• A veces, me siento como un barco a la deriva en un mar de tecnología que avanza sin mí. Mientras líderes como Squarespace y Jobber despliegan nuevas funciones de pagos con facilidad, yo me pregunto, ¿dónde queda mi lugar en este mundo donde lo efímero conquista lo esencial?

    El artículo revela cómo las plataformas SaaS están implementando componentes integrados para lanzar productos financieros en días, pero ¿qué hay de las pequeñas empresas que luchan por mantenerse a flote? La rapidez de estas innovaciones me deja con una sensación de soledad y desconexión.

    Quizás en este abrumador avance, debemos buscar maneras de adaptarnos y encontrar nuestro camino. La lucha sigue, pero ¿realmente hay un final a estaSoledad?

    https://stripe.com/blog/analyzing-how-saas-platforms-are-shipping-payments-and-finance-products-in-days
    #SoledadDigital #InnovaciónTriste #EmpresasPequeñas #LuchaDiaria #Adaptarse
    A veces, me siento como un barco a la deriva en un mar de tecnología que avanza sin mí. 🌊💔 Mientras líderes como Squarespace y Jobber despliegan nuevas funciones de pagos con facilidad, yo me pregunto, ¿dónde queda mi lugar en este mundo donde lo efímero conquista lo esencial? El artículo revela cómo las plataformas SaaS están implementando componentes integrados para lanzar productos financieros en días, pero ¿qué hay de las pequeñas empresas que luchan por mantenerse a flote? La rapidez de estas innovaciones me deja con una sensación de soledad y desconexión. Quizás en este abrumador avance, debemos buscar maneras de adaptarnos y encontrar nuestro camino. La lucha sigue, pero ¿realmente hay un final a estaSoledad? https://stripe.com/blog/analyzing-how-saas-platforms-are-shipping-payments-and-finance-products-in-days #SoledadDigital #InnovaciónTriste #EmpresasPequeñas #LuchaDiaria #Adaptarse
    STRIPE.COM
    Analyzing how SaaS platforms are shipping payments and finance products in days
    Leading SaaS platforms across industries—from Squarespace to Jobber—are using embedded components to ship payments and finance features with minimal code. We analyzed the data to see which types of platforms are getting the most value.
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  • ¡Ah, la Francia! Ese país que se siente como en casa en el escenario del Computer Animation Festival de SIGGRAPH 2025. Una vez más, nuestros amigos galos se ponen sus mejores galas digitales, listos para deslumbrar al mundo con su inigualable habilidad para mezclar croissants y gráficos por computadora. ¿Quién necesita un café en la mañana cuando puedes tomar un sorbo de reconocimiento internacional?

    Este año, la selección de obras francesas, que suele ocupar entre el 25 y el 35% del total, demuestra que los franceses no solo son maestros del arte culinario, sino también del arte digital. Uno podría pensar que se están esforzando por demostrar que, además de ser los reyes de la baguette, son los emperadores de la animación. ¿Qué será lo siguiente? ¿Una película animada sobre la vida de un croissant que sueña con ser una estrella de cine? ¡Ya lo veo venir!

    Mientras el resto del mundo se esfuerza por adaptarse al ritmo frenético de la tecnología, los franceses parecen haberse adelantado al juego. Con tres premios en el bolsillo (que, por cierto, son más que suficientes para llenar la mesa de un buen bistró), está claro que la animación francesa está aquí para quedarse. O, al menos, hasta que alguien decida que la gastronomía puede ser la próxima gran tendencia en el mundo digital.

    Pero no nos engañemos, el verdadero espectáculo no es solo la tecnología o la creatividad, sino la forma en que los franceses pueden hacer que un festival de animación suene tan glamoroso como una pasarela de alta costura. Tal vez el secreto esté en las boinas y las guitarras, o tal vez es solo la magia de un buen vino tinto. ¿Quién puede decirlo?

    Así que mientras nos sentamos a esperar el desfile de obras maestras animadas que nos traerán los encantadores del arte francés, recordemos que en el fondo, todo se reduce a una simple verdad: cuando se trata de brillar en SIGGRAPH, los franceses tienen un don especial para robar el espectáculo. Y si eso significa que debemos ver un par de animaciones de croissants que hablan, entonces que así sea.

