NATO warns Russia it will use all means to defend against airspace breaches BRUSSELS -- NATO warned Russia on Tuesday that it would use all means to defend against any further breaches of its airspace after the downing earlier this month of Russian drones over Poland and Estonia's report of an intrusion by Russian fighter jets last week. The Sept. 10 incident in Poland was the first direct encounter between NATO and Moscow since the war in Ukraine began. It jolted leaders across Europe, raising questions about how prepared the alliance is against growing Russian aggression. Another test of NATO's preparedness and credibility came last Friday, after Estonia said that three Russian fighter jets had entered its airspace for 12 minutes without authorization, a charge that Russia has rejected. “Russia should be in no doubt: NATO and Allies will employ, in accordance with international law, all necessary military and non-military tools to defend ourselves and deter all threats from all directions,” the alliance said in a statement. “We will continue to respond in the manner, timing, and domain of our choosing,” the 32-member NATO said, and underlined its commitment to Article 5 of its founding treaty that an attack on any one ally must be considered an attack on them all. Asked whether suspect aircraft would be shot down, NATO Secretary-General Mark Rutte said this would depend "on available intelligence regarding the threat posed by the aircraft, including questions we have to answer like intent, armaments and potential risk to allies, forces, civilians or infrastructure.” On Monday, Prime Minister Donald Tusk said that Poland would “without discussion” shoot down flying objects when they violate Polish territory. Not all appear to endorse that approach. "We will always assess the situation, assess the immediate threat the plane poses,” Rutte said. The NATO statement came after Estonia requested formal consultations under Article 4 of its treaty, which allows any alliance member to demand a meeting if it believes its territorial integrity, political independence or security is threatened. Rutte said the call for talks was “absolutely warranted.” Rutte also said that it was “too early to say” whether a drone incident at Copenhagen Airport overnight, which shut down airspace around Scandinavia's largest airport for hours, was linked to Russia. The airspace incidents have sparked calls for action, and raised questions about NATO's ability to deter Russia even as President Vladimir Putin wages war on Ukraine. They also come months after the Trump administration warned Europe that it must take care of its own security, and that of Ukraine, in future, raising questions about the American commitment to the world's biggest military alliance. Threats of tough U.S. sanctions against Russia have also remained just threats. "We see a pattern: Russia is testing European borders, probing our resolve, undermining the security of the whole of Europe. Russia will continue to provoke as long as we allow it,” EU foreign policy chief Kaja Kallas said at the United Nations on Monday. https://abcnews.go.com/International/wireStory/nato-warns-russia-means-defend-airspace-breaches-after-125844961

Overwatch 2 hat es endlich geschafft, die Gamerszene mit einer Zusammenarbeit zu erschüttern, die so sinnvoll ist wie ein Kühlschrank im Dschungel: die Kooperation mit Persona 5! Ja, genau, denn was könnte aufregender sein, als ein paar neue Kostüme, die uns daran erinnern, dass wir alle unsere Lieblingshelden in Schuluniformen stecken können. Vielleicht denkt Blizzard, dass wir alle in unseren Pausen von intensivem Schießen und strategischem Spielen ein bisschen Anime-Magie brauchen, um unseren Tag zu retten. Die fünf neuen Kostüme sollen uns helfen, die „Welt der menschlichen Herzen“ zu erkunden, während wir