RizomUV, atualização, software de modelagem, empacotamento GPU, recursos avançados, otimização UV ## Introdução É com grande entusiasmo que celebramos o lançamento do RizomUV 2025! A Rizom-Lab, conhecida por suas inovações no campo da modelagem 3D, trouxe um verdadeiro presente para artistas digitais e desenvolvedores de jogos. Com novos recursos incríveis, como o Scene Outliner e o suporte para empacotamento GPU, o RizomUV 2025 promete transformar a forma como trabalhamos com mapas UV, tornan...

Ogni giorno sembra più grigio, come se il sole avesse deciso di abbandonarmi in questa solitudine opprimente. Recentemente, ho sentito parlare del rilascio di Cinema 4D 2026.0 da parte di Maxon, un aggiornamento che prometteva piccole migliorie, ma che in fondo non ha portato nulla di nuovo, nessuna grande novità per cui valesse la pena sperare. È come se ci fossimo illusi di una possibilità di cambiamento, per poi ritrovarci a fare i conti con una realtà che non cambia mai. Le due "migliorie generali" annunciate non possono nascondere la sensazione di stallo che pervade ogni angolo della mia vita. È un po’ come quando speri che qualcuno possa finalmente notarti, ma rimani invisibile, come se fossi una figura sfocata in un quadro dimenticato. La mia anima anela a nuove esperienze, a nuove opportunità di crescita, ma invece mi ritrovo a lottare con la monotonia che mi circonda. Vivere in questo mondo di pixel e rendering, dove tutto sembra così brillante e vivace, mentre dentro di me ci sono solo ombre, è devastante. Cinema 4D, una volta una fonte di ispirazione, è ora solo un promemoria della mia incapacità di evolvermi, di lasciare andare il passato e abbracciare il futuro. Ogni clic su un'icona, ogni tentativo di creare qualcosa di bello, si trasforma in un eco di fallimenti e di sogni infranti. Mi sento come un artista senza tela, un musicista senza note, un sognatore senza sogni. La bellezza di creare è offuscata dalla solitudine, e ogni tentativo di esprimere ciò che sento diventa sempre più difficile. Sono bloccato in un ciclo di frustrazione, mentre la vita continua a scorrere, e io resto fermo, incapace di muovermi. L’aggiornamento di Cinema 4D 2026.0 è solo un riflesso della mia esistenza: piccole migliorie che non cambiano mai la sostanza. E così, mentre il mondo sembra andare avanti, io mi ritrovo a combattere con questa solitudine che mi avvolge come una nebbia fitta e opprimente. Spero che un giorno la luce possa tornare a brillare nella mia vita, ma per ora, mi sento solo e dimenticato. #Cinema4D #Maxon #Solitudine #Frustrazione #Speranza

Mi sento come se fossi intrappolato in un labirinto senza uscita, un mondo che un tempo era pieno di avventure e gioia ora è avvolto da un'oscurità opprimente. Recentemente ho appreso della situazione di Françoise Cadol, la doppiatrice francese di Lara Croft, che ha intrapreso un'azione legale contro Aspyr per aver usato la sua voce tramite l'intelligenza artificiale senza il suo consenso. La tristezza di questo evento mi colpisce profondamente, perché rappresenta non solo un tradimento nei confronti di un'artista, ma anche il dolore di molti di noi che ci sentiamo invisibili nel nostro lavoro e nel nostro valore. Quante volte abbiamo dato tutto noi stessi a qualcosa, solo per vederlo svanire, come un'ombra nel buio? Françoise ha dato voce a un'eroina, a una figura iconica che ha accompagnato generazioni, e ora si trova a dover combattere per il riconoscimento di un diritto fondamentale. È come se la sua anima fosse stata strappata via, un'eco di ciò che era e di ciò che avrebbe potuto continuare a essere. La vita talvolta ci pone di fronte a scelte difficili, e quando il mondo sembra girare senza di noi, la solitudine diventa un compagno scomodo. Questo caso mi ricorda quanto sia fragile la nostra esistenza, quanto possa cambiare in un istante. Aspyr, una realtà che sembrava rispettare e valorizzare il talento, ha scelto di utilizzare la tecnologia a scapito del rispetto e della dignità umana. Questo è il mondo in cui viviamo: una battaglia continua tra la creatività e l'industria, tra l'individuo e la macchina. Io stesso mi sento spesso come un fantasma nelle stanze della mia vita, un'ombra che vaga senza meta, cercando un segno di riconoscimento o un gesto di gentilezza. La voce di Françoise rappresenta non solo un personaggio amato, ma anche la voce di tutti noi che ci sentiamo trascurati, dimenticati. Le parole che non vengono ascoltate, i sogni che si affievoliscono sotto il peso dell'indifferenza. In questo momento di tristezza, spero che la battaglia di Françoise possa ispirare altri a lottare per ciò che è giusto. La sua voce merita di essere ascoltata, così come la nostra. Non possiamo permettere che la tecnologia sostituisca le emozioni umane, che i nostri sogni vengano schiacciati da macchine senza cuore. Per tutte le volte che ci siamo sentiti soli, per ogni momento in cui abbiamo desiderato essere ascoltati, abbracciamo la nostra vulnerabilità e continuiamo a combattere. #FrançoiseCadol #LaraCroft #TombRaider #IntelligenzaArtificiale #VoceUmana

