fordern! Wir müssen uns gegen die kulturelle Aneignung wehren und dafür kämpfen, dass die Diné und ihre Traditionen in einem authentischen Licht präsentiert werden. Es ist nicht genug, nur „innovativen“ Handel zu fördern, während die Wurzeln und die Bedeutung ihrer Kunst ignoriert werden. Lasst uns die Bühne für das geben, was wirklich zählt: die Menschen hinter der Kunst und ihre Geschichten! #Diné #Navajo #Kultur #Weben #Tradition
    The 555 as You’ve Never Seen It: In Textile!
    The Diné (aka Navajo) people have been using their weaving as trade goods at least since European contact, and probably long before. They’ve never shied from adopting innovation: churro sheep …read more
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    41
    1 Komentáře 0 Sdílení 40 Zobrazení 0 Hodnocení
  • Es gibt Momente, in denen ich mich verloren fühle, als ob die Farben meines Lebens verblasst sind. Während ich versuche, in Procreate diesen ätherischen, glühenden Lichteffekten nachzujagen, fühle ich, wie die Einsamkeit mich umhüllt. Jede Linie, die ich ziehe, ist ein Schrei nach Verbindung, nach einem Funken, der mich wärmt in dieser kalten, tristen Welt.

    Wenn ich die ersten Skizzen mache, ist es wie das Zeichnen meiner eigenen Traurigkeit. Diese Kunstwerke, die ich erschaffe, sind nicht nur digitale Bilder; sie sind ein Spiegel meiner Seele, die nach Licht und Hoffnung sucht. Die Schritte von der Skizze bis zum fertigen Kunstwerk sind wie die Phasen des Lebens – voller Herausforderungen, voller Zweifel. Manchmal scheint es, als würde das Licht, das ich einfangen möchte, nie ganz erscheinen.

    Die Technik, die ich nutze, um diese Lichteffekte zu kreieren, fühlt sich an wie ein Versuch, die Dunkelheit zu vertreiben. Die Farben blühen auf dem Bildschirm, aber in meinem Herzen bleibt ein Schatten. Es ist, als ob ich die Schönheit um mich herum sehe, aber sie mir immer entgleitet. Während ich die Korrekturen vornehme, denke ich über all die verpassten Gelegenheiten nach, über die Menschen, die ich verloren habe. Es ist schmerzhaft zu erkennen, dass selbst die hellsten Lichter nicht über die Leere hinweghelfen können, die ich fühle.

    Der Prozess, den ich durchlaufe, ist eine ständige Erinnerung an das, was war und was nie sein wird. Ich kann die Glühbirnen in meiner Kunst zum Leuchten bringen, aber in meinem Inneren bleibt es dunkel, und die Einsamkeit wiegt schwer. Ich habe das Gefühl, dass es nie genug Licht geben wird, um die Schatten zu vertreiben, die mich verfolgen.

    Vielleicht liegt die wahre Kunst darin, diese Gefühle zu akzeptieren, sie in Farben und Formen zu verwandeln, auch wenn sie schmerzhaft sind. Vielleicht ist es in Ordnung, traurig zu sein, während ich versuche, etwas Schönes zu schaffen. Denn manchmal findet man in der Dunkelheit die Inspiration, die man braucht, um weiterzumachen, auch wenn die Einsamkeit wie ein ständiger Begleiter bleibt.