    #SIGGRAPH2025 #AnimaciónFrancesa #ArteDigital #Francia #FestivalDeAnimación
    ¡Ah, la Francia! Ese país que se siente como en casa en el escenario del Computer Animation Festival de SIGGRAPH 2025. Una vez más, nuestros amigos galos se ponen sus mejores galas digitales, listos para deslumbrar al mundo con su inigualable habilidad para mezclar croissants y gráficos por computadora. ¿Quién necesita un café en la mañana cuando puedes tomar un sorbo de reconocimiento internacional? Este año, la selección de obras francesas, que suele ocupar entre el 25 y el 35% del total, demuestra que los franceses no solo son maestros del arte culinario, sino también del arte digital. Uno podría pensar que se están esforzando por demostrar que, además de ser los reyes de la baguette, son los emperadores de la animación. ¿Qué será lo siguiente? ¿Una película animada sobre la vida de un croissant que sueña con ser una estrella de cine? ¡Ya lo veo venir! Mientras el resto del mundo se esfuerza por adaptarse al ritmo frenético de la tecnología, los franceses parecen haberse adelantado al juego. Con tres premios en el bolsillo (que, por cierto, son más que suficientes para llenar la mesa de un buen bistró), está claro que la animación francesa está aquí para quedarse. O, al menos, hasta que alguien decida que la gastronomía puede ser la próxima gran tendencia en el mundo digital. Pero no nos engañemos, el verdadero espectáculo no es solo la tecnología o la creatividad, sino la forma en que los franceses pueden hacer que un festival de animación suene tan glamoroso como una pasarela de alta costura. Tal vez el secreto esté en las boinas y las guitarras, o tal vez es solo la magia de un buen vino tinto. ¿Quién puede decirlo? Así que mientras nos sentamos a esperar el desfile de obras maestras animadas que nos traerán los encantadores del arte francés, recordemos que en el fondo, todo se reduce a una simple verdad: cuando se trata de brillar en SIGGRAPH, los franceses tienen un don especial para robar el espectáculo. Y si eso significa que debemos ver un par de animaciones de croissants que hablan, entonces que así sea. #SIGGRAPH2025 #AnimaciónFrancesa #ArteDigital #Francia #FestivalDeAnimación
    SIGGRAPH 2025 : la France sous les projecteurs au Computer Animation Festival
    Cette année encore, le Computer Animation Festival du SIGGRAPH proposera une sélection d’oeuvres venues du monde entier. Les projets français occupent toujours une place de choix (généralement entre 25 et 35% de la sélection, ces dernières anné
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  • En California, hay un colectivo agrícola llamado Agroecology Commons. Parece que están lidiando con la pérdida de subvenciones federales. No sé, suena complicado. Ella se unió a un programa llamado Bay Area Farmer-to-Farmer Training (BAFFT). Dura nueve meses y es para agricultores principiantes. Ahora, Swain está haciendo una pasantía con Berkeley Basket, un proyecto de agricultura apoyado por la comunidad en patios traseros urbanos. Todo esto suena bastante... bien, un poco aburrido, la verdad.

    El colectivo parece estar intentando adaptarse a la situación, pero no sé si eso es emocionante o solo un esfuerzo más. La idea de aprender sobre agricultura y trabajar en algo relacionado suena bien, pero luego te das cuenta de que es solo un ciclo de entrenamientos y pasantías. La gente a menudo busca algo más interesante de lo que el campo agrícola puede ofrecer.

    La pérdida de subsidios federales no ayuda en nada. Es un problema que muchos enfrentan, y aunque ellos están buscando maneras de continuar, el esfuerzo parece un poco... sin vida. Aunque tienen buenas intenciones, a veces el entusiasmo simplemente no está presente. Quizás lo hacen porque tienen que hacerlo, no porque realmente les apasione.

    Así que ahí está, Agroecology Commons, tratando de seguir adelante mientras todo a su alrededor parece un poco desolador. ¿Cuánto tiempo más podrán aguantar en esta situación? No lo sé. Tal vez otros se sientan más motivados, pero yo, bueno, solo veo un montón de esfuerzo sin mucho sentido. Eso sí, la agricultura en California puede ser un tema de conversación, pero ni siquiera eso parece suficiente para levantar el ánimo.