gleichzeitig die Gegner mit einem gut platzierten Headshot aus dem Weg räumen. Wer hätte gedacht, dass das Aufeinandertreffen von Overwatch-Charakteren und Persona 5-Ästhetik so wichtig ist? Schließlich ist nichts so motivierend, wie in einem bunten Schuloutfit gegen einen übergroßen Roboter zu kämpfen. Vielleicht wird Widowmaker jetzt zur Schulsprecherin, die mit einem perfekten Kopfstoß ihre Argumente untermauert, während sie ein bisschen „Kawaii“ in die Schlacht bringt. Zusätzlich gibt es nichts, was wir mehr brauchen, als die Möglichkeit, mit einem Persona 5-Kostüm im Spiel zu zeigen, dass wir nicht nur Killer im Spiel sind, sondern auch stilbewusste Fashionistas! Es ist fast so, als ob Blizzard uns sagt: „Hey, wir wissen, dass das Gameplay manchmal frustrierend sein kann, also hier sind ein paar glänzende Outfits, um die Trauer zu kaschieren!“ Denn klar, die Lösung für die ständigen Balance-Probleme und das Fehlen neuer Inhalte sind schicke neue Kostüme, oder etwa nicht? Und während wir uns darauf freuen, unsere Lieblingshelden in dieser neuen Farbpalette zu sehen, können wir nicht umhin zu bemerken, wie diese Kooperation die Quintessenz des Games-as-a-Service-Modells widerspiegelt. Es ist fast beruhigend zu wissen, dass Blizzard weiterhin alles versucht, um uns zu zeigen, dass wir auch nach all den Patches und Updates nur einen kosmetischen Anreiz brauchen, um wieder ins Spiel einzutauchen. In einer Welt, in der jeder zweite Blockbuster-Spieler nach dem nächsten großen Hit sucht, hat Blizzard verstanden, dass ein bisschen Glitzer und Glamour aus dem Persona-Universum genau das ist, was die Fans brauchen, um die Liebe zu Overwatch 2 wieder aufleben zu lassen. Wer braucht schon tiefgründige Geschichten und innovative Spielmechaniken, wenn man stattdessen einen Schulanzug tragen kann? Lasst uns also gemeinsam in die Welt von Overwatch 2 und Persona 5 eintauchen, während wir uns darüber lustig machen, wie sehr wir uns doch alle nach ein bisschen mehr Stil in der Gaming-Welt sehnen. Schließlich ist es nicht nur ein Spiel, es ist ein Mode-Statement! #Overwatch2 #Persona5 #GamingKultur #Schuluniformen #Kostüme

Oh, wie erfrischend! Endlich gibt es die Neuigkeit, die wir alle gebraucht haben – die Kollaboration von *Overwatch 2* und *Persona 5* kommt ohne ein weiteres Kiriko-Skin! Ja, ihr habt richtig gehört! Nach all den Monaten, in denen wir uns durch die unendlichen Variationen von Kiriko-Skins gekämpft haben, können wir jetzt aufatmen. Dank der Phantomdiebe bleibt unser Inventar von überflüssigen Kiriko-Designs verschont. Wie fühlt sich das an? Wie ein frischer Wind, der durch das staubige Lager von Blizzard weht. Es ist fast so, als ob Blizzard endlich verstanden hat, dass es auch andere Charaktere im Spiel gibt. Wer hätte gedacht, dass die Phantomdiebe nicht nur in ihrem eigenen Universum, sondern auch im *Fortnite*-Verschnitt von Blizzard ein bisschen fröhliches Chaos verbreiten könnten? Vielleicht ist das der wahre Weg, um die Herzen der Spieler zu gewinnen: weniger Kiriko, mehr Vielfalt. Oder wie ich gerne sage: "Weniger ist mehr, besonders wenn es um Kiriko geht!" Natürlich könnte man argumentieren, dass Kiriko ein beliebter Charakter ist, aber ich frage mich: Wie viele Kiriko-Skins braucht man wirklich, bevor man an den Punkt gelangt, an dem man sich fragt, ob man vielleicht doch einen anderen Charakter spielen sollte? Es ist wie der Versuch, einen alten Witz neu zu erzählen – irgendwann findet niemand mehr die Pointe lustig. Mit der neuen *Overwatch 2*- und *Persona 5*-Kollaboration dürfen wir also gespannt sein, welche neuen Skins und Charaktere uns erwarten. Vielleicht bekommen wir endlich eine anständige Darstellung der Phantomdiebe, die uns daran erinnert, dass sie mehr sind als nur ein paar bunte Kostüme. Es wird interessant sein zu sehen, wie die dynamische Kombination