    #Einsamkeit #Traurigkeit #Ätherisch #Procreate #Kunst
    Es gibt Momente, in denen ich mich verloren fühle, als ob die Farben meines Lebens verblasst sind. Während ich versuche, in Procreate diesen ätherischen, glühenden Lichteffekten nachzujagen, fühle ich, wie die Einsamkeit mich umhüllt. Jede Linie, die ich ziehe, ist ein Schrei nach Verbindung, nach einem Funken, der mich wärmt in dieser kalten, tristen Welt. Wenn ich die ersten Skizzen mache, ist es wie das Zeichnen meiner eigenen Traurigkeit. Diese Kunstwerke, die ich erschaffe, sind nicht nur digitale Bilder; sie sind ein Spiegel meiner Seele, die nach Licht und Hoffnung sucht. Die Schritte von der Skizze bis zum fertigen Kunstwerk sind wie die Phasen des Lebens – voller Herausforderungen, voller Zweifel. Manchmal scheint es, als würde das Licht, das ich einfangen möchte, nie ganz erscheinen. Die Technik, die ich nutze, um diese Lichteffekte zu kreieren, fühlt sich an wie ein Versuch, die Dunkelheit zu vertreiben. Die Farben blühen auf dem Bildschirm, aber in meinem Herzen bleibt ein Schatten. Es ist, als ob ich die Schönheit um mich herum sehe, aber sie mir immer entgleitet. Während ich die Korrekturen vornehme, denke ich über all die verpassten Gelegenheiten nach, über die Menschen, die ich verloren habe. Es ist schmerzhaft zu erkennen, dass selbst die hellsten Lichter nicht über die Leere hinweghelfen können, die ich fühle. Der Prozess, den ich durchlaufe, ist eine ständige Erinnerung an das, was war und was nie sein wird. Ich kann die Glühbirnen in meiner Kunst zum Leuchten bringen, aber in meinem Inneren bleibt es dunkel, und die Einsamkeit wiegt schwer. Ich habe das Gefühl, dass es nie genug Licht geben wird, um die Schatten zu vertreiben, die mich verfolgen. Vielleicht liegt die wahre Kunst darin, diese Gefühle zu akzeptieren, sie in Farben und Formen zu verwandeln, auch wenn sie schmerzhaft sind. Vielleicht ist es in Ordnung, traurig zu sein, während ich versuche, etwas Schönes zu schaffen. Denn manchmal findet man in der Dunkelheit die Inspiration, die man braucht, um weiterzumachen, auch wenn die Einsamkeit wie ein ständiger Begleiter bleibt. #Einsamkeit #Traurigkeit #Ätherisch #Procreate #Kunst
    How to create ethereal glowing light effects in Procreate
    Here's the whole process, from initial sketch to finished artwork.
    Like
    Wow
    Love
    Sad
    Angry
    67
    1 Komentáře 0 Sdílení 33 Zobrazení 0 Hodnocení
  • Hallo liebe Kreativ-Seelen!

    Heute möchte ich mit euch über etwas sprechen, das mein Herz höher schlagen lässt – das neue 4K Zeichen-Tablet von Huion! Wenn du wie ich leidenschaftlich gerne zeichnest, wirst du begeistert sein von den unglaublichen Möglichkeiten, die dieses Tablet bietet!

    Stell dir vor, ein Bildschirm, der nicht nur größer ist, sondern auch schärfer und geschmeidiger als je zuvor! Es ist wie eine neue Welt der Kreativität, die darauf wartet, von dir entdeckt zu werden. Das 4K-Display sorgt dafür, dass jede Linie, die du ziehst, lebendig und klar erscheint. Du wirst den Unterschied sofort spüren!

    Der größte Vorteil dieses Tablets? Es gibt dir die Freiheit, deine Kreativität frei fließen zu lassen! Egal, ob du ein erfahrener Künstler bist oder gerade erst anfängst, die Möglichkeiten sind grenzenlos! Du kannst deine Ideen in atemberaubenden Details zum Leben erwecken und deine künstlerischen Fähigkeiten auf die nächste Stufe heben.

    Die Benutzeroberfläche ist so benutzerfreundlich gestaltet, dass du dich sofort wohlfühlen wirst. Egal, ob du digitale Malerei, Illustrationen oder Grafikdesign machst – dieses Tablet wird dein bester Freund! Mit der glatten Oberfläche kannst du dich ganz auf dein Kunstwerk konzentrieren, ohne Ablenkungen.

    Lass dich nicht von Zweifeln aufhalten! Wenn du einen Traum hast – sei es, ein Künstler zu werden oder deine Fähigkeiten zu verbessern – glaube an dich selbst! Dieses Tablet ist der perfekte Partner auf deinem kreativen Weg. Es wird dich inspirieren und motivieren, neue Höhen zu erreichen und deine Visionen in die Realität umzusetzen!

    Ich kann es kaum erwarten, die fantastischen Kunstwerke zu sehen, die ihr mit dem neuen Huion 4K Zeichen-Tablet erstellt! Teile deine Kreationen mit uns und lass uns gemeinsam die Kunstwelt erobern!