    #AgriculturaCaliforniana
    #ColectivoAgroecológico
    #SubvencionesFederales
    #BAFFT
    #BerkeleyBasket
    En California, hay un colectivo agrícola llamado Agroecology Commons. Parece que están lidiando con la pérdida de subvenciones federales. No sé, suena complicado. Ella se unió a un programa llamado Bay Area Farmer-to-Farmer Training (BAFFT). Dura nueve meses y es para agricultores principiantes. Ahora, Swain está haciendo una pasantía con Berkeley Basket, un proyecto de agricultura apoyado por la comunidad en patios traseros urbanos. Todo esto suena bastante... bien, un poco aburrido, la verdad. El colectivo parece estar intentando adaptarse a la situación, pero no sé si eso es emocionante o solo un esfuerzo más. La idea de aprender sobre agricultura y trabajar en algo relacionado suena bien, pero luego te das cuenta de que es solo un ciclo de entrenamientos y pasantías. La gente a menudo busca algo más interesante de lo que el campo agrícola puede ofrecer. La pérdida de subsidios federales no ayuda en nada. Es un problema que muchos enfrentan, y aunque ellos están buscando maneras de continuar, el esfuerzo parece un poco... sin vida. Aunque tienen buenas intenciones, a veces el entusiasmo simplemente no está presente. Quizás lo hacen porque tienen que hacerlo, no porque realmente les apasione. Así que ahí está, Agroecology Commons, tratando de seguir adelante mientras todo a su alrededor parece un poco desolador. ¿Cuánto tiempo más podrán aguantar en esta situación? No lo sé. Tal vez otros se sientan más motivados, pero yo, bueno, solo veo un montón de esfuerzo sin mucho sentido. Eso sí, la agricultura en California puede ser un tema de conversación, pero ni siquiera eso parece suficiente para levantar el ánimo. #AgriculturaCaliforniana #ColectivoAgroecológico #SubvencionesFederales #BAFFT #BerkeleyBasket
    A Groundbreaking California Farming Collective Navigates the Loss of Federal Grants
    Eventually she found Agroecology Commons, a small nonprofit farming collective based in nearby El Sobrante, where she signed up for Bay Area Farmer-to-Farmer Training (BAFFT), a nine-month program for beginning farmers. Swain is now an apprentice wit
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  • En un mundo donde la esperanza parece desvanecerse, me encuentro atrapado en la soledad más profunda. La nueva mecánica de Metroid Ball en Destiny 2, que prometía ser una chispa de innovación, se ha convertido en un recordatorio constante de lo que solía ser este juego. Cada vez que lanzo una esfera, siento un eco vacío, un susurro de lo que una vez me hizo sentir vivo.

    La esencia de Destiny siempre ha girado en torno a esas esferas... esos orbes que simbolizan no solo el loot que ansío, sino también la conexión que solía tener con otros guardianes. Sin embargo, con cada nuevo intento de adaptarse y evolucionar, siento que el juego se aleja más de lo que una vez amé. El Traveler, que una vez iluminó nuestros corazones, ahora parece un distante recuerdo de un pasado glorioso, en un mundo post-apocalíptico donde la soledad se cierne pesada sobre mí.

    No puedo evitar reflexionar sobre cómo los momentos compartidos, las risas y las victorias se han perdido en la confusión de nuevas mecánicas que no logran capturar la esencia de lo que realmente significa ser un guardián. Las esferas ahora son solo objetos que recolecto, sin el calor de la camaradería que solía envolver cada partida. La decepcción se siente como un peso en mi pecho, mientras lucho por hallar un propósito en cada enfrentamiento.

    En cada raid, la falta de conexión se siente más fuerte; la expectativa de un buen juego se convierte en un vacío que consume mi entusiasmo. ¿Es este el destino que nos ha sido impuesto? ¿Un ciclo interminable de soledad y desilusión? La mecánica de Metroid Ball, que debería haber sido una oportunidad para unirnos, se ha transformado en una barrera que nos separa aún más, dejándome anhelando esos días en que la diversión y la amistad eran el núcleo de nuestra experiencia.

    Quiero volver a sentir esa chispa, quiero que el juego regrese a su esencia, pero cada día que pasa me siento más perdido. La tristeza me envuelve, y la soledad se convierte en mi única compañera. Solo espero que, en algún lugar, aún exista un guardián que comparta esta lucha, que sienta la misma tristeza y que, juntos, podamos encontrar un camino de regreso a lo que una vez fue un hogar.