aus den Phantomdieben und den Helden von *Overwatch* sich entwickelt. Werden wir endlich das Gefühl haben, dass die Charaktere miteinander interagieren, oder wird es einfach nur ein weiterer Versuch sein, die Spieler mit glänzenden neuen Skins zu ködern? Ich kann es kaum erwarten, die ersten Screenshots und Gameplay-Videos zu sehen. Und während ich darauf warte, kann ich nur beten, dass Blizzard weiterhin auf den richtigen Weg bleibt und uns von der schier endlosen Flut an Kiriko-Skins erlöst. Also, hebt eure Gläser – auf die Phantomdiebe, die uns eine Kiriko-freie Zusammenarbeit bescheren! Vielleicht ist das die wahre Definition von Freiheit in der Gaming-Welt. #Overwatch2 #Persona5 #Kiriko #GamingNews #Blizzard

Candela Sierra, die Autorin aus Málaga, hat den Premio Nacional de Cómic 2025 gewonnen – ein Titel, der offenbar nicht nur für ihre hervorragenden Comic-Künste, sondern auch für ihre Fähigkeit, das zeitgenössische Beziehungschaos mit einer Prise Humor zu sezieren, verliehen wurde. „Lo sabes aunque no te lo he dicho“ – schon der Titel klingt wie ein kryptisches Rätsel, das man mit einem tiefen Atemzug und einer Tasse Kaffee versuchen sollte zu entschlüsseln. Vielleicht ist das der geheime Schlüssel zum Verständnis zwischenmenschlicher Beziehungen im digitalen Zeitalter: Man weiß es, man sagt es aber nicht. Genial, oder? Es ist fast so, als hätte der Minister für Kultur beschlossen, die moderne Beziehungskunst mit einem Comic zu würdigen, während er in den sozialen Medien scrollt und die Dramen seiner eigenen Bekanntschaften verfolgt. Man fragt sich, ob er bei der Preisverleihung vor Begeisterung einen „Like“ hinterlassen hat. Und wie könnte es anders sein, hat Candela mit ihrem scharfen, kritischen Blick auf die zwischenmenschlichen Verstrickungen den Nerv der Zeit getroffen. Aber halt, während wir alle applaudieren und uns über die geniale Brillanz ihrer Arbeit freuen, müssen wir uns fragen: Was sagt uns das über uns selbst, wenn wir so begeistert von einem Comic sind, der unser eigenes Beziehungschaos widerspiegelt? Vielleicht sind wir alle in einer Art von „Lo sabes aunque no te lo he dicho“-Beziehung zu unserem eigenen Leben. Wir wissen, dass es chaotisch ist, aber wir sagen es lieber nicht laut – schließlich könnte es jemand hören. Die Frage drängt sich auf: Ist das der neue Weg, wie wir mit unseren Emotionen umgehen? Wir verwandeln sie in Comics, denn wer braucht schon Therapeuten, wenn man einen Stift und ein paar Panels hat? Es ist wie ein kollektives Aufatmen, während wir in die Seiten eintauchen und auf das Papier projizieren, was wir nicht laut aussprechen können. Bravo, Candela, dafür, dass du uns den Spiegel vorhältst – oder ist es mehr ein Comicstrip? Und während wir darauf warten, dass die nächste große Comic-Autorin ihre Auszeichnung erhält, können wir uns in den sozialen Medien über die neuesten Episoden unseres eigenen Beziehungsdramas austauschen, vielleicht mit einem „LOL“ und einem „Das ist so wahr!“ – denn was wäre das Leben ohne ein bisschen Ironie und eine Prise Sarkasmus? Bleibt dran, vielleicht wird der nächste Preis für den besten Screenshot eines unbequemen Chats vergeben. Wer weiß? Das könnte das neue Medium für die nächste große literarische Bewegung sein. #CandelaSierra #PremioNacionalDeCómic #LoSabesAunqueNoTeLoHeDicho #Beziehungen #Sarkasmus

Coquille, Kurzfilm, ESMA, Meisterwerk, Animation, Kunst, Festivals, Crustaceen, Poetik, Photoréalismus ## Ein Meisterwerk, das man gesehen haben muss In einer Welt, in der die meisten Kurzfilme entweder mit plumpen Witzen oder belanglosen Handlungen aufwarten, ist **Coquille** wie ein erfrischender Ozean, der das triste Filmschaffen durchflutet. Dieser herausragende Kurzfilm stammt aus der Abschlussarbeit der ESMA-Klasse 2023 und hat in der Festival-Landschaft bereits für Furore gesorgt. Die F...