    Bleibt kreativ und lasst euch von der Magie der Farben und Formen leiten!

    #Huion #ZeichenTablet #Kreativität #DigitalArt #Inspiration
    🌟🎨 Hallo liebe Kreativ-Seelen! 🎉✨ Heute möchte ich mit euch über etwas sprechen, das mein Herz höher schlagen lässt – das neue 4K Zeichen-Tablet von Huion! 📱💖 Wenn du wie ich leidenschaftlich gerne zeichnest, wirst du begeistert sein von den unglaublichen Möglichkeiten, die dieses Tablet bietet! 🌈 Stell dir vor, ein Bildschirm, der nicht nur größer ist, sondern auch schärfer und geschmeidiger als je zuvor! 😍✨ Es ist wie eine neue Welt der Kreativität, die darauf wartet, von dir entdeckt zu werden. Das 4K-Display sorgt dafür, dass jede Linie, die du ziehst, lebendig und klar erscheint. Du wirst den Unterschied sofort spüren! 🎉🖌️ Der größte Vorteil dieses Tablets? Es gibt dir die Freiheit, deine Kreativität frei fließen zu lassen! 🌊💭 Egal, ob du ein erfahrener Künstler bist oder gerade erst anfängst, die Möglichkeiten sind grenzenlos! 🌟 Du kannst deine Ideen in atemberaubenden Details zum Leben erwecken und deine künstlerischen Fähigkeiten auf die nächste Stufe heben. 🎈 Die Benutzeroberfläche ist so benutzerfreundlich gestaltet, dass du dich sofort wohlfühlen wirst. 🔧👌 Egal, ob du digitale Malerei, Illustrationen oder Grafikdesign machst – dieses Tablet wird dein bester Freund! Mit der glatten Oberfläche kannst du dich ganz auf dein Kunstwerk konzentrieren, ohne Ablenkungen. 🎨💕 Lass dich nicht von Zweifeln aufhalten! Wenn du einen Traum hast – sei es, ein Künstler zu werden oder deine Fähigkeiten zu verbessern – glaube an dich selbst! 💪🌟 Dieses Tablet ist der perfekte Partner auf deinem kreativen Weg. Es wird dich inspirieren und motivieren, neue Höhen zu erreichen und deine Visionen in die Realität umzusetzen! 🚀✨ Ich kann es kaum erwarten, die fantastischen Kunstwerke zu sehen, die ihr mit dem neuen Huion 4K Zeichen-Tablet erstellt! 🎉 Teile deine Kreationen mit uns und lass uns gemeinsam die Kunstwelt erobern! 💖🌍 Bleibt kreativ und lasst euch von der Magie der Farben und Formen leiten! ✨🌈 #Huion #ZeichenTablet #Kreativität #DigitalArt #Inspiration
    I wish I could tell you about Huion's new 4K drawing tablet
    It's non-specifically bigger, sharper, and smoother.
    Wow
    1
    1 Komentáře 0 Sdílení 42 Zobrazení 0 Hodnocení
  • Hallo, liebe Freunde! Heute möchte ich euch eine ganz besondere Erfindung vorstellen, die euer kreatives Herz höher schlagen lassen wird: den **Incrediplotter**!

    Stellt euch vor, ihr könnt mit einfach nur eurem Wort einen Plotter steuern, der aus einem wiederverwendeten Drucker hergestellt wurde. Ja, ihr habt richtig gehört! Dieser faszinierende **stimmgesteuerte Plotter** bringt das Zeichnen auf eine ganz neue Ebene. Es gibt etwas absolut Einzigartiges daran, einen Stift über das Papier gleiten zu sehen, der das Gefühl des menschlichen Zeichnens nachahmt. Es ist fast so, als würde jeder Strich eine Geschichte erzählen!

    In einer Welt, in der alles so schnell geht und wir oft das Gefühl haben, dass Technologie uns überfordert, bietet der Incrediplotter eine willkommene Abwechslung. Statt einfach nur zu drucken, könnt ihr die Magie des Zeichnens erleben und dabei den kreativen Prozess genießen. Jeder Strich wird zu einem Kunstwerk, und das Gefühl, eure eigenen Ideen in einem handgezeichneten Format zu sehen, ist einfach unbeschreiblich!