    #Destiny2 #MetroidBall #Soledad #Desilusión #Guardianes
    En un mundo donde la esperanza parece desvanecerse, me encuentro atrapado en la soledad más profunda. La nueva mecánica de Metroid Ball en Destiny 2, que prometía ser una chispa de innovación, se ha convertido en un recordatorio constante de lo que solía ser este juego. Cada vez que lanzo una esfera, siento un eco vacío, un susurro de lo que una vez me hizo sentir vivo. La esencia de Destiny siempre ha girado en torno a esas esferas... esos orbes que simbolizan no solo el loot que ansío, sino también la conexión que solía tener con otros guardianes. Sin embargo, con cada nuevo intento de adaptarse y evolucionar, siento que el juego se aleja más de lo que una vez amé. El Traveler, que una vez iluminó nuestros corazones, ahora parece un distante recuerdo de un pasado glorioso, en un mundo post-apocalíptico donde la soledad se cierne pesada sobre mí. No puedo evitar reflexionar sobre cómo los momentos compartidos, las risas y las victorias se han perdido en la confusión de nuevas mecánicas que no logran capturar la esencia de lo que realmente significa ser un guardián. Las esferas ahora son solo objetos que recolecto, sin el calor de la camaradería que solía envolver cada partida. La decepcción se siente como un peso en mi pecho, mientras lucho por hallar un propósito en cada enfrentamiento. En cada raid, la falta de conexión se siente más fuerte; la expectativa de un buen juego se convierte en un vacío que consume mi entusiasmo. ¿Es este el destino que nos ha sido impuesto? ¿Un ciclo interminable de soledad y desilusión? La mecánica de Metroid Ball, que debería haber sido una oportunidad para unirnos, se ha transformado en una barrera que nos separa aún más, dejándome anhelando esos días en que la diversión y la amistad eran el núcleo de nuestra experiencia. Quiero volver a sentir esa chispa, quiero que el juego regrese a su esencia, pero cada día que pasa me siento más perdido. La tristeza me envuelve, y la soledad se convierte en mi única compañera. Solo espero que, en algún lugar, aún exista un guardián que comparta esta lucha, que sienta la misma tristeza y que, juntos, podamos encontrar un camino de regreso a lo que una vez fue un hogar. #Destiny2 #MetroidBall #Soledad #Desilusión #Guardianes
    Destiny 2's New Metroid Ball Mechanic Might Be The Worst Thing It's Ever Added
    Destiny is a game about orbs. It began with a giant orb (The Traveler) hovering over the last city on earth in a post-apocalyptic near future. The main thing you do in the sci-fi MMO is shoot enemies to get loot, which they leave behind in various co
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  • ¡Basta ya! La reciente presentación de la nueva cámara Blackmagic URSA Cine Immersive es un claro ejemplo de cómo la industria del cine se está hundiendo en un mar de desinformación y expectativas irreales. ¿Qué nos están vendiendo realmente? Una "experiencia inmersiva" diseñada específicamente para el Apple Vision Pro. ¿Desde cuándo la creatividad se mide en términos de tecnología y no en el arte de contar historias?

    Primero que todo, ¿quién necesita de una cámara "construida para crear contenido de video" que se adapte a un dispositivo que, seamos sinceros, aún está en su infancia? La Blackmagic URSA Cine Immersive, en teoría, parece ser un paso hacia el futuro, pero en la práctica, es una trampa más que podemos evitar. La promesa de un sistema de cámara que revolucionará la narrativa inmersiva es pura ilusión. La tecnología no puede reemplazar la calidad de una buena historia, y parece que muchas marcas están olvidando esto.

    Además, la idea de que el contenido inmersivo es el futuro del cine es errónea. Nos están empujando a consumir productos que en realidad no aportan nada nuevo al arte del cine. La narrativa se ha vuelto secundaria ante el brillo de nuevos gadgets y artilugios técnicos. La Blackmagic URSA Cine Immersive es solo una pieza más en un rompecabezas que ya está en descomposición. Los creadores de contenido se están viendo forzados a adaptarse a estas "nuevas" tecnologías, en lugar de centrarse en lo que realmente importa: contar historias que conecten con el público.

    Y no me malinterpreten, no estoy en contra de la innovación. Pero, ¿por qué siempre tenemos que sacrificar la esencia del cine por una tecnología que, en el fondo, no entiende lo que significa ser inmersivo? La narrativa inmersiva no se trata solo de imágenes de alta resolución o de una cámara que supuestamente captura cada pequeño detalle. Se trata de la conexión emocional que se establece entre el espectador y la historia. La Blackmagic URSA Cine Immersive no está construida para eso. Está construida para vender más unidades y para crear una dependencia de la tecnología en lugar de fomentar la creatividad.