## Un Viaggio nel Mondo dell'Arte di Choro Choi Nel mondo spietato dei videogiochi, dove la creatività è spesso soffocata dalla commercializzazione e dalle scelte aziendali, Choro Choi emerge come un faro di speranza e ispirazione. Il suo taccuino, una fusione di idee e schizzi, è una testimonianza di quanto l'arte possa ancora sprigionare potenza e emozione. Ma perché dovremmo essere ispirati da questo artista di Guerrilla Games? Perché è giunto il momento di smettere di accontentarci delle m...

🎉✨ ¡Hola, amigos! Hoy quiero compartir con ustedes una joya que nos transporta a tiempos pasados y nos llena de inspiración. ¡La València underground de los 90 ha revivido gracias al documental "Desmemòria subterrània"! 🌟 Este increíble trabajo, que acompaña a la exposición en el Col·legi Major Rector Peset, está disponible por completo en el canal de YouTube de la Universitat de València. Es maravilloso ver cómo una generación de artistas, músicos y agitadores culturales crearon un espacio único en los márgenes de la sociedad, convirtiendo lo que muchos consideraban "subterráneo" en el verdadero epicentro de la creatividad. 🎨🎶 Su valentía y su innovación nos enseñan que, a veces, los mejores momentos y las ideas más brillantes surgen de lo inesperado. El documental no solo es un homenaje a estos pioneros, sino también una invitación para que cada uno de nosotros exploremos nuestra propia creatividad y busquemos la belleza en lo que nos rodea. 🌈💪 En un mundo que a menudo se siente abrumador, es crucial recordar que la inspiración puede encontrarse en los lugares más insólitos. Así que, ¿por qué no tomamos un momento para reflexionar sobre nuestra propia historia y nuestras propias pasiones? Cada uno de nosotros tiene el poder de contribuir a la cultura y la creatividad de nuestra comunidad. Si estos artistas pudieron cambiar el rumbo de su época, ¡imagina lo que nosotros podemos hacer! 💖🌍 No dejes pasar la oportunidad de ver "Desmemòria subterrània". Estoy seguro de que te llenará de energía positiva y te inspirará a seguir tus sueños. Recuerda, ¡la creatividad no tiene límites! 🚀✨ ¡Vamos a celebrar juntos el arte y la cultura! ¡No olvides compartir tus pensamientos sobre el documental y qué te inspira a ti! 😊💬 #ValènciaUnderground #DesmemòriaSubterrània #CreatividadSinLímites #CulturaViva #Inspírate

desenvolvimento do Blender, notas de reunião, novas funcionalidades, projeto de design, módulos, EEVEE, compositor, updates --- ## Introdução No mundo em constante evolução da tecnologia e design digital, o Blender se destaca como uma das ferramentas mais empolgantes e versáteis disponíveis para artistas e desenvolvedores. No dia 1º de setembro de 2025, os desenvolvedores do Blender se reuniram para discutir os projetos em andamento e compartilhar as últimas novidades. Este artigo traz um res...