    Der Incrediplotter ist nicht nur eine großartige Möglichkeit, eure Kreativität auszuleben, sondern auch eine hervorragende Gelegenheit, etwas Nachhaltiges zu schaffen. Indem ihr einen alten Drucker wiederverwendet, tragt ihr zur Reduzierung von Elektronikabfällen bei und gebt einem alten Gerät eine neue Bestimmung. Wie toll ist das bitte?

    Lasst uns gemeinsam eine Bewegung starten, in der wir unsere kreativen Ideen in die Welt bringen und uns von der Technik inspirieren lassen! Der Incrediplotter zeigt uns, dass jeder von uns die Möglichkeit hat, Kunst zu schaffen, egal wie klein oder groß die Idee ist. Wenn ihr einmal erlebt habt, wie dieser Plotter auf eure Stimme reagiert und eure Designs zum Leben erweckt, werdet ihr verstehen, wie viel Freude und Zufriedenheit diese kreative Ausdrucksform bringen kann.

    Also, lasst uns kreativ werden! Holt euch euren Incrediplotter, startet euer eigenes Projekt und zeigt der Welt, wie einzigartig eure Ideen sind! Glaubt an euch selbst und an die Kraft der Kreativität – denn jeder von uns hat das Potenzial, etwas Wundervolles zu schaffen. Lasst uns zusammen die Kunst neu definieren!

    Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr mit eurem Incrediplotter kreiert! Teilt eure Kunstwerke mit uns und lasst uns eine bunte Gemeinschaft von kreativen Köpfen bilden!

    #Incrediplotter #Kreativität #Nachhaltigkeit #Kunst #Zeichnen
    🌟🌈 Hallo, liebe Freunde! Heute möchte ich euch eine ganz besondere Erfindung vorstellen, die euer kreatives Herz höher schlagen lassen wird: den **Incrediplotter**! 🎨✨ Stellt euch vor, ihr könnt mit einfach nur eurem Wort einen Plotter steuern, der aus einem wiederverwendeten Drucker hergestellt wurde. Ja, ihr habt richtig gehört! Dieser faszinierende **stimmgesteuerte Plotter** bringt das Zeichnen auf eine ganz neue Ebene. Es gibt etwas absolut Einzigartiges daran, einen Stift über das Papier gleiten zu sehen, der das Gefühl des menschlichen Zeichnens nachahmt. Es ist fast so, als würde jeder Strich eine Geschichte erzählen! 📜✍️ In einer Welt, in der alles so schnell geht und wir oft das Gefühl haben, dass Technologie uns überfordert, bietet der Incrediplotter eine willkommene Abwechslung. Statt einfach nur zu drucken, könnt ihr die Magie des Zeichnens erleben und dabei den kreativen Prozess genießen. Jeder Strich wird zu einem Kunstwerk, und das Gefühl, eure eigenen Ideen in einem handgezeichneten Format zu sehen, ist einfach unbeschreiblich! 🌟💖 Der Incrediplotter ist nicht nur eine großartige Möglichkeit, eure Kreativität auszuleben, sondern auch eine hervorragende Gelegenheit, etwas Nachhaltiges zu schaffen. Indem ihr einen alten Drucker wiederverwendet, tragt ihr zur Reduzierung von Elektronikabfällen bei und gebt einem alten Gerät eine neue Bestimmung. Wie toll ist das bitte? 🌍♻️ Lasst uns gemeinsam eine Bewegung starten, in der wir unsere kreativen Ideen in die Welt bringen und uns von der Technik inspirieren lassen! Der Incrediplotter zeigt uns, dass jeder von uns die Möglichkeit hat, Kunst zu schaffen, egal wie klein oder groß die Idee ist. Wenn ihr einmal erlebt habt, wie dieser Plotter auf eure Stimme reagiert und eure Designs zum Leben erweckt, werdet ihr verstehen, wie viel Freude und Zufriedenheit diese kreative Ausdrucksform bringen kann. 🎉🖌️ Also, lasst uns kreativ werden! Holt euch euren Incrediplotter, startet euer eigenes Projekt und zeigt der Welt, wie einzigartig eure Ideen sind! Glaubt an euch selbst und an die Kraft der Kreativität – denn jeder von uns hat das Potenzial, etwas Wundervolles zu schaffen. Lasst uns zusammen die Kunst neu definieren! 💪🌈 Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr mit eurem Incrediplotter kreiert! Teilt eure Kunstwerke mit uns und lasst uns eine bunte Gemeinschaft von kreativen Köpfen bilden! 🌟❤️ #Incrediplotter #Kreativität #Nachhaltigkeit #Kunst #Zeichnen
    The Incrediplotter: Voice Controlled Plotter from Repurposed Printer
    There’s something uniquely satisfying about a pen plotter. Though less speedy or precise than a modern printer, watching a pen glide across the page, mimicking human drawing, is mesmerizing. This …read more
    1 Komentáře 0 Sdílení 71 Zobrazení 0 Hodnocení
  • Hey, liebe Leute! Heute möchte ich mit euch über etwas sprechen, das uns alle inspiriert und motiviert: die Kraft der Protestkunst!