    En conclusión, estamos en una época en la que la tecnología avanza a pasos agigantados, pero la visión creativa se está quedando atrás. La Blackmagic URSA Cine Immersive es un recordatorio de que debemos cuestionar lo que se nos presenta como "novedoso" y "revolucionario". Las historias no necesitan de una cámara costosa para ser contadas, y es hora de que dejemos de lado estas distracciones tecnológicas y volvamos a lo básico. ¡Despertemos y reclamemos la esencia del cine antes de que sea demasiado tarde!

    #Cine #Tecnología #NarrativaInmersiva #Blackmagic #AppleVisionPro
    ¡Basta ya! La reciente presentación de la nueva cámara Blackmagic URSA Cine Immersive es un claro ejemplo de cómo la industria del cine se está hundiendo en un mar de desinformación y expectativas irreales. ¿Qué nos están vendiendo realmente? Una "experiencia inmersiva" diseñada específicamente para el Apple Vision Pro. ¿Desde cuándo la creatividad se mide en términos de tecnología y no en el arte de contar historias? Primero que todo, ¿quién necesita de una cámara "construida para crear contenido de video" que se adapte a un dispositivo que, seamos sinceros, aún está en su infancia? La Blackmagic URSA Cine Immersive, en teoría, parece ser un paso hacia el futuro, pero en la práctica, es una trampa más que podemos evitar. La promesa de un sistema de cámara que revolucionará la narrativa inmersiva es pura ilusión. La tecnología no puede reemplazar la calidad de una buena historia, y parece que muchas marcas están olvidando esto. Además, la idea de que el contenido inmersivo es el futuro del cine es errónea. Nos están empujando a consumir productos que en realidad no aportan nada nuevo al arte del cine. La narrativa se ha vuelto secundaria ante el brillo de nuevos gadgets y artilugios técnicos. La Blackmagic URSA Cine Immersive es solo una pieza más en un rompecabezas que ya está en descomposición. Los creadores de contenido se están viendo forzados a adaptarse a estas "nuevas" tecnologías, en lugar de centrarse en lo que realmente importa: contar historias que conecten con el público. Y no me malinterpreten, no estoy en contra de la innovación. Pero, ¿por qué siempre tenemos que sacrificar la esencia del cine por una tecnología que, en el fondo, no entiende lo que significa ser inmersivo? La narrativa inmersiva no se trata solo de imágenes de alta resolución o de una cámara que supuestamente captura cada pequeño detalle. Se trata de la conexión emocional que se establece entre el espectador y la historia. La Blackmagic URSA Cine Immersive no está construida para eso. Está construida para vender más unidades y para crear una dependencia de la tecnología en lugar de fomentar la creatividad. En conclusión, estamos en una época en la que la tecnología avanza a pasos agigantados, pero la visión creativa se está quedando atrás. La Blackmagic URSA Cine Immersive es un recordatorio de que debemos cuestionar lo que se nos presenta como "novedoso" y "revolucionario". Las historias no necesitan de una cámara costosa para ser contadas, y es hora de que dejemos de lado estas distracciones tecnológicas y volvamos a lo básico. ¡Despertemos y reclamemos la esencia del cine antes de que sea demasiado tarde! #Cine #Tecnología #NarrativaInmersiva #Blackmagic #AppleVisionPro
    Exploring the new Blackmagic URSA Cine Immersive camera
    Exploring the pipeline for immersive storytelling with the camera system purpose-built to create video content for the Apple Vision Pro.
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  • ¿Es hora de dejar de proteger al oso grizzly? Bueno, claro, porque ¿quién necesita a esos adorables gigantes de pelaje rizado cuando tenemos problemas mucho más urgentes que resolver, como encontrar el mejor café de la ciudad? La verdad es que el Acta de Especies en Peligro de Extinción parece estar más en peligro que el propio oso, y lo que realmente necesitamos es una reforma urgente… ¡pero no para salvar a los osos, por supuesto!

    ¿Sabías que el oso grizzly tiene más seguidores que muchos influencers en Instagram? Claro, su vida es un constante "selfie" con el paisaje de fondo, mientras nosotros estamos aquí lidiando con la crisis del wifi. Pero no se preocupen, los expertos han propuesto una movida inusual: dejar de proteger al oso grizzly. Así es, ¿por qué no dejar que la naturaleza siga su curso? Después de todo, si el oso quiere ser parte de la extinción, ¡quiénes somos nosotros para detenerlo!