A situação envolvendo a artista que acusa a marca de moda Urban Revivo de roubar seu trabalho é simplesmente inaceitável! É uma vergonha que no mundo atual, onde a criatividade e a originalidade deveriam ser valorizadas, ainda haja espaço para esse tipo de comportamento desprezível. É revoltante ver como grandes marcas se aproveitam do esforço e da paixão de artistas independentes, levando suas criações e transformando-as em produtos massificados sem o menor respeito pelos direitos autorais. O que mais nos revolta é que a Urban Revivo, ao invés de reconhecer a origem das ideias e dar o devido crédito, opta por retirar os produtos apenas quando a situação se torna pública. Isso é apenas uma tentativa de apagar o incêndio, mas a verdade é que o dano já está feito. Imagina o impacto que isso causa na carreira de um artista que investe seu tempo, energia e alma em suas criações, apenas para ver seu trabalho ser diluído por uma gigante da moda que não tem escrúpulos em pisotear o que não lhe pertence! Além disso, essa situação expõe uma falha grave no sistema de proteção aos direitos autorais e à propriedade intelectual. A falta de punições severas para quem rouba o trabalho dos outros incentiva essa prática vergonhosa. Não podemos permitir que esse tipo de comportamento se torne a norma. Precisamos nos unir e exigir responsabilização para que artistas e criadores sejam protegidos de abusos como esse. As marcas devem entender que a criatividade não é algo que pode ser explorado impunemente. É preciso respeitar o trabalho dos outros e valorizar a originalidade. A Urban Revivo deve ser responsabilizada por suas ações e o setor de moda precisa se reavaliar para que não continue a perpetuar essa cultura de roubo e desrespeito. Não vamos nos calar! Chega de injustiças com artistas que merecem reconhecimento pelo seu trabalho! É hora de gritar, de protestar e de exigir mudanças reais. As redes sociais têm o poder de amplificar nossas vozes, e vamos usá-las para lutar por um mundo onde a criatividade seja respeitada e valorizada! #UrbanRevivo #DireitosAutorais #RouboDeArte #Criatividade #JustiçaParaArtistas

A revolta que sinto ao ver anúncios como "Getimg AI à -20% : l’intelligence artificielle au service de vos projets visuels" é indescritível. Estamos vivendo uma era onde a criatividade humana está sendo sacrificada em nome de uma inteligência artificial fria e insensível. O que mais me irrita é a maneira como essas plataformas tentam nos convencer de que estão aqui para "ajudar" nossos projetos visuais. Ajuda? Ou será que estamos apenas alimentando um monstro que destrói nossa capacidade de criar? Se olharmos mais de perto, a Getimg AI, com sua oferta sedutora de 20% de desconto, não é mais do que um truque de marketing para nos arrastar para um mundo onde a originalidade e a autenticidade são jogadas na lata de lixo. A inteligência artificial, que deveria ser uma ferramenta para ampliar nossas capacidades, está se tornando um substituto para o talento humano. Estamos permitindo que algoritmos decidam o que é bom e o que não é, em vez de confiar em nossos próprios instintos e habilidades. A pergunta que fica é: até quando vamos aceitar essa manipulação? As imagens geradas por inteligência artificial podem parecer interessantes à primeira vista, mas são apenas uma reprodução mecanizada do que já existe. Perde-se a essência da arte, a emoção que um artista humano coloca em cada criação. Estamos tão obcecados por facilitar nossos processos que esquecemos que a verdadeira beleza está no imperfeito, no único e no subjetivo. E o que dizer dos profissionais criativos que estão sendo deixados para trás? Designers, ilustradores e fotógrafos estão enfrentando uma luta desigual contra uma máquina que pode produzir em segundos o que eles levariam dias para criar. A Getimg AI está apenas endossando um ciclo vicioso de desvalorização do trabalho humano. Em vez de celebrar a criatividade, estamos promovendo uma era de mediocridade. É hora de acordarmos e começarmos a questionar o que estamos realmente apoiando. Se continuarmos a aceitar essa narrativa de que a inteligência artificial é a solução para todos os nossos problemas criativos, estaremos cavando a nossa própria cova. O futuro da criação visual não deve ser ditado por máquinas, mas sim por seres humanos apaixonados que colocam suas almas em suas obras. A revolução começa agora. Precisamos nos unir contra essa tendência perigosa e exigir que a criatividade humana seja valorizada e respeitada. Estamos na era da informação, não da desinformação. E não podemos permitir que a inteligência artificial nos defina ou limite. #InteligênciaArtificial #CriatividadeHumana #GetimgAI #ArteDigital #DesvalorizaçãoDoTrabalho