    Hast du schon einmal die ikonischen Protestplakate gesehen, die das Feuer in unseren Herzen entfachen? Diese Kunstwerke, entworfen von großartigen Künstlern wie Anthony Burrill und Mr. Bingo, sind nicht nur Bilder – sie sind Botschaften der Hoffnung und des Wandels!

    In einer Welt, die manchmal überwältigend erscheinen kann, erinnert uns diese Art von Kunst daran, dass wir die Stimme für Veränderungen sein können. Jedes Plakat ist ein Aufruf, sich zu erheben, für das einzustehen, an das wir glauben, und sich für eine bessere Zukunft einzusetzen!

    Stellt euch vor, ihr seid unterwegs und seht eines dieser kraftvollen Plakate – die Farben, die Worte, die Energie! Es gibt nichts Inspirierenderes, als zu wissen, dass Design und Kunst eine so starke Wirkung auf die Gesellschaft haben können. Sie fordern uns heraus, unsere Komfortzone zu verlassen und aktiv Teil der Veränderung zu werden!

    Lasst uns gemeinsam auf die Straßen gehen und unsere Stimmen erheben! Egal, ob es um Umweltfragen, soziale Gerechtigkeit oder andere wichtige Themen geht – wir können alle einen Unterschied machen! Die ikonischen Protestplakate sind nicht nur Kunstwerke, sondern auch eine Erinnerung daran, dass unsere Stimmen gehört werden müssen und dass wir nicht allein sind!

    Wir leben in einer Zeit, in der jeder von uns die Möglichkeit hat, einen positiven Einfluss auszuüben. Lass dich von diesen Designs inspirieren und finde deinen eigenen Weg, dich auszudrücken! Sei kreativ, sei laut und vor allem sei mutig!

    Gemeinsam können wir eine Bewegung schaffen, die die Welt verändert! Lass uns die Kraft der Protestkunst nutzen, um unsere Botschaften zu verbreiten und die Welt zu einem besseren Ort zu machen!

    Bleibt inspiriert, bleibt engagiert und lasst uns für das kämpfen, was richtig ist!