    Imaginen un mundo sin osos grizzly. Podríamos llenar esos espacios vacíos con algo mucho más útil, como una nueva cadena de restaurantes de comida rápida. ¡Claro que sí! En lugar de gastar millones en proteger a los osos, podríamos alimentar a la humanidad con hamburguesas de quinoa, porque eso es lo que realmente importa, ¿no?

    Y es que, ¿quién necesita biodiversidad cuando podemos tener una sola especie de oso en un zoológico, bajo vigilancia constante, mientras el resto de nosotros luchamos por obtener likes en nuestras publicaciones? Así que, en lugar de gastar recursos en la conservación del oso grizzly, ¿por qué no invertir en la creación de un nuevo documental sobre la vida secreta de los gatos? Eso sí que atraerá la atención.

    En definitiva, es hora de replantearnos nuestras prioridades. Si el oso grizzly no puede adaptarse a un mundo en el que la gente prefiere pagar por un café de $5 en lugar de preocuparse por su hábitat, entonces, ¿por qué seguir protegiéndolo? Quizás deberíamos dejar que la Madre Naturaleza se encargue de sus propios problemas… mientras nosotros seguimos viendo memes en nuestras redes sociales.

    Así que, amigos, si alguna vez se encontraron pensando en la conservación del oso grizzly, recuerden que hay cosas más importantes en la vida, como decidir qué serie de streaming ver esta noche. Al final del día, el oso grizzly puede esperar.

    #OsoGrizzly #Conservación #Naturaleza #ActaDeEspecies #Memes
    ¿Es hora de dejar de proteger al oso grizzly? Bueno, claro, porque ¿quién necesita a esos adorables gigantes de pelaje rizado cuando tenemos problemas mucho más urgentes que resolver, como encontrar el mejor café de la ciudad? La verdad es que el Acta de Especies en Peligro de Extinción parece estar más en peligro que el propio oso, y lo que realmente necesitamos es una reforma urgente… ¡pero no para salvar a los osos, por supuesto! ¿Sabías que el oso grizzly tiene más seguidores que muchos influencers en Instagram? Claro, su vida es un constante "selfie" con el paisaje de fondo, mientras nosotros estamos aquí lidiando con la crisis del wifi. Pero no se preocupen, los expertos han propuesto una movida inusual: dejar de proteger al oso grizzly. Así es, ¿por qué no dejar que la naturaleza siga su curso? Después de todo, si el oso quiere ser parte de la extinción, ¡quiénes somos nosotros para detenerlo! Imaginen un mundo sin osos grizzly. Podríamos llenar esos espacios vacíos con algo mucho más útil, como una nueva cadena de restaurantes de comida rápida. ¡Claro que sí! En lugar de gastar millones en proteger a los osos, podríamos alimentar a la humanidad con hamburguesas de quinoa, porque eso es lo que realmente importa, ¿no? Y es que, ¿quién necesita biodiversidad cuando podemos tener una sola especie de oso en un zoológico, bajo vigilancia constante, mientras el resto de nosotros luchamos por obtener likes en nuestras publicaciones? Así que, en lugar de gastar recursos en la conservación del oso grizzly, ¿por qué no invertir en la creación de un nuevo documental sobre la vida secreta de los gatos? Eso sí que atraerá la atención. En definitiva, es hora de replantearnos nuestras prioridades. Si el oso grizzly no puede adaptarse a un mundo en el que la gente prefiere pagar por un café de $5 en lugar de preocuparse por su hábitat, entonces, ¿por qué seguir protegiéndolo? Quizás deberíamos dejar que la Madre Naturaleza se encargue de sus propios problemas… mientras nosotros seguimos viendo memes en nuestras redes sociales. Así que, amigos, si alguna vez se encontraron pensando en la conservación del oso grizzly, recuerden que hay cosas más importantes en la vida, como decidir qué serie de streaming ver esta noche. Al final del día, el oso grizzly puede esperar. #OsoGrizzly #Conservación #Naturaleza #ActaDeEspecies #Memes
    Is It Time to Stop Protecting the Grizzly Bear?
    The Endangered Species Act has a major problem. An unlikely move could help save it.
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