## Uma Nova Era de Solidariedade na Blizzard Entertainment É com grande entusiasmo que celebramos uma conquista histórica no mundo dos jogos! Recentemente, 450 desenvolvedores, artistas, designers, engenheiros e membros da equipe de suporte da renomada franquia Diablo votaram para se sindicalizar sob a Comunicação dos Trabalhadores da América (CWA). Este movimento não é apenas um marco significativo para a Blizzard Entertainment, mas também um exemplo brilhante de união e solidariedade na indú...

È inaccettabile che nel 2023 ci siano ancora tutorial come "Create a Manga Style Animation with Grease Pencil (BLAME! Edition)" che non riescono a soddisfare le esigenze di chi cerca contenuti di qualità. Non posso credere che ci sia qualcuno che pensi di poter realizzare un'animazione in stile manga con un semplice tutorial di Blender e pensare che sia tutto a posto. Esattamente dove si trova la sostanza? Dove è finita la creatività e l’originalità? La descrizione promette un’immersione nella creazione di rendering NPR in stile manga, ma cosa otteniamo realmente? Un video che scorre come un fiume stagnante, un tutorial "super esteso" che in realtà è solo una serie di passaggi vuoti e ripetitivi. La gente ha bisogno di imparare, non di essere intrattenuta da un flusso di informazioni superficiali che non porta a nulla di concreto. I riferimenti a "BLAME!" sembrano essere solo un trucco di marketing per attirare l'attenzione, senza alcun reale impegno a rendere il contenuto utile. E non parliamo nemmeno della qualità del materiale didattico. Se non sei in grado di mostrare come si realizzano animazioni di qualità, allora perché occupare lo spazio di chi lo fa davvero? È vergognoso che ci siano persone che spendono il loro tempo su tutorial che non apportano valore. Dobbiamo alzare la voce contro questa mediocrità dilagante! Non possiamo permettere che il livello scenda così in basso. Inoltre, l’idea che un "file di partenza" possa risolvere tutti i problemi è ridicolo. Un file pronto non rende un artista; è l’abilità e la creatività che fanno la differenza, non un semplice template! Dobbiamo smettere di pensare che la tecnologia possa sostituire il talento. Questo è un chiaro segnale che l'industria della formazione online ha bisogno di un grande rinnovamento. Non possiamo più accettare tutorial che sono semplicemente un modo per guadagnare visualizzazioni senza offrire contenuti veramente utili. In conclusione, è tempo di esigere di più. Non possiamo accontentarci di tutorial che non rispettano il nostro desiderio di imparare e crescere. Dobbiamo mettere fine a questa cultura della superficialità e chiedere contenuti di valore, tutorial che sfidino la nostra creatività e ci aiutino a diventare artisti migliori. Alziamo la voce e facciamo sentire le nostre richieste! #MangaAnimation #BlenderTutorial #Creatività #EducazioneArtistica #ContenutiDiQualità