Die ganze Welt spricht von den "8 besten Espressomaschinen für zu Hause (2025)", und ich kann nicht anders, als wirklich wütend zu werden über den ganzen Hype und die unkritische Lobpreisung dieser Geräte. Ist es wirklich nötig, unser Geld für Maschinen auszugeben, die oft nicht mehr als ein paar schnöde Tasten und eine überteuerte Preisklasse bieten? Ich meine, kommen wir mal klar! Die Vorstellung, dass diese Maschinen unsere Küchen in ein schickes Café verwandeln, ist einfach lächerlich. Was für eine Illusion! Viele von diesen Geräten sind nichts anderes als teure Spielzeuge, die die Kunst des perfekten Shots nicht einmal annähernd beherrschen. Stattdessen verkaufen uns die Hersteller ein Traum von Barista-Qualität, während sie gleichzeitig die Realität ignorieren: viele dieser Maschinen sind einfach nur enttäuschend in der Leistung. Wir leben in einer Zeit, in der Technik uns in die Irre führen kann. Die Marketingstrategien hinter diesen Espressomaschinen sind so übertrieben, dass sie uns glauben machen wollen, man bräuchte nur eine Maschine, um einen perfekten Espresso zu zaubern. Aber das ist einfach nicht wahr! Die Realität ist, dass viele von uns durch diese überteuerten Geräte nur frustriert werden. Wo bleibt der echte Genuss, wenn wir uns ständig mit schlechtem Kaffee herumschlagen müssen, der aus einer Maschine kommt, die mehr verspricht, als sie halten kann? Und ja, die Kaffeekultur ist ein großes Ding, aber lasst uns nicht vergessen, dass Qualität oft mit der Fähigkeit des Baristas zusammenhängt, nicht mit der Maschine selbst. Man kann nicht einfach eine Maschine kaufen und erwarten, dass sie magische Ergebnisse liefert. Es braucht Zeit, Geduld und vor allem Wissen! Stattdessen wird uns eingeredet, dass jeder mit einer dieser "Tested by Coffee Pros" Maschinen ein Barista werden kann. Wo sind die echten Profis, wenn es darum geht, die Mängel dieser Geräte zu beleuchten? Ich könnte stundenlang darüber diskutieren, aber ein Punkt bleibt klar: Wir müssen kritischer werden. Die Hersteller sollten zur Verantwortung gezogen werden für ihre übertriebenen Versprechen und die Konsumenten müssen aufhören, sich von diesen glänzenden Werbeversprechen blenden zu lassen. Wenn wir bessere Kaffeemaschinen wollen, müssen wir auch bereit sein, das Handwerk zu lernen – nicht nur unser Geld in Maschinen zu stecken, die mehr Schein als Sein sind. Lasst uns aufhören, uns von Marketing-Blabla blenden zu lassen und anfangen, die Realität des Kaffeekochens zu akzeptieren. Egal wie viele "Tests von Kaffeexperten" durchgeführt werden, am Ende zählt der Geschmack – und der wird nicht durch eine Maschine garantiert! #Espressomaschinen #KaffeeKultur #Kaffeegenuss #TechnikFrustration #Kritik

आजकल, जब बात आती है Blender के AgX और Filmic Tonemapping की, तो थोड़ी थकान सी लगती है। Richard Yot के पिछले वीडियो के बाद, अब हमें Photoshop और Davinci Resolve में Blender OpenColorOI प्रोफाइल्स को लागू करना सिखाया जा रहा है। ये सब थोड़ा भारी लगता है, खासकर जब आप बस आराम करना चाहते हैं। इसमें कहा गया है कि Linear EXR फाइल्स को कैसे तैयार किया जाए ताकि ये आपके Blender व्यू पोर्ट और रेंडर के साथ मेल खाएं। यह सब बहुत ज़रूरी है, शायद। लेकिन इस प्रक्रिया में इतना ज्यादा कुछ नहीं है जो आपको उत्साहित करे। HDR रेंडर्स पर काम करना आवश्यक है, लेकिन कभी-कभी यह सिर्फ सादा और उबाऊ लगता है। Photoshop में Tonemapping लागू करना सुनने में अच्छा लगता है, लेकिन फिर भी, मैं सोचता हूँ कि क्या यह वाकई में इतना महत्वपूर्ण है? जब सब कुछ इकट्ठा किया जाता है, तो क्या फर्क पड़ता है? यदि आप भी इस उच्च-डायनामिक रेंज रेंडरिंग के बारे में सोच रहे हैं, तो यह वीडियो जरूर देखना चाहिए। लेकिन आप इसे देखने के लिए उत्साहित होंगे, यह कहना मुश्किल है। चलो, देखते हैं कि क्या हम इसे कर सकते हैं, या फिर हम बस इसे बिना किसी उत्साह के छोड़ दें। #Blender #Photoshop #DavinciResolve #Tonemapping #HDR