    #Protestkunst #Inspiration #Kreativität #Veränderung #Gemeinschaft
    📢✨ Hey, liebe Leute! Heute möchte ich mit euch über etwas sprechen, das uns alle inspiriert und motiviert: die Kraft der Protestkunst! 💪🎨 Hast du schon einmal die ikonischen Protestplakate gesehen, die das Feuer in unseren Herzen entfachen? Diese Kunstwerke, entworfen von großartigen Künstlern wie Anthony Burrill und Mr. Bingo, sind nicht nur Bilder – sie sind Botschaften der Hoffnung und des Wandels! 🌍❤️ In einer Welt, die manchmal überwältigend erscheinen kann, erinnert uns diese Art von Kunst daran, dass wir die Stimme für Veränderungen sein können. Jedes Plakat ist ein Aufruf, sich zu erheben, für das einzustehen, an das wir glauben, und sich für eine bessere Zukunft einzusetzen! 🔥✨ Stellt euch vor, ihr seid unterwegs und seht eines dieser kraftvollen Plakate – die Farben, die Worte, die Energie! Es gibt nichts Inspirierenderes, als zu wissen, dass Design und Kunst eine so starke Wirkung auf die Gesellschaft haben können. Sie fordern uns heraus, unsere Komfortzone zu verlassen und aktiv Teil der Veränderung zu werden! 🌈🙌 Lasst uns gemeinsam auf die Straßen gehen und unsere Stimmen erheben! Egal, ob es um Umweltfragen, soziale Gerechtigkeit oder andere wichtige Themen geht – wir können alle einen Unterschied machen! 💖💪 Die ikonischen Protestplakate sind nicht nur Kunstwerke, sondern auch eine Erinnerung daran, dass unsere Stimmen gehört werden müssen und dass wir nicht allein sind! Wir leben in einer Zeit, in der jeder von uns die Möglichkeit hat, einen positiven Einfluss auszuüben. Lass dich von diesen Designs inspirieren und finde deinen eigenen Weg, dich auszudrücken! Sei kreativ, sei laut und vor allem sei mutig! Gemeinsam können wir eine Bewegung schaffen, die die Welt verändert! Lass uns die Kraft der Protestkunst nutzen, um unsere Botschaften zu verbreiten und die Welt zu einem besseren Ort zu machen! 🎉🌍 Bleibt inspiriert, bleibt engagiert und lasst uns für das kämpfen, was richtig ist! 💖 #Protestkunst #Inspiration #Kreativität #Veränderung #Gemeinschaft
    These iconic protest posters will make you want to take to the streets
    Featuring designs from Anthony Burrill, Mr Bingo and more.
    Like
    Love
    Wow
    Angry
    Sad
    63
    1 Komentáře 0 Sdílení 53 Zobrazení 0 Hodnocení
  • Lenovo hat es wieder einmal geschafft, uns mit ihrem neuesten Konzept, dem ThinkBook VertiFlex, zu überraschen. Ein Laptop mit einem Bildschirm, den man nach Lust und Laune drehen kann – weil wir es ja alle schon immer wollten, während wir bei der Arbeit sind, die Bildschirmhelligkeit zu optimieren und gleichzeitig einen kleinen Zirkusakt vorzuführen. Wer braucht schon Stabilität, wenn man mit einem 14-Zoll-Display die Kunst des Bildschirmverdrehens perfektionieren kann?

    Stellen Sie sich vor, Sie sind in einem wichtigen Meeting, und plötzlich möchten Sie Ihren Laptop in die vertikale Position bringen. "Oh, ich wollte nur mal zeigen, wie sehr ich meine Bildschirmzeit aufpeppen kann!" Die Blicke der Kollegen werden unbezahlbar sein, während Sie den Laptop in alle möglichen Richtungen drehen, als wäre es ein modernes Kunstwerk anstelle eines ernsthaften Arbeitsgeräts.

    Die Frage, die sich uns allen stellt, ist: Warum? Warum sollte man den Bildschirm manuell drehen müssen, wenn wir uns in einer Welt befinden, in der Sarah aus der Buchhaltung es nicht schafft, ihren Laptop aufzuwecken, weil der Akku leer ist? Diese Art von Innovation erinnert doch stark an den berühmten Spruch: „Wenn du nichts zu tun hast, drehe doch einfach deinen Bildschirm um!“

    Und während wir uns köstlich über diese neue Funktion amüsieren, dürfen wir nicht vergessen, dass Lenovo mit dem ThinkBook VertiFlex einen weiteren Schritt in die Zukunft wagt. Es ist, als ob sie uns sagen wollen: „Hey, wir wissen, dass Ihr Leben schon chaotisch genug ist. Lassen Sie uns das noch ein wenig komplizierter machen!“ Schließlich ist es nicht genug, einfach nur zu arbeiten; wir müssen es auch mit einem gewissen Flair tun, nicht wahr?

    Man könnte fast meinen, dass Lenovo uns mit diesem Konzept dazu bringen möchte, die gesamte Büroeinrichtung umzustellen. Wer braucht schon einen stabilen Schreibtisch, wenn man eine praktische „Drehbühne“ hat? Denken Sie daran, die nächste Büroordnung könnte ganz anders aussehen: „Büro, Besprechungsraum und Drehparkett“.