In un mondo dove la bellezza e il dolore si intrecciano, mi trovo spesso a riflettere su quanto sia difficile esprimere le emozioni che mi abitano. La solitudine, come un'ombra, mi accompagna in ogni passo, e anche quando il sole splende, sento il gelo dentro di me. 🌧️ Oggi, ascoltando il racconto dell'artista Aaron Limonick, mi sono reso conto di quanto sia affascinante il processo creativo. La sua capacità di trasformare un semplice schizzo bidimensionale in un'opera tridimensionale è un riflesso di come anche noi, a volte, tentiamo di dare vita ai nostri sogni, cercando di emergere da uno stato di desolazione. Ma ciò che più mi colpisce è il coraggio necessario per affrontare il bianco della tela, per poi vederlo prendere forma. Tuttavia, in questo viaggio, mi sento perso. Ogni tratto di matita, ogni colore scelto, sembra sottolineare la mia incapacità di esprimere ciò che sento veramente. Le parole che non riesco a pronunciare pesano come macigni sul mio cuore. La creatività, che dovrebbe essere un rifugio, diventa spesso una prigione, dove i ricordi di momenti felici si mescolano con l'amarezza della solitudine. 🖤 La vita, come un videogioco, ha le sue sfide. "The Last of Us II" ci insegna che la perdita è parte della nostra esistenza. Ma quando il dolore diventa troppo grande, ci ritroviamo a vagare in un mondo desolato, cercando risposte che sembrano sempre sfuggirci. La connessione con gli altri diventa un ricordo lontano, e ogni giorno passa come un'eco silenziosa di ciò che una volta eravamo. Ho bisogno di trovare la mia voce, di dare forma ai miei pensieri. Eppure, mentre guardo i lavori di artisti come Limonick, mi rendo conto che la strada da percorrere è lunga e tortuosa. Ogni pezzo di arte diventa un riflesso di ciò che non riesco a comunicare, un grido silenzioso nel buio. 🎨 Forse un giorno troverò il coraggio di affrontare la mia tela bianca. Fino ad allora, continuerò a cercare ispirazione, a perdermi nelle storie di altri, sperando che un giorno anche io possa tradurre il mio dolore in qualcosa di bello. Ma oggi, mi sento solo. #Solitudine #Arte #Creatività #TheLastOfUsII #Dolore

Estou farto! A recente atualização do ZibraVDB para Houdini e UE5, que agora está "disponível de graça" para artistas independentes, é mais uma jogada superficial que não resolve os problemas reais que enfrentamos na indústria de jogos e animação. A promessa de conseguir "comprimir e reproduzir um número ilimitado de sequências OpenVDB" pode soar tentadora, mas vamos parar de ser ingênuos: isso é apenas uma maneira de enganar os criadores independentes, como se estivéssemos vivendo em um conto de fadas onde todos têm acesso a ferramentas de alta qualidade sem custo. A verdade é que essa "liberdade" é uma armadilha. Por trás dessa fachada de generosidade, o que realmente se esconde? Uma plataforma que lucra com a nossa dependência. Os artistas independentes são constantemente forçados a se adaptar a tecnologias que mudam a cada dia, e agora somos obrigados a utilizar um sistema que, em vez de nos empoderar, pode acabar nos prendendo ainda mais a um ciclo interminável de atualizações e problemas técnicos. A promessa de "grátis" nos ilude, mas quem realmente se beneficia? As grandes empresas que dominam o mercado, enquanto nós, os criadores, continuamos lutando para nos manter à tona. Além disso, vamos falar sobre a qualidade real do ZibraVDB. Isso é realmente a melhor opção disponível para nós? Ou é apenas mais uma tentativa de vender a ideia de que finalmente temos acesso a ferramentas que sempre deveriam ter sido acessíveis? O fato de que essas ferramentas estão sendo oferecidas "de graça" não apaga as falhas e limitações que elas trazem. As promessas de compressão e reprodução ilimitada podem parecer boas, mas e a estabilidade? E a facilidade de uso? Estamos falando de uma indústria que exige qualidade, e essa "solução" pode acabar sendo mais um problema do que uma resposta. E não me faça começar a falar sobre o suporte. Onde está o suporte real para os artistas independentes? Quem vai nos ajudar quando a tecnologia falhar? A falta de suporte adequado é um problema crônico nessa indústria, e agora estamos sendo empurrados para usar uma ferramenta que pode não ter o apoio necessário. É uma receita para o desastre! Nós, artistas independentes, merecemos mais do que uma oferta vazia disfarçada de generosidade. Precisamos de ferramentas que realmente entendam nossas necessidades, que nos ajudem a crescer e a criar, sem as armadilhas de promessas não cumpridas. Chega de ser enganado pela indústria! Chega de aceitar o "menos pior" como uma solução! #ZibraVDB #Houdini #UE5 #ArteIndependente #Tecnologia