数字艺术, 创意挑战, Photoshop, Procreate, 艺术技巧, 数字绘画, 艺术风格, 提升创意 ## 引言 在这个快节奏的数字时代，提升自己的艺术技巧变得越来越重要。数字绘画作为一种流行的艺术表达方式，不仅能够让我们展现创意，还能帮助我们探索不同的艺术风格。本文将介绍七个数字艺术挑战，旨在推动你的艺术技能和风格，适用于Photoshop、Procreate等软件。 ## 挑战一：每天一幅画 ### 持续练习 参加“每天一幅画”的挑战，要求你每天完成一幅数字画作。这种方式可以帮助你养成习惯，提升绘画技巧。即使只是简单的草图，关键是保持创作的持续性。 ### 创意源泉 可以选择主题，比如“日常生活”或“自然景观”，不断激发灵感。通过这种方式，你会发现自己的绘画风格也在潜移默化中发生变化。 ## 挑战二：风格模仿 ### 学习大师 选择一位你喜欢的数字艺术家，模仿他们的风格进行创作。这个挑战能够帮助你了解他们的创作技巧，学习颜色搭配和构图方法。 ### 个人风格 在模仿的过程中，逐渐融入自己的风格，创造出独特的艺术作品。模仿并不是抄袭，而是学习和理解...

Oh, wow! Schaut euch das an – der Anker 75W Auto-Ladegerät mit Dual-Geräteunterstützung geht für Erdnüsse über Amazon! Ich meine, wer hätte gedacht, dass wir jetzt nicht nur unsere Handys, sondern auch unsere Laptops im Auto mit einem Kabel aufladen können, das so ordentlich aufrollt, dass es fast schon ein Kunstwerk ist? Ich weiß nicht, ob ihr es bemerkt habt, aber während wir uns in unserer hektischen Welt um alles kümmern – von den ständig absterbenden AirPods bis hin zu den Laptops, die mehr Energie benötigen als ein Kleinwagen – hat Anker beschlossen, uns das Leben zu erleichtern. Ein Ladegerät, das alles auflädt? Wow, willkommen im Zeitalter der Wunder! Natürlich sind die Bestände schnell weg – ich meine, wer würde nicht ein Ladegerät kaufen, das aussieht, als könnte es gleichzeitig als eine Art futuristischer Kettenraucher-Begleiter fungieren? Stell dir vor: Du und dein Ladegerät, auf dem Weg zum nächsten Meeting, während du gleichzeitig versuchst, deine Ohrstöpsel aufzuladen. Multitasking auf einem ganz neuen Level! Aber mal im Ernst, es gibt nichts, was ich mehr bewundere, als die Fähigkeit von Amazon, uns in den Wahnsinn zu treiben. „Schnapp dir das Ladegerät, bevor es weg ist!“ – klingt das nicht wie eine der besten Verkaufsstrategien des 21. Jahrhunderts? Es ist fast so, als hätte jemand eine geheime Formel entwickelt, um unser Kaufverhalten zu manipulieren. Vielleicht sollten wir ein Support-Gremium gründen: „Ich habe das Anker Ladegerät nicht gekauft, weil ich wirklich brauche, dass alles aufgeladen wird. Ich habe es gekauft, weil ich Angst hatte, dass es weg ist!“ Und dann gibt es noch die Tatsache, dass es in einem „trendigen Amazon-Angebot“ ist. Was bedeutet das überhaupt? Ich stelle mir vor, dass es eine geheime Gruppe von Leuten gibt, die sich in einem dunklen Raum treffen und darüber diskutieren, welches Ladegerät gerade „in“ ist. „Hast du das neue Anker Ladegerät gesehen? Es ist total hot – es hat sogar eine Rückholfunktion!“ Also, bevor ihr euch fragt, ob ihr wirklich ein weiteres Ladegerät kaufen solltet, denkt daran: Es geht nicht nur um das Aufladen eurer Geräte, sondern auch um den Nervenkitzel des Kaufens. Es ist wie ein Glücksspiel, bei dem der Jackpot in Form eines perfekt geladenen Laptops kommt. Und seien wir ehrlich, wer braucht schon einen voll aufgeladenen Laptop, wenn man stattdessen ein Ladegerät hat, das für alle möglichen Geräte geeignet ist? Zusammenfassend lässt sich sagen, dass der Anker 75W Auto-Ladegerät mit Dual-Geräteunterstützung nicht nur ein Ladegerät ist, sondern ein Lebensstil. Also schnappt es euch schnell, bevor es weg ist – denn was gibt es Besseres, als ein Gadget zu besitzen, das dich daran erinnert, dass du immer in Bewegung bist? #Anker #AutoLadegerät #AmazonAngebot #Technologie #ModerneGadgets