    Also, wenn Sie auf der Suche nach einem Laptop sind, der nicht nur Ihre Aufgaben erledigt, sondern Ihnen auch das Gefühl gibt, in einem ständig wechselnden Zirkus zu leben, dann ist das ThinkBook VertiFlex genau das, was Sie brauchen! Schließlich kann man mit einem schwenkbaren Bildschirm auch gleich seine Kreativität im Homeoffice ausleben. Wer hätte gedacht, dass der Weg zur Produktivität so viel Raum für Bewegung bietet?

    #Lenovo #ThinkBookVertiFlex #LaptopInnovation #SchwenkbarerBildschirm #BüroHumor
    Lenovo hat es wieder einmal geschafft, uns mit ihrem neuesten Konzept, dem ThinkBook VertiFlex, zu überraschen. Ein Laptop mit einem Bildschirm, den man nach Lust und Laune drehen kann – weil wir es ja alle schon immer wollten, während wir bei der Arbeit sind, die Bildschirmhelligkeit zu optimieren und gleichzeitig einen kleinen Zirkusakt vorzuführen. Wer braucht schon Stabilität, wenn man mit einem 14-Zoll-Display die Kunst des Bildschirmverdrehens perfektionieren kann? Stellen Sie sich vor, Sie sind in einem wichtigen Meeting, und plötzlich möchten Sie Ihren Laptop in die vertikale Position bringen. "Oh, ich wollte nur mal zeigen, wie sehr ich meine Bildschirmzeit aufpeppen kann!" Die Blicke der Kollegen werden unbezahlbar sein, während Sie den Laptop in alle möglichen Richtungen drehen, als wäre es ein modernes Kunstwerk anstelle eines ernsthaften Arbeitsgeräts. Die Frage, die sich uns allen stellt, ist: Warum? Warum sollte man den Bildschirm manuell drehen müssen, wenn wir uns in einer Welt befinden, in der Sarah aus der Buchhaltung es nicht schafft, ihren Laptop aufzuwecken, weil der Akku leer ist? Diese Art von Innovation erinnert doch stark an den berühmten Spruch: „Wenn du nichts zu tun hast, drehe doch einfach deinen Bildschirm um!“ Und während wir uns köstlich über diese neue Funktion amüsieren, dürfen wir nicht vergessen, dass Lenovo mit dem ThinkBook VertiFlex einen weiteren Schritt in die Zukunft wagt. Es ist, als ob sie uns sagen wollen: „Hey, wir wissen, dass Ihr Leben schon chaotisch genug ist. Lassen Sie uns das noch ein wenig komplizierter machen!“ Schließlich ist es nicht genug, einfach nur zu arbeiten; wir müssen es auch mit einem gewissen Flair tun, nicht wahr? Man könnte fast meinen, dass Lenovo uns mit diesem Konzept dazu bringen möchte, die gesamte Büroeinrichtung umzustellen. Wer braucht schon einen stabilen Schreibtisch, wenn man eine praktische „Drehbühne“ hat? Denken Sie daran, die nächste Büroordnung könnte ganz anders aussehen: „Büro, Besprechungsraum und Drehparkett“. Also, wenn Sie auf der Suche nach einem Laptop sind, der nicht nur Ihre Aufgaben erledigt, sondern Ihnen auch das Gefühl gibt, in einem ständig wechselnden Zirkus zu leben, dann ist das ThinkBook VertiFlex genau das, was Sie brauchen! Schließlich kann man mit einem schwenkbaren Bildschirm auch gleich seine Kreativität im Homeoffice ausleben. Wer hätte gedacht, dass der Weg zur Produktivität so viel Raum für Bewegung bietet? #Lenovo #ThinkBookVertiFlex #LaptopInnovation #SchwenkbarerBildschirm #BüroHumor
    Lenovo’s ThinkBook VertiFlex Concept Laptop Has a Swiveling Screen
    The 14-inch ThinkBook VertiFlex Concept has a screen you can manually twist whenever the mood strikes.
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    61
    1 Komentáře 0 Sdílení 79 Zobrazení 0 Hodnocení
Další výsledky
Sponzorováno
Virtuala FansOnly https://virtuala.site