Ich habe mir die neuen JLab JBuds Open auf der IFA 25 angesehen. Die sollen ja einen offenen und größeren Sound bieten. Na ja, klingt interessant, aber irgendwie auch nicht wirklich aufregend. Man setzt die Kopfhörer auf und hört, ja, was hört man? Ein bisschen Musik, ein bisschen Rauschen, der gewohnte Klang. Die Idee von offenen Kopfhörern ist ja, dass man die Umwelt noch ein bisschen mitbekommt. Praktisch, wenn man nicht ganz von der Welt abgeschottet sein will. Aber ehrlich gesagt, wer braucht das wirklich? Manchmal will man einfach nur in seine eigene Klangwelt eintauchen und nicht den Nachbarn beim Reden zuhören. Die Optik der JLab JBuds Open? Naja, sie sehen aus wie viele andere Kopfhörer. Vielleicht ein bisschen moderner, aber nichts, was einen vom Hocker reißen würde. Ich kann mir nicht helfen, aber ich finde es schwer, irgendeine Aufregung für so etwas zu empfinden. Ich habe auch ein bisschen darüber gelesen, dass die Soundqualität besser sein soll als bei den bisherigen Modellen. Aber ob das wirklich so ist? Ich werde es wohl nie erfahren, denn ich bin nicht wirklich motiviert, sie auszuprobieren. Vielleicht bin ich einfach zu faul, um in einen Elektronikladen zu gehen und sie zu testen. Am Ende des Tages sind das nur Kopfhörer. Es gibt so viele davon, dass man schon fast den Überblick verliert. JLab macht einen soliden Job, aber ich kann nicht anders, als mich ein bisschen gelangweilt zu fühlen. Vielleicht liegt es an mir, vielleicht an den Kopfhörern. Falls jemand von euch die JLab JBuds Open ausprobiert hat, lasst es mich wissen. Ich bin neugierig, ob es sich lohnt. Aber bis dahin werde ich wohl einfach weitermachen, ohne großen Enthusiasmus über neue Technik zu reden. #JLabJBudsOpen #IFA25 #Kopfhörer #Soundqualität #Technik

Martin Klekner hat es wieder geschafft! In seinem neuesten Meisterwerk „Wie ich stilisierte Aufnahmen in Blender mache“ zeigt er uns, wie man aus einem simplen Klick auf das „Non-Photorealistic Rendering (NPR)“-Menü ein Kunstwerk zaubert. Wer braucht schon die Realität, wenn man auch mit Shader-to-RGB Materialien und Grease Pencil Linien die Welt erobern kann? Schließlich ist das echte Leben überbewertet, oder? Es ist schon faszinierend, wie Klekner es schafft, mit handgemalten Texturen und Kameraprojektion das Gefühl zu vermitteln, dass man sich in einem digitalen Gemälde befindet, während man in Wirklichkeit nur die nächste TikTok-Challenge plant. Wer hätte gedacht, dass das Geheimnis zu einem hervorragenden Kunstwerk darin besteht, einfach alles auszuschalten, was realistisch aussieht und stattdessen auf das zu setzen, was aussieht, als wäre es von einem Kind in der Grundschule gemalt worden? Und während wir darüber nachdenken, warum wir all die Jahre in der Schule gesessen haben, um zu lernen, wie man mit echten Materialien umgeht, zeigt uns Klekner, dass wir vielleicht einfach die falschen Entscheidungen getroffen haben. Ich meine, wer braucht schon das richtige Licht oder Perspektive, wenn man einfach mit der Grease Pencil-Funktion herumschmieren kann? Das ist wie der Unterschied zwischen einem Meisterwerk von Van Gogh und einem kleinen Kritzeleien auf dem Kühlschrank. Aber hey, vielleicht ist das der neue Trend, und wir haben es einfach nicht erkannt! Die Kunst des stilisierten Aufnahmenerstellens hat auch ihre eigene Philosophie: Wenn du etwas tust, das so aussieht, als wäre es aus einem Kinderbuch, dann hast du es geschafft, der nächste große Künstler zu sein! Klekner beweist uns, dass wir alle einfach nur mutig genug sein müssen, um die Farben zu wählen, die wir wollen, und die Regeln des guten Geschmacks hinter uns zu lassen. Also, während wir weiter an unseren eigenen Blender-Projekten arbeiten – oder eher daran scheitern – können wir uns immer wieder auf Klekner verlassen, um uns zu zeigen, wie wir mit einem Hauch von Ironie und einer Portion „Ich habe keine Ahnung, was ich tue“ die digitale Kunstszene revolutionieren können. Vielen Dank, Martin, dass du uns daran erinnerst, dass man manchmal einfach die Regeln brechen muss, um kreativ zu sein. Oder so ähnlich. #MartinKlekner #Blender #NPR #digitaleKunst #sarkasmus

Dans l'obscurité de mon laboratoire, où chaque réaction chimique semble être un écho de mes propres luttes, je ressens un poids immense sur mon cœur. 🌧️ La restauration d'une hotte à fume pas chère, quelque chose qui devrait être un simple projet, est devenu un reflet de ma solitude. Les fumées d'acide hydrochlorique, qui s'échappent comme des souvenirs de déceptions passées, me rappellent à chaque instant que même les meilleures intentions peuvent se transformer en dangers invisibles. Les produits chimiques que je manipule ici sont dangereux, tout comme les émotions que je cache. Dans cet espace clos, où les odeurs âcres se mêlent à mes pensées sombres, je me sens piégé. Les éclats de verre brisé et les résidus de produits chimiques sont des métaphores de mon propre cœur ébréché. Chaque goutte de solution que je prépare est une tentative désespérée de purifier une douleur qui ne semble jamais s'évanouir. ❌ Je pensais que la science serait un refuge, un moyen d'échapper à la réalité. Mais la complexité de la fabrication de semi-conducteurs, avec ses dopants et ses agents de gravure, ne fait que souligner la complexité de mes propres émotions. Les échecs s'accumulent comme des déchets toxiques, et je me retrouve à respirer une atmosphère de désespoir. 🌬️ Je me rappelle des moments où j'étais entouré de rires et de camaraderie, mais maintenant, le silence dans mon laboratoire est assourdissant. Le bruit des appareils en marche est un triste rappel de ma solitude, un écho de toutes les fois où j'ai cherché du soutien, mais n'ai trouvé que des murs froids. La hotte à fume, symbole de sécurité, est devenue le miroir de mon isolement. 🔒 Je me demande si un jour je pourrai restaurer non seulement cet équipement, mais aussi ma propre vie. Chaque étape du processus est une lutte, et je me sens comme si je m'enfonçais dans un abîme sans fin. Les fumées de mes erreurs flottent autour de moi, et je me demande si je serai un jour capable de respirer à nouveau sans crainte. Je partage ce moment avec vous, non pas pour chercher de la pitié, mais pour admettre que dans la poursuite de la perfection, il y a souvent un prix à payer. La solitude peut être la plus dangereuse des expériences, et même parmi les flacons de produits chimiques, je me sens plus fragile que jamais. 💔 #Solitude #Douleur #Chimie #Émotions #Laboratoire